Уроки изобразительного искусства в 5 классе. Поурочные разработки

6.2. Целеполагание (3 минуты)

Рекомендации для учителя: Предложите учащимся рассмотреть изображения русской прялки и ответить на вопросы.

Учитель (выводит на экран галерею изображений прялок — северные (лопастные) и южные (гребни) — 3–4 яркие фотографии): «Посмотрите на эти прялки. Что в них общего? Чем они отличаются? На что похожа форма прялки?»

Дети: «Они похожи на высокий столбик с лопаточкой наверху, или на расчёску». «Они очень нарядные, расписные». «Форма вытянутая, стройная».

Учитель: «Обратите внимание на лопасть — верхнюю, расширенную часть. Она часто напоминает кокошник — женский головной убор, или даже языки пламени. Почему? Потому что прялка символизировала связь с небом, с солнцем. Как вы думаете, какая будет цель нашего урока?»

Учитель формулирует вместе с детьми цель:

· Узнать, из каких частей состоит прялка (конструкция).

· Понять, почему её украшали именно так (декор и символы).

· Научиться самим рисовать эскиз прялки, украшая её традиционными узорами.

6.3. Осуществление учебных действий по освоению нового материала (8–10 минут)

Рекомендации для учителя: Предложите учащимся прослушать видеолекцию о русской прялке и посмотреть ролик о процессе прядения, после чего они должны ответить на вопросы.

Учитель: «Чтобы понять, как работает прялка и почему она так важна, давайте посмотрим короткую видеолекцию, а потом — как же на ней пряли наши прабабушки».

(Просмотр видеолекции «Русские прялки» (3–4 минуты). Затем — короткий фрагмент (1–2 минуты) фильма или ролика, показывающий процесс прядения: женщина сидит за прялкой, левой рукой вытягивает волокно из кудели, правой — крутит веретено).

Учитель задаёт вопросы:

1. «Из каких частей состоит прялка?» (Донце (сидение), ножка (стояк), лопасть (лопаска), серьги, городки).

2. «Что такое «кудель»? (Пучок льна или шерсти, привязанный к лопасти).

3. «Почему прялку часто сравнивают с древом жизни?» (Лопасть — небо, крона; ножка — ствол, земная жизнь; донце — корни, подземный мир).

4. «Что означают круги и розетки на лопасти?» (Солнце, ход солнца по небу, защита).

Учитель (обобщает): «Прялка — это модель Вселенной. Верхняя часть (лопасть) украшалась солярными знаками — небо. По краям — ярусы, как будто солнце поднимается и опускается. На ножке — знаки земли, ромбы. Девушка сидела на донце (символ земли), и нить, которую она пряла, символизировала жизненный путь человека, его судьбу. Это было священнодействие, а не просто работа».

6.4. Проверка первичного усвоения (3–4 минуты)

Рекомендации для учителя: Предложите ученикам выполнить задание, чтобы повторить пройденный на уроке материал.

Учитель: «А теперь — небольшая проверка. На доске (или на листочках) — диагностическая работа. Вам нужно вписать названия частей прялки в пропуски в тексте или назвать их по картинке».

(Диагностическая работа: например, показана схема прялки с цифрами. Нужно подписать: 1 — ЛОПАСТЬ, 2 — НОЖКА, 3 — ДОНЦЕ, 4 — СЕРЬГИ, 5 — ГОРОДКИ).

Учитель: «Молодцы! Теперь мы готовы к самому интересному — мы сами придумаем и нарисуем эскиз такой прялки».

6.5. Применение знаний — Творческая работа (18–20 минут)

Рекомендации для учителя: Предложите учащимся нарисовать эскиз прялки. Для выполнения задания порекомендуйте им воспользоваться пошаговой инструкцией.

Учитель (раздаёт распечатанные инструкции): «Открываем инструкцию. Работаем строго по этапам. Помним про ось симметрии — прялка, как и женщина в кокошнике, должна быть стройной и ровной. Начнём».

Учитель зачитывает и комментирует этапы работы (с опорой на файл):

Этап 1. Построение конструкции. Учитель: *«Лист располагаем вертикально. Проводим лёгкую вертикальную линию — это ось симметрии. Отмечаем на ней высоту прялки. Прялка вытянутая — примерно 2/3 высоты листа. Отмечаем высоту лопасти (1/3 от общей высоты) и ножки (2/3).»

