Вниз по лестнице времен к высотам античности

Известны афинские законодательства Драконта (621 г. до н.э.) и Солона (594 г. до н.э.). Интересы обедневших аристократов сблизились с интересами верхних слоев городского демоса. Правящая землевладельческая группа родовой аристократии противилась проведению назревших преобразований. Поэтому городской и сельский демос начал борьбу за реформы. В большинстве торгово-ремесленных полисов власть родовой аристократии была отвергнута и перешла в руки правителей-тиранов – ставленников демоса (понятие «тиран» в архаический период истории Греции негативного смысла не имело). Так возникла государственная форма правления-тирания. При всех несовершенствах тирании, это была прогрессивная в то время власть. Тиранами были поначалу выходцы из аристократии, но постепенно вырастали и набирали опыт политики из народа, и тогда снова происходили восстания, теперь уже против тирании. Понятно, что во время смут и восстаний слово видного деятеля приобретало особенную цену.

Изменялось миропонимание и мировосприятие. Вместо воспроизведения в литературе идеального мира богов и героев стал преобладать субъективизм, вместо мира фантазии – реальная жизнь. Эта задача и входила в круг лирической поэзии.

Лирика – слово греческое от слова «лира», игра на которой сопровождала исполнение песен поэтов того времени. Лира состояла из рамы, часто деланной из панциря черепахи, на которую были натянуты четыре или семь струн. Но название «лирика» укоренилось лишь в эпоху эллинизма. Обычно лирическая песня у греков называлась «мелос», из этого видно, что в древности лирическую поэзию не представляли в отрыве от пения. Поэт являлся одновременно и композиторам и хормейстером. Простейшими формами лирики были элегия и ямб. Наиболее яркими представителями ямбической и элегической поэзии были Тиртей, Архилох, Солон, Феогнид и другие. Основоположником греческой лирики считается Архилох, родившийся на острове Парос. Архилоха древние греки называли мудрейшим и прекраснейшим из поэтов и сравнивали с самим Гомером. Он принимал участие в борьбе аристократии и демократии. В одном из своих стихотворений Архилох говорит о смене удач и неудач в жизни. Если тебя «победят, – говорил он -не огорчайся, запершись в дому, не плачь, в меру радуйся удаче, в меру в бедствиях горюй. Познавай тот ритм, что в жизни человеческой сокрыт». Архилох в своей жизни познал много горя. Он был беден, и ему часто приходилось сражаться в рядах наемников за кусок хлеба. Поводов негодовать у него было предостаточно. Впоследствии о поэте говорили, что он в своей поэзии «растворил горькие слезы змеиной желчью». Сам поэт говорил о себе, что «… И еще науке важной хорошо я обучен: Сделавшему зло мне – быстро злом отплачивать двойным» Архилох полюбил девушку из богатой семьи – красавицу Необулу. Отец девушки обещал выдать ее за Архилоха замуж, но, когда пришел срок выполнить обещание, отец Необулы предложил Архилоху взять в жены вместо Необулы ее старшую некрасивую сестру. Это возмутило поэта, и он обрушил на Ликамба (так звали отца девушки) поток негодующих ямбов:

«Что в голову забрал ты, батюшка Ликамб?Кто разума лишил тебя?Умен ты был когда-то. Нынче ж в городеТы служишь всем посмешищем…»

Предание передавало, что злые насмешки Архилоха довели Ликамба и его дочь до самоубийства. Архилох погиб в битве с врагами родного острова, будучи еще в расцвете сил. Стихи Архилоха являются прекрасным образцом напевного размера греческой лирики. В древнегреческих стихах рифмы не существовало. Позже многие поэты писали, сообразуясь с поэтическими принципами Архилоха. Была также распространена индивидуальная песенная поэзия – литературная мелима. Монодийной, т.е. одноголосой лирикой занимались эолийские поэты Алкей, Сапфо и иониец Анакреонт. Практически все поэты были выходцами из знатных аристократических родов. Поэт, принимавший большое участие в политических событиях, уделял им немалое место в своей поэзии. Например, Алкей в песнях борьбы пишет:

