Системное мышление 2024. Том 2

Вспомним про разделение труда: разные подроли обычно могут выполняться отдельными людьми, но в силу специфики танцевания – не могут, требуется собрать все роли в одном агенте. Но вот роли создателей в силу углубления разделения труда – они могут быть разведены, и наладка работы организма врачом, настройка работы тела тренером, обучение танцам учителем танцев, обучение конкретному танцевальному стилю учителем стиля – это можно (и, по большому счёту, должно) быть сделано разными агентами, каждый из которых имеет достаточно времени, чтобы овладеть мастерством создания соответствующего целевого мастерства в танцующем агенте.

Как определить, тут подроли – это отношение специализации или части-целого? В функциональном разбиении легко запутаться, но по большому счёту работает принцип разбирательства с этими «подролями»: если даны какие-то взаимоисключающие альтернативы методов ролей в одном агенте, то это специализации (скажем, «строитель стен – бетонщик для скользящей опалубки или каменщик для кирпичной кладки»), а если нужны для исполнения полного метода и одно, и другое («строитель – каменщик для кирпичной кладки» или «строитель – маляр для окраски фасада») это уровни части-целого, системные уровни, то есть отношение композиции.

И, конечно, тут важно ещё понимать, какой проект – в разных проектах могут приниматься разные решения о том, как моделировать методы работы/действий и исполняющие их роли, как именовать эти методы и роли. Что в одном проекте «варианты»/специализации, в другом проекте вполне может оказаться уровнями/частями (и нюансами, почему так, надо интересоваться у участников этого проекта). Вниманием вы выделяете объекты для того, чтобы договориться о совместной деятельности в проекте, а не как-то «абсолютно объективно, независимо от ситуации, одно моделирование для всех проектов». Сами понятия «метод», «роль» – они часть мета-мета-модели мира, из наших курсов, они «для всех проектов». А вот мета-модель, типы которой берутся из мета-мета-модели – она существенно зависит от предметной области.

Скажем, в прикладной области социальных танцев есть «сальсеро», а есть «тангеро» (роль, которая танцует стиль аргентинского танго), это обычно – взаимоисключающие варианты в одном исполнении. У артиста::роль тем самым могут быть подроли-специализации (подтипы) сальсеро и тангеро, задействуемые в разных проектах, а ещё подроль-специализация пианист как надроль музыканта. Подумайте, почему пианист – надроль музыканта, а не подроль (тут та же причина, почему сальсеро – подроль артиста, но надроль танцора).

Но если в перформансе артисту потребуется вдруг для какой-то цели станцевать два танца, это будут подроли-части мультитанцора::роль. У мультитанцора части – сальсеро и тангеро, у них часть – танцор.

Поясним это примером с более простой физической системой. У дома-надсистемы есть части «внутренняя стена» и «фасад», в обеих этих частях есть подчасть «кирпич»: рассуждение с ролями артистов то же самое – и помним, что это рассуждение «в типах», ибо в стене и фасаде конструктивно кирпичи разные, но одного типа «кирпич», а в мозгу мастерство сальсеро и тангеро имеют одно и то же мастерство танцора, но оно работает дважды с разными параметрами. Мастерство – это «программа» (алгоритм, выполняемый вычислителем организма агента и приданным ему инструментарием) для выполнения какого-то метода (в нашем случае – танцевания сальсы и танцевания танго). Поэтому уместны аналогии с программированием: мастерство как программа может исполняться дважды, проходя и сохраняя в памяти при этом два набора состояний от двух разных исполнений как физических процессов. Мастерство, как и программа, может быть представлено разными физическими объектами, если она реентерабельна38, то есть разные экземпляры состояний переменных/памяти программы при разных её исполнениях не влияют друг на друга. Это всё онтологические рассуждения, системное мышление невозможно без освоения моделирования.