Этап 2. Оформляем контур. Учитель: «Соединяем отмеченные точки. Рисуем плавный переход от ножки к лопасти. Лопасть может быть расширяющейся кверху — как кокошник, или прямой, как лопатка. Но главное — симметрия. Сравниваем левую и правую стороны. Все вспомогательные линии потом удалим».

Этап 3. Рисуем «городки» и «серьги». Учитель: «Верх лопасти украшают «городки» — выступы в виде кружков или зубчиков. Делим верх лопасти на равные части и рисуем полукруги. Внизу лопасти, у основания ножки, рисуем «серьги» — свисающие капельки или геометрические фигурки. Внизу ножки — донце (сидение). Оно может быть в виде трапеции или резной доски».

Этап 4. Композиция орнамента. Учитель: «А теперь — волшебство! В центре лопасти будет главный узор. Это может быть «древо жизни», «птица пава», «розетка-солнце» или «женская фигура-берегиня». Вспоминаем древние символы. Рисуем крупно, по центру. Вокруг, по краям, пускаем ярусы — солярные знаки, круги, полоски. Внизу, на ножке, — ромбики земли, волнистые линии воды. Ритм! Элементы должны чередоваться».

Этап 5. Работа в цвете. Учитель: «Берём гуашь. Традиционные цвета: красный (жизнь), чёрный (земля), жёлтый/золотой (солнце), зелёный (природа). Фон самой прялки часто оставляли «деревянным» — охристым, желтоватым. А узоры делали яркими. Не забываем про белила — для бликов и «оживки» узора».

(Учитель ходит по рядам, напоминает о симметрии и ритме, помогает советом).

6.6. Рефлексия и итог урока (3–4 минуты)

Учитель: «Давайте разложим наши прялки. Посмотрите, какие они разные, но все — стройные, нарядные. Как будто девушки встали в хоровод».

Вопросы для обсуждения:

1. «Что для вас было самым трудным в рисовании прялки?» (Симметрия, форма, орнамент).

2. «Какой символ вы поместили в центре своей прялки и почему?»

3. «Представьте, что вы древняя пряха. О чём бы вы думали, глядя на эту прялку, пока пряли нить?» (О семье, о будущем, о судьбе).

Учитель (обобщает): «Сегодня мы прикоснулись к удивительному миру русской старины. Прялка была не просто палкой. Это — образ матери-земли, образ женщины, образ Вселенной. Народный мастер вкладывал в неё всю душу, потому что знал — этот предмет будет служить женщине долго, будет её утешением и опорой. Давайте беречь такие вещи и помнить о мудрости наших предков».

6.7. Домашнее задание (1–2 минуты)

Рекомендации для учителя: Предложите учащимся повторить материал урока и выполнить задание на соответствие.

Учитель: «Дома я предлагаю вам закрепить знания. Перейдите по ссылке (или откройте задание в тетради). Это динамическая инфографика. Вам нужно перетащить названия частей прялки (ЛОПАСТЬ, НОЖКА, ДОНЦЕ, ГОРОДКИ, СЕРЬГИ) к соответствующим местам на схеме. Это быстро и поможет запомнить. Также, если вы не успели раскрасить прялку — завершите её дома».

7. Критерии оценки работ (для учителя)

Конструктивная правильность

Соблюдены пропорции (вытянутая форма), верно выделены части (лопасть, ножка, донце).

Симметрия

Левая и правая стороны прялки симметричны (зеркальны).

Орнаментальность

Присутствуют традиционные символы (розетки, солярные знаки, ромбы, волны). Есть композиционный центр (крупный узор на лопасти).

Ритм

Элементы орнамента повторяются, создавая ярусность.

Цветовое решение

Использована традиционная гамма (красный, чёрный, охра, зелёный).

Аккуратность

Работа завершена, краска не смешана в грязь, фон не закрашивает контуры.

8. Примечания и рекомендации для учителя

· Симметрия — основа. Обязательно напомните детям, что прялка — не кривое дерево, а стройное, гармоничное изделие. При рисовании можно складывать лист пополам по оси симметрии, чтобы проверить ровность.

· Процесс прядения. Если есть возможность, принесите в класс кусочек шерсти или льна и покажите, как волокно скручивается в нить. Это наглядно объяснит назначение прялки.

· Региональный компонент. Расскажите о прялках, характерных для вашей местности (северные — огромные лопасти, тверские — резные и т.д.). Это усилит патриотическое воспитание.

· Связь с песней. Можно во время практической работы тихо включить народные песни (не громко). Это создаст нужную атмосферу.