«Я не пойму ветров смятеньеТут волны мечутся кругом,А посреди всего волненьяМы с черным носимся судном.Нас истомила буря злая,Под мачтой трюм залит водой,А парус, клочья распускаяПо ветру, стал уж весь сквозной»

В подобной манере поэт выражает свое негодование: государство, обуреваемое смутой, сравнивается с кораблем. А вот как он торжествует по случаю смерти тирана Мерсилла:

«Теперь надо выпить, напиться через силу,По случаю смерти Мерсилла».Много стихов Алкей посвятил застольным песням:Гони же стужу, дров кладя щедрее,И сладкого не скупо нацеди винапод голову ж скорееПодушку мягкую клади»

Разумеется, поэтические застольные мотивы не являются главными в поэзии Алкея, эротика интересовала его не меньше. Он писал гимны в честь богов, посвящал стихи друзьям, писал любовную лирику. Греческая ваза V в. до н.э. изображает Алкея рядом с Сапфо. Любовь – главная тема поэзии Сапфо. Эта знаменитая эолийская поэтесса была женщиной незаурядной. Некоторые сомнительные источники говорят, будто она бросилась с Левкадской скалы из-за любви к юноше. Но целый ряд исторических документов доказывает несостоятельность этой романтической гипотезы. Сапфо дожила до старости, была замужем, имела дочь, которую она очень любила. Относительно нравственности Сапфо ходили легенды, одни непомерно возносили ее, другие пытались опорочить. Алкей в своем обращении к ней называет ее «чистой», к ней с уважением относился Платон, а жители Эфеса чеканили ее изображение на своих монетах. Сапфо писала не только о любви, но и о природе, которая также пронизана эротическими настроениями:

«Я негу люблю, Жребий мой – бытьЮность люблю, В солнечный светРадость люблю И в красотуИ солнце. Влюбленной»

(пер. В. Иванова).

Эрот все же сохраняет кое-какие серьезные черты. Писала Сапфо и гимны, и эпиталамии (песни после брачного пиршества), писала эпиграммы и элегии, писала песни подругам. Анакреонт, хотя он иониец, примыкает к лесбосской лирике Алкея и Сапфо. Анакреонт является символом игрового, изящного и веселого эротизма. В нем уже нет той серьезности, которая присуща Алкею и Сапфо. Он писал элегии, эпиграммы, гимны, но его сочинения состоят, главным образом, из любовных и застольных песен. История сыграла с Анакреонтом шутку: настоящую славу его имени создали подложные стихи александрийской эпохи, так называемая анакреонтика.. Наивысшего расцвета лирическая поэзия греков достигает в хоровой лирике. Поэтические музыкальные формы хоровых песен приобретают сложный и величественный характер, которым и отличается эта поэзия от монодийной лирики. Хоровой лирике принадлежат различные песнопения, гимны в честь богов, некоторым из них были присвоены особые формы: в честь Аполлона исполнялись «пеаны», в честь Диониса – «дифирамбы». Видное место занимали победные оды – эпиникии, исполнялись они в честь победителей на состязаниях и мн. др.