Моделирование – это прежде всего присвоение типа какой-то мета-модели объектам модели, оно делается на многих мета-уровнях абстракции. Поэтому системное мышление, включающее в себя прежде всего системное моделирование и последующие операции с моделью, невозможно «вообще», без привязки к проекту: в разных проектах на один и тот же вопрос системное мышление будет давать разные ответы, приводить к разному системному описанию – ибо один и тот же тип мета-мета-модели может быть присвоен разным типам предметной области в зависимости от того, с каким разделением труда мы работаем в разных проектах.

Это общая ошибка: требовать однозначного варианта системного моделирования (присвоения объектам типа мета-мета-модели системного подхода) какого-то набора систем, не поясняя проекта, для которого это моделирование делается. Так, при создании электромобиля Tesla создавался прежде всего флот/fleet (общее название для системы из средств транспорта, если это пассивный транспорт, то есть тележки или вагоны – это будет пул/pool) электромобилей и служб их продажи и технического обслуживания. Но потом пришлось делать отдельный проект – проект электрозаправок Tesla на всей территории США, и далее всего мира. Дальше можно обсуждать вечно: какую же систему создаёт Tesla? Проблема того же сорта, что и проблема биологического индивида: назвать эту систему невозможно. То же самое будет, если рассмотреть Tesla как заводы, создаваемые Tesla же: и там примерно те же вопросы – скажем, человекоподобный робот Tesla Optimus, который будет замещать рабочих – относить его к условным «сотрудникам» или относить его к «оборудованию»? А тут ещё этого робота хотят продавать наряду с автомобилями, что запутывает вопрос. Вряд ли вы узнаете, как договорились в Tesla проводить границы систем, границы системных уровней, это не публичная информация – но там точно об этом договорились.

Моделирование ведётся не просто так: оно каждый раз должно облегчать коллективное мышление в проекте создания системы! Выборы типов объектов и типов отношений для моделирования объектов и отношений из реальных ситуаций реальных проектов трудны, и во многом субъективны. Нельзя заведомо указать, «в такой-то общей ситуации выбирай такие-то типы», так не получится. В онтологии выбор вида отношения из их множества возможных для выстраивания иерархии (классификация, специализация, композиция как основные) – это по большей части субъективные предпочтения в моделировании, отражающие самые разные отношения объектов окружающего мира. В разных ситуациях возможны разные выборы, нет однозначно верного! В системном мышлении нет «рецепта», но есть типы объектов, которые можно попробовать использовать с наибольшей вероятностью получения понятных и логичных для самых разных участников проекта рассуждений. Но перескочить это «с наибольшей вероятностью» и попасть в ситуацию «гарантированно получить» – это не удастся. Плюс делайте поправку на использование естественного языка: если что-то может быть какими-то участниками проекта понятно неправильно (например, термин протрактован «по-бытовому»), то это обязательно будет понятно. Так что документируйте модели и добавляйте заземление, то есть примеры из реальной жизни. Если вы сделали совсем уж неправильный выбор, вы обнаружите ошибку раньше.

Агенты, выполняющие роли сальсерос в паре, собранны/«предельно внимательны, выполняют психопрактику удержания многопоточного внимания». Их учитель собранности::«метод интеллект-стека» не пришёл в этот вечер в зал, но это не значит, что его не было и изготовленное им мастерство собранности не работает в составе всех этих упомянутых ролей (собранность базируется на трансдисциплине, она фундаментальна, «везде», по другую сторону от прикладных дисциплин).

Взгляд системного мыслителя везде в случае агентов видит:

• Методы работы, исполняемые ролями. Если какой-то агент существует и что-то делает, то это и значит, что он выполняет работу по какому-то методу – вопрос только, какой это метод. Чаще всего это метод создания какого-то вида систем, если мы говорим об универсальном агенте как создателе/constructor/«enabling system». Создавать и развивать систему – это изменять состояния каких-то объектов физического мира, чтобы они в итоге стали какой-то системой (а для этого ещё и работать с системными описаниями). Это изменение состояния делается по какому-то шаблону поведения, который мы и называем методом/способом/практикой/культурой/стилем/ работы. Ту функциональную часть агента, которая выполняет работы по этому методу, мы и называем ролью. Это рассмотрение времени работы роли.