9. Занимательный блок: «А знаете ли вы?»

🕰️ «Прялка сопровождала женщину от колыбели до гроба». Девочке прялку дарили в 5–6 лет. Сначала она играла ею, потом училась прясть. К свадьбе девушка должна была сама напрясть и соткать приданое (полотенца, рубахи для жениха). А после смерти прялку ставили в изголовье гроба — как символ земного пути.

🎁 «Прялка — лучший подарок». Парень, сватаясь к девушке, дарил ей новую, разукрашенную прялку. Если девушка принимала дар — значит, соглашалась на брак. Такая прялка хранилась всю жизнь и передавалась по наследству.

🪆 «Тайна «городков» и «серёг». «Городки» на вершине прялки символизировали ворота, через которые проходит солнце. А «серьги» — это слёзы (знаки женской доли, грусти). Но чаще их трактуют как знаки плодородия — капельки дождя, воды.

🎨 «Прялка стоила дороже коровы». В некоторых губерниях расписная прялка была настолько ценной, что её стоимость могла приравниваться к стоимости лошади или даже коровы. Их берегли, не ставили в угол, а вешали на стену — как украшение.

Урок 6. «Образы и мотивы в орнаментах русской народнойвышивки. Построение традиционного орнамента»

Тип урока: Комбинированный (урок-исследование + практическая работа с элементами аппликации)

Вид деятельности: Анализ орнаментов, беседа, практическая работа «Эскиз орнамента вышивки полотенца» (акварель + вырезанное кружево).

1. Цель и задачи урока

Цель: Сформировать у учащихся представление о языке русской народной вышивки, о превращении реальных природных образов в декоративные (стилизованные) символы-обереги; научить строить орнаментальную композицию на полотенце с учётом ритма и симметрии.

Задачи:

· Образовательные: Познакомить с понятиями «реалистичная форма», «стилизованная форма», «декоративная форма». Показать, как природные образы (птица, конь, дерево, женская фигура) преобразуются в орнамент. Объяснить значение понятий «оберег», «рушник», «ритм в орнаменте». Научить выполнять эскиз орнамента полотенца, используя стилизованные символы и вырезанное кружево.

· Развивающие: Развивать умение стилизовать (упрощать) формы, сохраняя их узнаваемость. Развивать чувство ритма, симметрии, композиционные навыки (выделение центра, заполнение углов).

· Воспитательные: Воспитывать уважение к традициям предков, понимание того, что вышивка — это не просто украшение, а язык общения с миром, защита и пожелание добра. Воспитывать аккуратность в работе с ножницами и красками.

2. Планируемые результаты

Предметные:

· Знать виды орнамента (геометрический, растительный, зооморфный, антропоморфный).

· Понимать разницу между реалистичным и стилизованным изображением.

· Уметь выполнять эскиз орнамента полотенца с ритмическим чередованием элементов и вырезать кружевной край.

Метапредметные:

· Познавательные: Уметь анализировать изобразительные мотивы, соотносить реалистичный образ со стилизованным.

· Регулятивные: Планировать последовательность выполнения работы (разметка сетки орнамент кружево).

· Коммуникативные: Участвовать в диалоге, доказывать свой выбор символов.

Личностные:

· Формирование эстетического вкуса через восприятие орнаментальной гармонии.

· Понимание ценности ручного труда (вышивки).

3. Формирование УУД (кратко)

· Личностные: Уважение к культурному наследию, интерес к народным ремёслам.

· Регулятивные: Контроль и коррекция действий при вырезании кружева.

· Познавательные: Установление причинно-следственных связей (форма символ значение).

· Коммуникативные: Формулирование выводов о значении орнамента.

4. Реализация программы воспитательной работы (ФРП)

Гражданско-патриотическое

Знакомство с традиционной вышивкой как с национальным достоянием, с «летописью» народа.

Духовно-нравственное

Разговор о вышивке-обереге, о пожеланиях добра и счастья, зашифрованных в узорах.

Эстетическое

Развитие чувства ритма, декоративной культуры, понимание красоты орнамента.

Трудовое

Осознание того, что вышивка требовала огромного терпения, внимания, любви.

5. Оборудование и материалы

Для учителя:

· Компьютер, проектор, экран / интерактивная доска.

· Динамическая инфографика «Стилизованные образы в орнаментах народной вышивки» (таблица с элементами для перетаскивания: реалистичное изображение стилизованный символ значение).

· Кейс «Виды орнамента» (информация для беседы).