В эпоху колонизации традиционная греческая религия не отвечала духовным запросам современников: в ней трудно было найти ответ на вопрос о том, что ждет человека в его будущей жизни и существует ли она вообще. На свой лад этот мучительный вопрос пытались решить представители двух, тесно связанных между собой религиозно-философских учений – орфиков и пифагорейцев. Как те, так и другие оценивали земную жизнь человека как сплошную цепь страданий, ниспосланных людям богами за грехи. Вместе с тем, те и другие верили в бессмертие души, которая, пройдя ряд реинкарнаций, способна очиститься от скверны земной и достичь блаженства, Именно в лоне орфико-пифагорейской доктрины возникла мысль о том, что тело есть лишь временная «темница» души. Эта мысль распространилась позднее на философию Платона и на начало христианского вероучения. В отличие от орфиков, близких к широким народным массам, пифагорейцы представляли собой замкнутую аристократическую секту, враждебную демократии. Их мистическое учение претендовало на возвышенную интеллектуальность. Сам Пифагор, аристократ с острова Самос, после долгих путешествий, обосновался в городе Кротоне в южной Италии и сделался там руководителем большого союза аристократических государств, которые силою оружия водворяли свою политическую систему. Рассматривая мироздание, Пифагор признавал в нем высший порядок и красоту – «космос», основанный на гармонии составляющих его частей. Основу гармонии Пифагор находил в пропорциональности частей, которая заключается в числовых соотношениях, отсюда следует, что число есть основа всего сущего. Математические учения Пифагора сыграли большую роль в истории математики. Совсем иной взгляд на мир развивали представители ионийской натурфилософии: Фалес, Анаксимандр и Анаксимен. Все трое были уроженцами Милета – самого большого и экономически развитого полиса Греции. Впервые милетские мыслители попытались представить вселенную в виде гармонически устроенной, саморазвивающейся и саморегулирующейся системы. Они считали, что космос не создан никем из богов и должен существовать вечно. Управляющие им законы вполне доступны человеческому пониманию. Для первых философов были характерны наивный материализм и стихийная диалектика. Физик и математик Фалес считал основой всех вещей воду, Анаксимен объявляет первовеществом – воздух, Анаксимандр – апейрон, вечную и бесконечную субстанцию, несводимую ни к одной из четырех стихий и пребывающую в вечном движении, в процессе которого из апейрона выделяются противоположные начала: теплое и холодное, сухое и влажное и т. п. Вступая во взаимодействие, эти пары противоположностей порождают все доступные наблюдению явления природы, как живой, так и мертвой. Нарисованная Анаксимандром картина мира, была совершенно новой для той эпохи. По существу, греческие натурфилософы были не только первыми философами, но и первыми учеными, основоположниками греческой и всей европейской науки. Фалеса уже древние называли «первым математиком», «первым физиком», «первым астрономом». Используя открытия вавилонских астрономов, он предсказал солнечное затмение 585г. до н. э., он же впервые доказал несколько основополагающих геометрических теорем, без которых дальнейшее развитие этого раздела математики было бы невозможно, ввёл в употребление циркуль и угломер. Анаксимандру приписывалось составление первой географической карты, отражавшей всю известную ему поверхность земли, которую он представлял себе в виде цилиндра, свободно висящего в воздухе, а также создание «небесной сферы». Чтобы завершить общую картину расцвета греческой культуры этого периода, коснемся искусства древней Греции.

Художественное творчество Эллады впервые в истории мира утвердило реализм как абсолютную норму искусства. Целью искусства становится создание красоты, которая равнозначна добру, духовному и физическому совершенству человека. Если говорить о воспитательном значении искусства, то идеальная красота рождает в человеке благородное стремление к самосовершенствованию. Первые из дошедших до нас греческих скульптур еще отражают влияние Египта.

