Уроки изобразительного искусства в 6 классе. Поурочные разработки

Учитель: «Какие материалы используют скульпторы? Почему один и тот же образ, выполненный из мрамора и из бронзы, будет выглядеть по-разному?»

Предполагаемые ответы детей: «Мрамор — нежный, полупрозрачный, «живой». Бронза — сильная, мощная, торжественная».

Учитель: «Что такое анималистический жанр? Назовите знакомых вам скульпторов-анималистов».

Предполагаемые ответы детей: «Изображение животных. Ватагин, Чарушин, Веселов».

6.3. Проверка первичного усвоения (3–4 минуты)

Рекомендации для учителя: Диагностическая работа «Что я знаю о скульптуре» — тест из 5–6 вопросов.

Учитель (раздаёт листочки или выводит на экран):

«А теперь небольшой тест. Проверим, как вы усвоили материал».

(Диагностическая работа «Что я знаю о скульптуре»).

Примерные задания:

1. Как называется вид изобразительного искусства, в котором создаются объёмные, трёхмерные изображения?

o Живопись

o Скульптура

o Графика

2. Как славяне называли скульптуру?

o Лепка

o Ваяние

o Творение

3. Большие памятники, установленные на площадях и улицах, — это ... скульптура.

o Станковая

o Монументальная

o Мелкая пластика

4. Изображение, выступающее над плоскостью, называется ...

o Круглая скульптура

o Рельеф

o Бюст

5. Какой материал скульптуры самый «живой», полупрозрачный, часто используется для создания женских образов?

o Гранит

o Бронза

o Мрамор

6. Какой жанр скульптуры посвящён изображению животных?

o Портрет

o Анималистический

o Бытовой

(Ответы: 1 — скульптура; 2 — ваяние; 3 — монументальная; 4 — рельеф; 5 — мрамор; 6 — анималистический).

Учитель собирает работы или проверяет устно. «Молодцы. Теперь вы готовы к практике — самим стать скульпторами».

6.4. Применение знаний. Практическая работа (15–18 минут)

Рекомендации для учителя: Практическая работа выполняется по инструкции «Создаем образ животного» (лепка лисы из пластилина). Важно акцентировать внимание на этапности, пластике, пропорциях и характере животного.

Учитель (выводит на экран инструкцию из файла):

«А теперь — самая интересная часть. Сегодня вы будете скульпторами. Мы слепим лису из пластилина. Посмотрите на образец — скульптуру лисы из фарфора, выполненную мастером Павлом Веселовым. Лиса — хищница, у неё яркая рыжая шерсть, белая грудка, длинный пушистый хвост, узкая вытянутая мордочка и хитрые умные глазки. Постарайтесь передать её характер. Работаем по этапам».

Этап 1. Подготовка материалов (разминаем пластилин).

Учитель: «Берём пластилин оранжевого цвета и хорошо разминаем его в руках, чтобы он стал мягким, пластичным, послушным. Для этого нужно согреть его теплом рук».

Этап 2. Туловище и лапы (из целого куска).

Учитель: «Скатываем из оранжевого пластилина большой шарик. Затем вытягиваем его в «колбаску» — это будет туловище. Стекой делим «колбаску» с обеих сторон на две равные части (передние и задние лапы). Из получившихся частей формуем лапы — они должны быть гладкими. Кончики лапок делаем коричневыми: скатываем 4 маленьких шарика из коричневого пластилина и наносим их на кончики лап, при помощи стеки сглаживаем переход».

Этап 3. Голова (шарик, вытянутая морда).

Учитель: «Берём небольшой кусочек оранжевого пластилина, скатываем шарик. Формируем голову: морда лисы вытянута и заострена — вытягиваем пластилин вперёд. Нос чуть приподнимаем вверх. Стекой делаем небольшие симметричные углубления для глаз. Лепим уши — два треугольника, заостряем их; на кончики ушей добавляем немного коричневого пластилина и стекой делаем плавный переход. Прикрепляем уши к макушке».