· Видеоролик «Русская народная вышивка» (фрагмент, 3–4 минуты, из цикла «Народное творчество»).

· Динамическая инфографика «Солярные знаки» (соотнесение знака с названием и значением).

· Динамическая инфографика «Виды рушников» (таблица с элементами для перетаскивания — для диагностики).

· Музыкальный ряд: народные инструментальные мелодии (гусли, свирель), «Во поле берёза стояла» (в обработке).

Для учащихся:

· Инструкция по выполнению практической работы «Эскиз орнамента вышивки полотенца» (файл с пошаговыми указаниями).

· 2 альбомных листа (А4) — для эскиза и для кружева.

· Простой карандаш, ластик.

· Акварельные краски, кисти (тонкая и средняя), баночка с водой, палитра, салфетка.

· Ножницы (для вырезания кружева).

· Линейка.

6. Ход урока

6.1. Мотивирование на учебную деятельность (5–7 минут)

Рекомендации для учителя: Объясните учащимся значение и сущность понятий «реалистичная», «стилизованная» и «декоративная» форма. Расскажите о главных принципах стилизации элементов природы и их применении в орнаменте. Обратите внимание на символическое значение форм орнамента. Обсудите понятие «оберег». Предложите учащимся рассмотреть орнаменты вышивок, соотнести реалистичный образ со стилизованным и определить его символическое значение.

Учитель: «Здравствуйте, ребята! Посмотрите на эти две картинки (слайд слева — фотография настоящей птицы (утки или павлина), справа — вышитая птица на полотенце). Что общего? В чём разница?»

Дети: «Форма похожая, но на вышивке птица проще, её как будто сложили из геометрических фигур. Она неподвижная, плоская».

Учитель: «Точно! Вы заметили главное. Это и есть стилизация — упрощение, обобщение природной формы ради того, чтобы она стала элементом узора. Художник не копирует природу рабски, он её «пересказывает» на языке линий и пятен. Сравните: на фото птица реальная — реалистичная. На вышивке — декоративная, стилизованная. Она превратилась в орнамент — повторяющийся узор».

Учитель проводит игру-задание (динамическая инфографика):

На экране — три колонки. Учащиеся выходят к доске и перетаскивают картинки:

Реалистичный образ

Стилизованный образ (орнамент)

Значение / Символ

Фото утки

Вышитая утка-берегиня

Женское начало, вода, дом

Фото коня

Вышитый конь-огонь

Солнце, защита

Фото дерева

Древо жизни (симметричное)

Связь поколений, рост

Учитель: «Зачем нужно было так упрощать? Во-первых, чтобы легче было вышивать (попробуй вышей живую лошадь — не получится). Во-вторых, мастерица хотела не изобразить предмет, а обозначить его, зашифровать в узоре пожелание. Такой узор — оберег. Сегодня мы станем мастерицами-вышивальщицами (и мастерами) и создадим свой эскиз полотенца с орнаментом-оберегом».

6.2. Актуализация опорных знаний (3–4 минуты)

Рекомендации для учителя: Организуйте с учащимися беседу об известных им видах орнамента. Обсудите, как среда человека отражается в элементах орнамента.

Учитель: «Какие виды орнамента вы помните?» (Если дети затрудняются, показывает слайды с примерами).

· Геометрический: точки, линии, ромбы, круги, квадраты. (Символы земли, воды, солнца).

· Растительный: листья, цветы, ягоды, ветки, завитки. (Символы жизни, роста, плодородия).

· Зооморфный: животные, птицы, кони, рыбы. (Символы силы, ловкости, свободы).

· Антропоморфный: человек, женские фигуры, всадники. (Символы рода, защиты, берегинь).

Учитель: «В чистом виде они редко встречаются. Часто мастерицы смешивали их, например, «древо жизни» — это и растительный, и зооморфный (птицы на ветках)».

6.3. Осуществление учебных действий по освоению нового материала (5–7 минут)

Рекомендации для учителя: Предложите учащимся посмотреть видеоролик о русской народной вышивке.

Учитель: «Давайте посмотрим короткий фильм о том, как и где применялась вышивка в крестьянском быту».

(Просмотр видеоролика «Русская народная вышивка» — 3–4 минуты. Фильм может показывать процесс вышивания, старинные рушники, головные уборы, подзоры).