Итак, кого же изображают архаические статуи? Это обнаженные юноши (куросы), атлеты, это коры – юные женщины в хитонах или плащах. Архаическая скульптура – это лишь переходная ступень к совершенству, которого греческое искусство достигнет в V веке до н. э. Но уже в архаическую пору греческий художник ставил себе целью не стилизацию образа, не выражение в символах каких-то верований, а выявление земной красоты: объемность в пространстве, точность пропорций, раскрепощенность образа, естественность и живость движений. На лице архаической скульптуры всегда можно увидеть застывшую улыбку, которая считалась обязательной в то время. Персей отрубает голову Медузе и улыбается, и это понятно, но улыбается и Медуза, которой отрубают голову. Итак, ранние архаические статуи еще отражают каноны, выработанные в Египте и Месопотамии, и все же это не Египет. Причем, искусство Эллады поразительно быстро совершенствовалось, в то время как в Египте и Вавилоне стиль оставался незыблемым тысячелетиями. В греческой архитектуре того времени ясно выявились два стиля, или, как принято говорить, ордера: дорический и ионический. (Дорический ордер – колонны геометрически безупречно выстроены, отличается строгостью, силой, массивностью в отличие от ионического. Ионическая колонна подобна гигантскому цветку, который как бы распускается кверху, не стесняя фантазии). Роль колонны в греческом зодчестве была великой и многообразной: колонны опоясывали храмы, городские площади, театры. В их тени обосновывались лавочники, люди спасались от дождя или зноя. Первоначально греческая архитектура была несовершенной. Греческий храм VIII – VII вв. до н. представлял собой деревянное сооружение, имеющее три стены, а четвертую сторону открытой. Чтобы поддержать крышу с четвертой стороны (со стороны фасада), ставились бревна, которые и поддерживали ее. Бревна были обычно круглыми, хорошо отесанными. Впоследствии, когда возникает каменное зодчество, столбы становятся каменными. Таким образом, возникли колонны. В конце VII в. до н. э. создается первая форма храма, окруженного со всех сторон колоннами. С этого же времени возникает дорический ордер или дорический стиль. Дорический ордер развивался в западной части Греции (Пелопоннес, Сицилия, южная часть Апенниского полуострова). Второй – ионический стиль – в восточной части (Аттика, острова Эгейского моря, западное побережье Малой Азии). Различие между двумя ордерами не только в традиции и культурных влияниях, но в значительной степени заключается в особенностях используемых строительных материалов. В западных районах Греции росли деревья строительных пород, с большим диаметром сечения, это определило в дорическом стиле использование крупномасштабных элементов. В восточных районах породы деревьев мало подходили для строительных целей, приходилось сплачивать ряд мелких брусьев. Это, очевидно, повлияло на сильную расчлененность ордерных элементов ионического стиля, его изящество. Этот стиль, кроме того, был генетически связан с архитектурой Востока. Некоторые храмы строились из кирпича-сырца, но с каменными колоннами. Впоследствии развивается каменное зодчество, которое существует до самого конца развития греческой архитектуры. Зодчество и ваяние составляли в Греции единое органическое целое. Следует заметить, что греческое искусство было ярким и красочным. Архитектурные детали и скульптурные украшения храма были ярко раскрашены, и вот эту раскраску утратила полностью чуть ли не вся дошедшая до нас мраморная скульптура. Даже бронзовые статуи сверкали на солнце не только блеском металла, они тоже были полихромны: с глазами из стекла или самоцветов, с красной медной пластиной на губах, чеканная серебряная пластина изображала зубы, и с массой других инкрустаций, да и сама бронза потеряла свой золотистый блеск. Цвет в греческой пластике ясно указывает на связь ее с живописью. Самым ярким отблеском греческой живописи той эпохи служит греческая керамика, дошедшая до нас. Греческие сосуды были очень разнообразны по форме: овальные амфоры, объемистые кратеры, гидрии, килики (чаши для питья, лекифы) для душистого масла и духов, и многое другое. Все они отличаются удивительной стройностью, и форма каждого сосуда строго соответствует его назначению. Вазы точно также расписывались, как и скульптура. Чернофигурные вазы характерны для первых трех четвертей VI века. Потом их сменят краснофигурные.

– Олигархия – слово состоит из двух частей: «олиго» означает «мало»,

«архе» означает «власть». То есть олигархия – власть немногих. Сравните: монархия (моно- один, архе – власть, получается «единовластие»)

Глава 4

Древняя Спарта. Законы Ликурга. Древняя Аттика. Законы Драконта и Солона

Мы переходим к одному из самых интересных моментов в греческой истории – к Древней Спарте. Спартой называлась столица государства Лакония. Спарта является древнейшим государством архаической Греции, которое возникло в IX веке до н.э. во время последней волны переселения дорийцев. Спарта была единственным из городов Греции, который не окружали крепостные стены. Спартанцы говорили, что, если неприятель и подойдет когда-нибудь к Спарте, стены все равно не будут спасением. Не стены, люди – защита города, говаривали спартанские старейшины. После захвата Лаконии дорийцы подчинили себе местное население. Возникла необходимость в аппарате угнетения. Так появилось спартанское государство. В VII веке спартанцы завоевали соседнюю Мессению, которая была присоединена к Спарте. Спартанцев было гораздо меньше, чем завоеванного населения, поэтому господство их носило своеобразный характер: вся общественно-политическая организация Спарты была подчинена задаче сохранения этого господства. Основными сословиями спартанского населения были 1) спартиаты- сами завоеватели – аристократы, 2) добровольно подчинившиеся им племена – периэки, 3) жившее в плодородных долинах местное население было обращено в бесправных илотов.

