bannerbanner
Венецианская художница Розальба Каррьера: жизнь и творчество
Венецианская художница Розальба Каррьера: жизнь и творчество

Полная версия

Венецианская художница Розальба Каррьера: жизнь и творчество

Настройки чтения
Размер шрифта
Высота строк
Поля
На страницу:
3 из 3

«9 июня. Я отправилась к господину Куапелю, художнику Регента, у него видела две картины Рафаэля, написанные темперой, “Магдалину” Тициана, двух мадонн того же художника, “Цыганку” Корреджо, похожую на ту, что принадлежит Джустиниани, портрет самого Корреджо, “Христа” Гвидо и несколько картин братьев Карраччи.

10 июня. Видела апартаменты господина Регента и наиболее прекрасные картины из его коллекции. Затем я пошла в банк, посетила его, видела также и модель.

11 июня, вторник. Начинаю портрет дочери господина Лоу.

12 июня. Я присутствовала при завтраке короля»57.

Заметим, что речь идет не просто об очень влиятельных персонах, а о первых людях в государстве – короле и регенте, которые сочли необходимым познакомиться с художницей почти сразу после ее приезда. Весьма значимым человеком был исторический живописец, Первый художник короля и директор Королевской академии художеств Шарль-Aнтуан Куапель. В записях за другие дни встречаются упоминания посещений Иасента Риго и Никола де Ларжильера. Познакомилась Розальба и с Жаном–Батистом Массе, известным тогда в Париже историческим живописцем, миниатюристом и гравером. В записях за 23 июня Розальба отмечает, что господин Массе копирует ее «Вакханалию». Здесь хотелось бы отметить два момента. Во-первых, важно, что Массе проявил интерес к творчеству Розальбы: возможно, не только к ее миниатюрам, но и к пастелям. А через два года в его мастерской окажется Жан-Этьен Лиотар, и, вероятно, именно там известный в будущем художник впервые познакомится с цветными мелками, что определит его дальнейшую творческую судьбу. И тогда законно говорить об опосредованном влиянии Розальбы на Лиотара.

Во-вторых, вызывает любопытство сама «Вакханалия». Сказать точно, что это было за произведение и в какой технике оно было выполнено, невозможно. Однако допустимо выдвинуть некоторые предположения. Существуют две миниатюры, одна хранится в лондонском частном собрании, другая – в замке Розенборг в Копенгагене. Они считаются принадлежащими руке Розальбы Каррьеры, в чем, однако, не уверена Б. Сани. Она пишет: «…миниатюры написаны не совсем в том стиле, который свойственен венецианской художнице. Колористическая гамма тусклая, как если бы это была гризайль. Зато есть определенное сходство с композицией “Музыка”, которая многими исследователями приписывается Джованне Каррьера. Во всех трех случаях речь идет не о портретах, а о маленьких жанровых композициях, заключенных в круг. Это, однако, не является достаточным основанием для разрешения атрибуционных проблем»58.

Далее исследовательница предполагает, что обе миниатюры с изображением вакханалий действительно могли быть написаны Розальбой, и скорее всего – под влиянием аббата Рамелли, с которым художница познакомилась в Венеции и с которым встречалась после в Болонье и Риме. Этот достопочтенный служитель церкви был чрезвычайно увлечен миниатюрой, делал многочисленные миниатюрные копии с пастелей самых разных мастеров предшествующих эпох. По его примеру и Розальба могла изготовить несколько подобных миниатюр, используя в качестве источника вдохновения рисунки Аннибале Карраччи, которые в немалом количестве хранились в коллекциях Куапеля и Кроза. Если это действительно так, Массе, будучи в первую очередь миниатюристом, а не пастелистом, копировал одну из этих «Вакханалий». Впрочем, у Розальбы могли быть и другие работы на эту тему, ныне утерянные.

То, что Розальба в качестве образцов могла использовать рисунки, находившиеся в частных собраниях ее многочисленных знакомых, вполне обоснованно. Дневники содержат немало записей о посещении различных галерей и собраний. Мы уже приводили запись за 9 июня. Есть и многие другие:

«2 августа. Я отправилась с моими сестрами и свояком Пеллегрини осмотреть галерею Рубенса в Люксембургском дворце, три работы Гвидо и Люксембургский сад. […]

29 августа, четверг. Побывала с матерью и Джованной у господина де Труа, у госпожи Арло, у господина Мариэтта и в галерее Люксембургского дворца. […]

6 октября. Выехала, чтобы повидать и поблагодарить господина Куапеля; не застав его, отправилась в Академию с господином Влёйгельсом, чтобы более подробно рассмотреть картины. […]

27 октября. Мы все отправились в Сен-Клу, там видели апартаменты Регента, его коллекцию живописи, зал Миньяра, картину, выполненную испанским художником, и в капелле – две картины Луки Джордано.