Учитель (после просмотра): «Вышивка была повсюду! На подоле рубахи (чтобы защитить от земли), на воротнике (чтобы защитить дыхание), на полотенцах, на головных уборах. Каждый шов имел значение. Красные нитки — это жизнь, оберег от сглаза. Черные — земля, плодородие. Золотые — богатство, свет. Вышивка — это как «броня» для человека».

6.4. Проверка первичного усвоения (3–4 минуты)

Рекомендации для учителя: Предложите учащимся выполнить задание на закрепление знаний о солярных знаках — соотнести изображения солярных знаков с их названиями и значениями.

Учитель: «Перед тем как мы начнём рисовать, проверим, как вы умеете «читать» самые главные знаки — солнечные (солярные)».

(Динамическая инфографика «Солярные знаки»).

На экране — 3–4 солярных знака (простой круг, круг с крестом, шестиконечная розетка, коловрат (свастика — с оговоркой, что у славян это мирный знак солнца)). Нужно перетащить к ним названия («ВОСХОДЯЩЕЕ СОЛНЦЕ», «ПОЛДЕННОЕ СОЛНЦЕ», «ЗАХОДЯЩЕЕ СОЛНЦЕ», «ВЕЧНОЕ ДВИЖЕНИЕ») и краткие значения.

Учитель: «Молодцы! А теперь — практика. Мы нарисуем полотенце-оберег. Не простое, а с кружевным краем — как настоящие рукодельницы».

6.5. Применение знаний — Творческая работа (18–20 минут)

Рекомендации для учителя: Предложите учащимсе выполнить эскиз орнамента вышивки полотенца. Используйте инструкцию по выполнению практической работы (файл).

Учитель (раздаёт распечатанные инструкции): «У нас будет два этапа: сначала мы создаём эскиз вышивки красками, а затем — вырезаем кружево и приклеиваем его внизу».

Учитель зачитывает и комментирует этапы работы (с опорой на файл):

Этап 1. Разметка (сетка для орнамента). Учитель: *«Лист располагаем вертикально. Это наше полотенце, которое висит. Нижнюю часть листа (примерно 1/3) мы отдадим под кружево, а верхнюю (2/3) — под вышивку. В верхней части рисуем карандашом горизонтальные полосы — ряды вышивки. Ширину полос можно делать разной. Затем делим эти полосы вертикальными линиями на прямоугольники (ячейки) — так мы получим сетку для орнамента. Если вы хотите в центре поместить крупный сюжет (древо жизни, паву), то для него нужно оставить больше места».*

Этап 2. Заполнение орнаментом. Учитель: «Начинаем заполнять ячейки. Можно использовать геометрические знаки (ромбы, круги, кресты), можно растительные (веточки, ягодки), а можно фигурки птиц или коней. Главное — ритм! Элементы должны чередоваться: большой — маленький, круг — ромб. Помним про симметрию (часто левая и правая стороны полотенца одинаковы). Тонко, карандашом, прорисовываем детали».

Этап 3. Работа с цветом. Учитель: «Берём акварель (или гуашь, если кто любит плотнее). Основные цвета традиционной вышивки: красный (разные оттенки) и чёрный (иногда синий). Красным закрашиваем основные фигуры. Красный — это цвет-оберег. Фон оставляем белым (цвет холста). Не забываем про оттенки: где-то ярко-красный, где-то бордовый, где-то розовый (разбавляем водой)».

Этап 4. Изготовление кружева (пока сохнет краска). Учитель: «Пока наши рисунки сохнут, мы делаем кружевной низ. Берём второй лист бумаги. Складываем его гармошкой или пополам несколько раз (2–3 сгиба). Карандашом рисуем на сгибе любой узор: ёлочку, зигзаг, кружочки, маленькие треугольники. Важно, чтобы узор был симметричным и соединялся на сгибе. Аккуратно вырезаем ножницами. Разворачиваем — получилась ажурная полоска! Это наше кружево».

Этап 5. Сборка работы. Учитель: «Кружево приклеиваем к нижней части эскиза (к тому месту, которое мы оставляли пустым). Клеим аккуратно, только по краю. Вуаля! У нас получилось настоящее вышитое полотенце с кружевным подзором».

(Учитель помогает вырезать тем, у кого не получается, напоминает про технику безопасности с ножницами).

6.6. Диагностика, самодиагностика. Рефлексия (4–5 минут)

Рекомендации для учителя: Предложите учащимся выполнить задания на закрепление знаний о видах рушников. Напомните о семантике орнамента. Обратите внимание на взаимосвязь назначения рушника и орнамента, который его украшает.