• Создателя мастерства для исполнения работ не абы как, а по выбранному методу. Ключевой вопрос выполняющему работы по какому-то методу агенту: «где ты этому научился, кто тебя учил?» (при этом сам агент может не осознавать, что он и «просто работает», а «работает по методу, метод для этой работы, то есть для получения ожидаемых результатов, может быть и другим». Тот, кто «научил методу» может быть тот же агент, что и выполняет работу, он «самонаучился». Вполне возможно самообучение агента (назовём его роль в обучении::метод – «ученик») по книгам, статьям, курсам (учит наполовину автор описания метода работы, наполовину сам себя агент, выращивающий у себя мастерство работ по методу, а не абы как/ad hoc), это может быть в существенной мере задействование какого-то отдельного учителя (живого или AI, или целой группы учителей, причём там будет просматриваться длинная цепочка создания мастерства – этих учителей тоже кто-то должен создать) вдобавок к усилиям самого студента (он просто будет меньше «сам себе преподаватель»). В случае агентов с достаточным интеллектом обычно говорят не «создание и развитие», а «обучение»/«развитие» (ибо создание агента проходит чаще всего в рамках совсем других проектов: личность обычно не «создают», а только «развивают»). Особенности создания мастерства смотри в курсе «Инженерия личности». Это рассмотрение времени изготовления мастерства для выполнения роли.

Ключевое тут:

• Все роли разных системных уровней агента работают одновременно. Мышечная работа в частях организма, как она видится физиологу, работа мышечных лент движенца/«телесного практика», и так далее – включая само танцевание::«культура/практика/метод движения» танцора::роль, исполнение сальсы сальсеро, танцевальный выход/перформанс артиста на мероприятии – всё это происходит одновременно. Все эти разные деятельности/практики/способы/методы работы/действий ума и тела танцующей пары и каждого отдельного партнёра мы выделяем в физическом мире исключительно нашим собственным вниманием: что-то выхватывается из фона и становится фигурой, а всё остальное – фоном.

• Разные трудовые роли создателей (время создания мастерства танцевания сальсы – все эти физиологи, тренеры, гуру стиля), разные проектные роли сальсеро (которые одновременно присутствуют в ходе танцевания – телесный практик, движенец, танцор стиля) обращают своё внимание на разное и сами они могут работать в разное время, причём это время создания соответствующего мастерства какой-то частной роли. Создатели (в случае мастерства – это учителя, в общем случае – инженеры) выделяют в работающей системе разные объекты из фона своим вниманием. Все создатели могут рассматривать свои создаваемые и развиваемые системы, не останавливая работы этих систем «разборкой на части», причём они могут действовать одновременно. В случае танцевания – все врачи и тренеры (инженеры тела) и учителя (инженеры личности) видят каждый своё (результаты работы соответствующих систем организма и результаты работы соответствующего мастерства) в танцующей паре.

Системные уровни. Продолжение примера социальных танцев: уровни выше танцора

На сальсеро::роль история ещё не заканчивается, системный мыслитель всегда смотрит в объекты всё большего и большего масштаба, более и более высоких системных уровней! Вверх от уровня сальсеро::роль идёт артист::роль – мы уже неоднократно это упоминали в предыдущих абзацах.