Этап 4. Шея и соединение головы с туловищем.

Учитель: «Скатываем «колбаску» из оранжевого пластилина — это шея. Сначала соединяем шею с головой (плавно, стекой сглаживаем швы), затем — с туловищем. Подумайте, в каком положении будет голова лисы: опущена (она что-то нюхает), поднята вверх (прислушивается) или повёрнута в сторону. Выберите позу для своей лисы».

Этап 5. Грудка (белый пластилин).

Учитель: «Берём немного белого пластилина и наносим его на грудку лисицы, плавно соединяя с оранжевым. Стекой делаем переход, чтобы цвета смешались».

Этап 6. Хвост (пушистый, с белым кончиком).

Учитель: «Хвост у лисы длинный и пушистый. Скатываем «колбаску» из оранжевого пластилина, один конец заостряем. Кончик хвоста делаем белым: отрезаем часть «колбаски» и заменяем белым пластилином, плавно соединяя цвета. Соединяем хвост с туловищем. Хвост может быть направлен в любую сторону — стелиться по земле, поднят вверх или обвивать туловище».

Этап 7. Детализация (глаза, нос, лапки).

Учитель: «Из чёрного пластилина делаем глаза — маленькие шарики, вставляем в углубления. Носик — тоже чёрный. Стекой прорисовываем пальчики на лапках, шерсть (лёгкие насечки). Лисичка готова!»

(Учащиеся работают. Учитель проходит по рядам, помогает, подсказывает по пропорциям, пластике, плавности переходов).

6.5. Самооценивание, рефлексия (3–4 минуты)

Учитель (организует выставку скульптур — на партах или на отдельном столе):

«Посмотрите, какие замечательные лисички у вас получились! Каждая со своим характером: одна — хитрая, другая — любопытная, третья — настороженная».

Вопросы для обсуждения:

· «У кого лисичка получилась самой подвижной, пластичной?»

· «Где лучше переданы пропорции — длинное тело, пушистый хвост, вытянутая морда?»

· «Какая поза самая выразительная? Почему?»

Вопросы для саморефлексии (устно):

· «Что нового вы узнали о скульптуре сегодня?»

· «Что было самым трудным в лепке?»

· «Что бы вы сделали по-другому в следующий раз?»

Учитель: «Скульптура — это искусство, которое требует не только фантазии, но и терпения, аккуратности, умения чувствовать форму и пластику. Вы сегодня отлично справились. Ваши лисички — настоящие маленькие шедевры!»

6.6. Итог урока. Организация домашнего задания (2–3 минуты)

Учитель: «Вы сегодня узнали, что скульптура бывает разной: монументальной и станковой, круглой и рельефной. Познакомились с анималистическим жанром и сами стали скульпторами-анималистами. Дома я предлагаю вам закрепить знания о видах скульптуры».

Домашнее задание (интерактивное):

Учитель: «На экране — динамическая инфографика «Виды скульптуры». Вам нужно перетащить названия и изображения в нужные ячейки: МОНУМЕНТАЛЬНАЯ, СТАНКОВАЯ, МЕЛКАЯ ПЛАСТИКА, КРУГЛАЯ, РЕЛЬЕФ. Это поможет вам лучше запомнить материал».

(Динамическая инфографика «Виды скульптуры»: на экране — пустые колонки и элементы для перетаскивания).

«А если вы не успели доделать лису — аккуратно завершите её дома. Урок окончен. Приведите в порядок рабочее место».

7. Критерии оценки практической работы (для учителя)

1. Передача формы и пропорций

Высокий уровень: пропорции соблюдены (вытянутое тело, длинная морда, пушистый хвост), форма пластичная, выразительная, соответствует образу животного.

Средний уровень: пропорции соблюдены частично, но общая форма узнаваема и позволяет идентифицировать животное.