Экономика Лаконии была неразвита и примитивна. Главным занятием было земледелие. Вся земля в Спарте принадлежала общине, частной собственности на землю там не было. Сами спартиаты землю не возделывали, к каждому участку были прикреплены илоты, которые его обрабатывали. Спартиаты боялись илотов, поэтому ночью ни один илот не должен был находиться на территории города. Независимо от количества урожая илоты платили натуральный оброк, который был очень велик. Аграрный характер Спарты, ее общая экономическая отсталость, политика изоляции сдерживали развитие ремесла. Ремеслом занимались периэки. Они делали глиняную посуду, шерстяные ткани, оружие. Особенно ценилось оружие, сделанное из лакейской стали, считавшейся лучшей в Греции.

Спартанское государство запрещало всякую внешнюю торговлю. Никаких товаров не ввозилось из других стран. Торговля была только внутренней, ее затрудняло неудобство спартанских денег. Они были железными и поэтому очень тяжелыми. Деньги не только не носили в кошельке, но хранили в специальных кладовых. На рынок их везли в повозке. Во всей Греции уже ходили серебряные деньги, в Спарте ими пользоваться не разрешалось. Эти меры считались необходимыми, дабы избежать иноземного влияния и сохранить, удовлетворявшие спартиатов, лигитимные отношения, которые зиждились на эксплуатации илотов и обеспечивали спартиатам нужный уровень материального благополучия. Достойным занятием спартиата считалось военное дело. Для воспитания сильных воинов в Спарте существовала целая система воспитания. Каждого новорожденного несли в высшее учреждение Спарты – герусию (от слова «геронт» – старик) или собрание старейшин, представителей самых влиятельных родов Спарты. В герусию входили 28 человек 60-летнего возраста и 2 царя, достигших 30-летнего возраста. Совет старейшин решал оставить ребенка жить или его убить. Если ребенок был слабым и болезненным, его сбрасывали со скалы. Здоровый и сильный ребенок воспитывался у матери до семи лет, затем он шел в общественную школу, где проводил время до 18 лет. Режим школы был очень суровым. Мальчики спали на твердой циновке, без подушки, укрывались легким одеялом. Единственной их одеждой был гиматий. Ходили босиком, с непокрытой головой и зимой, и летом. Чтобы воспитывать в них выносливость, приучали к голоду и жажде. Приучали переносить физическую боль: их секли в торжественной обстановке. Это происходило возле храма Артемиды. Руководила обрядом жрица. В руках у нее была статуэтка Артемиды. Когда жрица поднимала статуэтку вверх, удары розог ослабевали, когда опускала вниз, становились сильнее. При этом ни один спартанский мальчик не должен был издать ни звука, это считалось позором. В школе мальчиков учили писать, читать, считать, петь и танцевать, читать стихи на патриотическую тему. Заниматься философией и красноречием не разрешалось, говорить их приучали «лаконично», то есть очень кратко и по существу. Большое внимание в Спарте уделялось воспитанию женщин, которые пользовались большим уважением. Домашним хозяйством девочки не занимались, для этого были илотки. Спартиатки занимались гимнастикой и спортом, они умели читать, писать и считать, также, как и мальчики. В спортивных состязаниях принимали участие и юноши, и девушки. По достижении 18 лет спартиаты могли жениться, но вся их жизнь носила военный характер- с утра до вечера мужчины находились в военном отряде, обедали они также по военным подразделениям. Эти совместные обеды сами спартиаты называли фидитиями, а греки других городов – сисситиями. Для того чтобы быть членом фидитии, надо было вносить определенный натуральный взнос на общие обеды. Если спартиат обеднел и не мог сделать взнос, он выбывал из фидитии и терял политические права. Итак, вся деятельность спартанского государства была направлена на то, чтобы сохранить свое господство над илотами. Илоты были совершенно бесправны. Более того, раз в году происходили так называемые «криптии» — (криптос – тайна). Юноши-спартиаты собирались по ночам вместе, надевали маски и длинные плащи и отправлялись в селения илотов. Они нападали на илотов из засады и старались уничтожить самых молодых и сильных. На бесчеловечное отношение илоты отвечали восстаниями, которые были первыми восстаниями рабов в Греции. Разница между рабами других греческих государств и илотами состояла в том, что илоты принадлежали не частным хозяевам, а всей спартанской общине. Законодательство спартанского государства приписывается Ликургу.