В клубе рядом с учителем танцевального стиля («изготовителем» сальсерос) стоит приезжий кубинец, хореограф::учитель::создатель, который только что провёл мастер-класс по тому, как строить композицию в фигурах/moves сальсы, и он наблюдает за следующим системным уровнем мастерства выполнения особого метода: метода действий артиста::роль, который исполняет какие-то действия (про танцы не принято говорить «работа») в ходе «танцевального выхода»/перформанса. В социальных танцах принято композицию/хореографию танцевания создавать «на лету» тем же агентам, которые танцуют эту композицию в ролях артистов. Подроли артистов, танцующих хореографию (композицию из фигур, соответствующую каким-то художественным/artistic критериям) на предыдущем системном уровне назывались «сальсерос» и их метод/стиль был «танцевание сальсы» – но там не шло речи о композиции (вернее «и этой композиции тоже», то есть речь шла о «сальсе вообще, всех вариантах композиции», а не о конкретном выходе с его уникальной хореографией/композицией. Ещё уровнем ниже были просто «танцоры» и их поведение было «танцевание», и там ещё не было сальсы (вернее, «и сальса тоже, если надо»). Ещё уровнем ниже они же были «движенцы» и их поведение было «движение тела», никаких танцев (вернее, «и танцы тоже, если надо»). И так далее – у каждой роли создателя какого-то ролевого уровня его целевое мастерство::система и порождаемый этим мастерством метод/стиль::«функция мастерства» (которую переносят на роль агента метонимически – практику считают выполняемой не мастерством как частью личности, а ролью всего агента, «смотрит не глаз тигра, а смотрит весь тигр» – но это всё онтологические тонкости).

Так какой же системой занимается каждый создатель (врач, тренер, самые разные учителя) в агенте, танцующем со своей парой в танцклубе? Каждый вид/специализация создателя – своей системой! Система в глазах смотрящего, вернее, в глазах создающего (ибо дело не в пассивном наблюдении/смотрении, а в активном создании). Все виды создателей смотрят на одного и того же агента, танцующего в клубе – но видят абсолютно разное, говорят на разных языках разных предметных областей, создают в агенте разные части (в том числе физически разные – скажем, затрагивающие физически разные нейроны, кодирующие то или иное мастерство).

Это и есть проявление эмерджентности: на каждом системном уровне меняются объекты рассмотрения, появляются новые свойства, которых на более низких уровнях ещё не было, а на более высоких уровнях уже не будет. Поэтому на каждом системном уровне меняется предметная область, к её объектам/предметам применяются свои специфические/предметные методы, выполняемые своими предметно-специфическими ролями, и у этих ролей свои предметно-специфические интересы.

Хореограф::(роль создателя метода для конкретного варианта танцевального выхода) внимательно смотрит на пару – и видит (выделяет вниманием!) не мышцы, не отдельные движения рук или ног, но последовательность фигур/па/steps/moves, как-то привязанных к музыкальным акцентам, и этот нарратив (последовательность) собирается в целый перформанс/выход, длящийся пять минут (удивительно, но отдельного слова в социальных танцах для этого перформанса/выхода/исполнения нет, его тоже называют «танец»). Хореограф оценивает: получилась ли приличная хореография (иногда сокращённо называют «хорео»), в которой сбалансированы самые разные фигуры сальсы, есть ли в этой хореографии какие-то модные фишки (например, вставки из других стилей танца), есть ли какая-то интересная композиция. Это уровень танцевального перформанса/выхода в целом39 – какая будет рассказана артистом::роль история/нарратив, как сочетается ритм движения исполняющих хореографию (последовательность определённых движений, предусмотренных хореографом) артистов с ритмом музыки в каких-то больших структурах (не на уровне одного бита, не на уровне одного движения, а на уровне музыкальных фраз и более длинных структур), будет ли набор фигур неожиданным, разнообразным и интересным, или скучным и однообразным.

Многозначное слово «танец» (который и особый метод движения, и стиль в рамках общего метода движения, и сам перформанс/выход/исполнение какой-то хореографии) мы тут не использовали, а ещё для учебных целей приводили множество синонимов для терминов и явно оговаривали типы. Поэтому язык разговора о ситуации в клубе (танцевальном выходе/перформансе сальсы) получился немного корявым, зато более точным. «Танцоры из клуба» этот текст вряд ли одолеют, для его понимания надо пройти для начала «Моделирование и собранность», а затем «Системное мышление» вот прямо до этого места, которое вы сейчас читаете.