Низкий уровень: пропорции не соблюдены, форма не передана, изделие не соответствует задуманному образу.

2. Пластика, движение

Высокий уровень: присутствует динамика (голова повёрнута, хвост поднят, поза естественная и живая), работа воспринимается как «живая».

Средний уровень: поза статичная, движение отсутствует, но работа выполнена аккуратно.

Низкий уровень: поза не выражена, фигурка «слеплена кое-как», без пластики и движения.

3. Плавность переходов

Высокий уровень: детали соединены плавно, швы тщательно сглажены, переходы цветов аккуратные и естественные.

Средний уровень: швы заметны, но работа в целом выглядит целостной.

Низкий уровень: швы не сглажены, фигурка распадается на отдельные части, переходы отсутствуют.

4. Детализация

Высокий уровень: проработаны все детали: глаза, нос, уши, кончики лап, пальцы на лапках (выполненные стекой), белая грудка, белый кончик хвоста.

Средний уровень: детали присутствуют, но часть из них отсутствует или выполнена небрежно.

Низкий уровень: детали отсутствуют или выполнены очень грубо, без проработки мелких элементов.

5. Характер, выразительность

Высокий уровень: образ выразительный, «живой», передан характер лисы (хитрая, любопытная, настороженная).

Средний уровень: образ узнаваем, но характер выражен слабо, эмоциональная составляющая не проявлена.

Низкий уровень: образ невыразительный, изделие воспринимается как «просто зверёк» без индивидуальных черт.

8. Примечания и рекомендации для учителя

· Разогрев пластилина. Если пластилин слишком твёрдый (особенно старый, засохший), его можно разогреть на батарее или в тёплой воде (в герметичном пакете). Но лучше использовать свежий, мягкий пластилин.

· Пластилин и одежда. Предупредите детей, что пластилин жирный — не касаться руками одежды, волос, лица. После работы вытереть руки бумажной салфеткой, затем вымыть с мылом.

· Работа от общего к частному. Напоминайте детям, что скульптор сначала лепит общую массу, а потом уже прорабатывает детали. Нельзя начинать с ушей или глаз, не сделав голову и туловище.

· Использование стеки. Стека — это не только резак, но и инструмент для сглаживания, проработки мелких деталей (глаза, пальцы, шерсть). Покажите несколько приёмов работы стекой.

· Вариант для сильных учащихся. Можно предложить усложнённую позу: лиса, сидящая с поджатой лапой, лиса, которая крадётся, или лиса с повёрнутой назад головой. Также можно добавить элементы среды (пенёк, куст).

· Вариант для детей, которые не любят пачкать руки. Можно лепить в тонких медицинских перчатках или использовать силиконовые формы, но живой контакт с материалом всё же важен.

· Анималистический жанр. Если есть возможность, покажите детям работы В. Ватагина (скульптуры в Московском зоопарке) и Е. Чарушина (его керамические фигурки зверей). Это вдохновит детей на более выразительную лепку.

· Связь с ФРП 2025 и методичкой 2023. Урок полностью соответствует требованиям к разделу 2.1 в части формирования знаний о скульптуре, её видах, материалах, анималистическом жанре, а также практических навыков лепки из пластилина.

9. Занимательный блок: «А знаете ли вы?»

🗿 «Самая древняя скульптура в мире». Самая древняя известная скульптура — «Венера из Холе-Фельс» (Германия), возраст около 40 000 лет. Это маленькая (6 см) фигурка женщины из бивня мамонта. Её создали первобытные люди! А самая древняя скульптура животного — «Пещерный лев» из бивня мамонта (около 40 000 лет, найден в Германии).

🦁 «Скульптура, у которой нет глаз». Статуя Давида Микеланджело (5 метров высотой!) высечена из цельного куска мрамора. Но мало кто знает: у Давида нет глазных зрачков! Микеланджело их просто не вырезал, оставив «слепыми». И это ничуть не помешало статуе стать символом эпохи Возрождения.