Ликург – царь и законодатель Спарты, много путешествовал, отбирал для своей родины наиболее полезные обычаи для государственного устройства. По возвращении Ликург приступил к преобразованиям существующего порядка Спарты. Прежде, чем начать какое-нибудь серьезное дело, греки отправлялись в Дельфы за советом. Получив одобрение оракула, Ликург принялся вводить в жизнь законы, которые, в конечном итоге позволили Спарте пять веков, соблюдая законы Ликурга, быть по своему строю и славе первым государством в Греции. Совет старейшин – герусий – был предложен Ликургом. Вторым преобразованием Ликурга было деление земель. Желая уничтожить две опасные болезни государственного тела – богатство и бедность, а, следовательно, сопутствующие им зависть, гордость и преступления, он убедил сограждан отказаться от владения землей в пользу государства и жить всем на равных условиях, а пальму первенства отдавать лишь нравственным качествам. Чтобы уничтожить корыстолюбие и неравенство, он изъял из обращения серебряную и золотую монету, призвав использовать железную. Говорят, Ликург велел опускать раскаленное железо в уксус, этим он лишал его твердости, делая его ни на что не годным. Благодаря этой монете, в Спарте исчезли преступления: кому придет в голову воровать деньги, которые не представляли собой ничего завидного и ни на что не годились? Железные деньги не ходили в других греческих полисах, над ними смеялись, на них ничего нельзя было купить за пределами Спарты. Таким образом, исчезла роскошь. Богач не имел никакого преимущества перед бедным. Ценились только предметы первой необходимости. Для закрепления этих шагов Ликург установил совместные трапезы – сесситии или фидитии, чтобы граждане вместе ели предписанные законом кушанья. Они не имели права обедать дома, отлеживаясь после обеда и принимая теплые ванны. Итак, богатство ни на что не было годно, оно не могло доставить радости. Мало того, на сесситии было запрещено появляться сытыми, за этим строго следили. Этот новый обычай восстановил против Ликурга богатых. Однажды они окружили его толпой и стали кидать в него камни. Ликург попытался скрыться в храме, но один молодой человек по имени Алкандр ударил его палкой и повредил ему глаз. Ликург вышел к народу с окровавленным лицом, при виде которого преследователей охватило чувство стыда. Алкандра выдали Ликургу, но тот не стал наказывать юношу, вернее наказание было необычным: Алкандр в течение определенного срока стал слугой Ликурга. Находясь в обществе Ликурга, молодой человек видел, что душа Ликурга чужда страстей и всем сердцем привязался к нему. Но, вернемся к трапезе. Всякий раз за стол садилось человек 15. На фидитии часто ходили и дети. Их водили туда как в школу для развития ума. Они учились у взрослых умению вести разговор, учились шуткам и насмешкам, никогда не оскорбляя. Хладнокровно относиться к шуткам считалось честью для спартанца. Кто не желал, чтобы над ним смеялись, должен был попросить другого перестать, и насмешник переставал. Каждый, желавший сделаться членом фидитии, должен был, говорят, подвергнуться следующего рода испытанию: в руку брали шарик из хлеба и молча кидали его в чашку, которую раб нес на голове, обходя присутствующих. Кто был «за» – просто бросал шарик, кто «против» – сильно сдавливал шарик. Если хоть один сдавленный шарик был в чашке, просившему отказывали в просьбе, ибо все члены фидитии должны были нравиться друг другу. Самым любимым кушаньем была черная похлебка, которую готовили из бычьей крови и чечевицы; пили немного, домой возвращались без огня. О черной спартанской похлебке рассказывали следующее: один из персидских царей, прослышав про это лакомое блюдо, купил в Спарте повара и велел ему приготовить знаменитую похлебку. Отведав ее, он заявил, что в жизни не пробовал большей дряни. На это повар ответил: «Чтобы любить это блюдо, надо родиться на берегах Эврота». Тяжелые физические упражнения, скудость пищи делали вкусным для спартанцев то, что всем остальным казалось едва съедобным.