Неудивительно, что агенты учатся мастерству выполнения роли артиста-«танцора стиля» -танцора-движенца (выбранный какой-то путь от вершины к основанию иерархии часть-целое мы будем называть «системным стеком» – тут стек мастерства, определяющий стек возможного выполнения стека ролей в стеке методов) много лет до хоть какой-то сносной степени мастерства на каждом уровне. Эти агенты получают не инженерные точные объяснения, а только в большом количестве примеры вот этих самых «танцевальных выходов», и просто пытаются повторить уж что поняли, а также надеются, что каким-то образом разные упражнения (например, силовые тренировки, растяжки и т.д.) помогут им в перформансе.

Особо подчеркнём: мастерство какой-то степени нужно на каждом уровне! Ибо если ты очень хорошо строишь композицию, очень плохо исполняя стиль какого-то танца (например, сальсы), при этом будучи даже неплохим танцором и отличным движенцем, тебя за «своего» в сообществе танцоров какого-то стиля не признают. Аналогично, представьте себе борца греко-римской борьбы, который владеет своим телом в совершенстве, ибо «много занимался телом». Вот он выходит на танцпол – и увы, на его танцевание смотреть будет нельзя, а вот на борьбу – можно. Надо понимать, что там собственно танцевального, стилевого, хореографического/композиционного в движениях тела. Это же верно для многих и многих методов: человек с огромным интеллектом (нижний уровень мастерства для многих и многих прикладных методов) в любом прикладном методе, которому он не учился, будет выглядеть примерно так же нелепо, как отличный «движенец» в танцах, если он не учился именно танцам, а мастерство движения применял где-то в другой области (скажем, в борьбе или подъёме штанги). Это рассуждение верно и для инженера, который своё мастерство инженерии развивал, скажем, в области электроники, или программной инженерии, а затем вдруг взялся учить людей (методы инженерии личности) или учить целые организации (методы менеджмента). Ожидание успеха тут примерно такое же, как у борца или штангиста в танцах. Другое дело, что нужный уровень мастерства танцевания при обучении танцам агент с мастерством и телом штангиста или борца получит быстрее, чем «человек с улицы», не имеющий мастерства движения на уровне этого агента-борца или агента-штангиста. И нужный уровень мастерства обучения личности или мастерства обучения организации (менеджмент) агент с мастерством инженера получит быстрее, чем кто-то, кто не имеет мастерства системной инженерии (общая часть инженерного знания для всех видов создаваемых и развиваемых систем).

Мы не можем отменить то, как разговаривают люди, создать какой-то специальный язык (хотя инженеры, математики, физики ровно это и делают, создают терминологию своих предметных областей совершенно сознательно). Слово «танец» всё равно вам встретится, и тогда вам нужно самостоятельно определить – что это за объект, какого он типа, что имелось в виду. И это будет почти со всеми терминами, которые мы использовали в рассказе. Так, можно сальсой назвать и стиль танца (те постуры – позы с предписанной мышечной работой в этой позе, ритмику шага и какие-то характерные/signature фигуры/steps/moves, которые в перформансе делают сальсеро), и конкретный перформанс в стиле сальсы (который длится пять минут)! Впрочем, и когда мы говорили о тренере, то описывали ситуацию, где как-то можно было легко перепутать тренера-как-роль, с тренером-как-человеком::агентом в роли тренера, который одновременно играет и роли инструктора-телесника и фитнес-инструктора. Композиция может оказаться результатом применения методов композиции (сама последовательность фигур в перформансе, или иногда даже описание последовательности фигур, а не сама последовательность фигур как динамический 4D объект), а может быть и сама методом работы, то есть поведением – то, что делает хореограф, «композитор перформанса». Нужно быть внимательным к типам каждого термина, при непонимании – переспрашивать!

Требуется разобраться в онтологии и семантике, чтобы рассуждать системно! Так, мебелью можно назвать и всю мебель квартиры, и стол со стульями, и только стул – всё мебель, но каждый раз приходится уточнять, что имеется в виду. А уж сколько разночтений можно найти в терминах «предприниматель» (мы не рекомендуем его употреблять, в голове у каждого агента – человека и AI – это абсолютно разные типы) и стейкхолдер (путаются роль и агент-в-роли, а также любая роль и внешняя роль проекта).

С термином «танец» то же самое: нужно всегда уточнять: любой танец, конкретный стиль, или конкретный перформанс/выход имеется в виду под словом «танец», а чтобы не запутаться и удерживать внимание на выбранном системном уровне и его понятиях – нужна собранность, и она рекомендует не просто рассуждать, размахивая руками, а записывать. Мы описывали ситуацию в клубе на десятке страниц, но выход в социальных танцах – это всего двое на пять минут. Если описывать предприятие, то легко обнаружить систему из двух тысяч агентов с их оборудованием, сотнями ролей и рассматриваемые сроки его проектов – год или даже десять лет. Рассуждения про роли и их методы, а также развитие предприятия как создание его материальной базы (инструментов) и мастерства (это будет мастерство сотрудников и компьютерных программ предприятия) будут примерно такими же, какие мы привели для ситуации танца в клубе, только этих ролей и метдов – тысячи. Без привычки точно присваивать типы объектов и документировать/записывать описания уточнённых объектов в их самых разных отношениях и с указанием типов – пропадёте.

Но и хореограф с его методами хореографии/«танцевальной композиции» – это тоже не конец истории, вверх по уровням можно идти довольно долго, и каждый раз находить что-то интересное. Запросы «для чего это надо» идут всегда сверху вниз по системным уровням, то есть от функций больших по размеру систем к функциям малых систем (скажем, запрос к владению телом идёт от хореографии, если там будет какой-нибудь хитрый поворот, выводящий тело из балансирования), а решение этих запросов (и наоборот, понимание, что в текущей «элементной базе» более нижних уровней нельзя решить запрос) – снизу вверх. То есть для того, чтобы быть готовым к любой хореографии, надо быть неплохим движенцем/физкультурником, и дальше вниз – иметь неплохое здоровье, помним, что «здоровый человек» тоже может быть выделен вниманием в этой ситуации, внимание может (осознанно! Контролируемо!) переключиться с «артиста» через много уровней вниз к «здоровому человеку» (больной человек сальсу не станцует! И греко-римской борьбой не сможет заниматься, не сможет выйти на «поединок» как аналог «танцевального выхода»).

Но для ответа на вопрос «что вообще тут в этом танцевании происходит», надо продолжать подниматься по системным уровням вверх.

Рядом (в этот же момент времени!) на краю танцпола стоит орг (организатор) сальсатеки (вечеринка сальсы – сальсатека, вечеринка танго – милонга, вечеринка хастла – дискотека) и оценивает сальсатеку как вечеринку/мероприятие в целом. Для него танцующая пара – участники проекта «создание и развитие сальсатеки::вечеринка::мероприятие». Ибо танцевальная вечеринка состоит главным образом из вот этих танцевальных перформансов/выходов, их одновременно идёт на танцполе множество (танцуют множество пар), и ещё они следуют один за другим – с каждым новым музыкальным треком идёт новый танцевальный выход, скажем, полусотни танцевальных пар. Орг включает в своё рассмотрение и эти перформансы, и стоящих/нетанцующих партнёров и партнёрш с их дисбалансом (дисбаланс – это специфический термин вечеринки, когда партнёров и партнёрш не равное количество: не все смогут выйти на танцпол, даже если захотят!), и диджеев, и фотографов с видеографами, и даже гардеробщиков (ибо вечеринка начинается, как и театр, с вешалки).

Что обсуждается на этом уровне мероприятия/вечеринки? Почитайте социальные сети, в которых обсуждаются танцы. Вы обнаружите, что обсуждается больше всего именно этот уровень, обсуждение ведут не столько танцоры::роль или «танцоры стиля»::роль, сколько «участники вечеринок»::роль (но все эти роли – это одни и те же люди-агенты, причём исполнение этих ролей одновременно):