13 декабря. Отправились на гобеленовую мануфактуру, с заездом в Валь-де-Грас, чей купол расписан рукой Миньяра в технике фресковой живописи. На мануфактуре видела ковры, сделанные на большом, маленьком и низком станках. […]»59.

Трудно утверждать, что посещение коллекций наложило какой-либо видимый отпечаток на творчество художницы. Однако это, несомненно, были интересные и полезные мероприятия, позволившие Розальбе еще больше расширить кругозор, познакомиться с неизвестными ей ранее произведениями итальянских и французских художников, а главное, понять предпочтения заказчиков. Часто повторяются имена Корреджо, Карраччи и Гвидо Рени. Думается, и до путешествия в Париж Розальба прекрасно знала, что именно они вызывают наибольший восторг ее современников. Б. Сани пишет, что изучение художницей мастеров XVI–XVII столетий было важным опытом и позволило Розальбе преодолеть «пестроту» стиля рококо.

В качестве примера вольного копирования Розальбой произведений старых мастеров Б. Сани приводила некую «Магдалину», о которой известно из письменных источников. Писатель, историк, президент бургундского парламента и член нескольких академий Шарль де Бросс сообщал некому господину де Кантену, что заплатил Розальбе 25 золотых луидоров за изображение Магдалины величиной с ладонь, которое было скопировано с Корреджо. Некий Шарль Блан уточняет, что это произведение было продано польскому королю при посредничестве крупного знатока в области искусства графа Альгаротти и в 1877 году находилось в Дрезденской галерее. Альгаротти в свою очередь писал в послании к Мариэтту, что купил для Дрезденской галереи «Магдалину» Розальбы, о которой «кто-нибудь сказал бы, что она написана с Гвидо, имеет колорит Ван Дейка и живость экспрессий, свойственную Доминикино». Б. Сани отмечает, что сейчас в Дрезденском собрании есть две Магдалины, выполненные Розальбой, но обе написаны пастелью и, видимо, не имеют ничего общего с упомянутой миниатюрой60.

Есть свидетельства и о других копиях, в том числе сделанных в Париже. Аббат Вианелли утверждал, будто Розальба выполнила копию с «Цыганки» Корреджо, после того, как увидела картину 9 июня в коллекции Куапеля61. Где находится эта копия и что она собой в точности представляла, теперь неизвестно.

Из всех событий, произошедших с Розальбой в Париже, самым значительным стало принятие ее в Королевскую академию художеств. Вот что она сама об этом пишет:

«26 октября. Была в доме у упомянутого господина Куапеля вместе с Джованной и там получила письмо из Академии и новость, что я была в нее принята единогласно и без баллотирования, никто не проголосовал против.

9 ноября. Я первый раз отправилась в Академию, где господин Куапель произнес для меня краткую благодарственную речь; меня приняли со всей возможной любезностью. […]»62

Остался официальный документ – академический отчет о том заседании, на котором решался вопрос о принятии Розальбы в лоно этого достойного учреждения. Вот наиболее интересная часть из него: «Сегодня на Генеральной ассамблее господин Директор представил Академии мадемуазель Розальбу Каррьера, которая была встречена собравшимися с любезностью, достойной ее заслуг. Заседание было открыто, господин Куапель произнес короткую хвалебную речь от имени Академии, речь эта была встречена аплодисментами. Она обещала прислать одно из своих произведений». Как указывает Сенсье, последняя строка была дописана позже другим пером. Под «ней» имеется в виду, несомненно, Розальба. Далее приводятся некоторые общие слова о достоинствах тех, кто решил посвятить себя искусству, и подписи присутствующих на заседании63.

В качестве произведения, представленного Розальбой на суд академиков, фигурировал выполненный пастелью портрет короля. По всей видимости, по итогам голосования Розальба была признана назначенной. Собственно звание академика было получено ею более двух лет спустя, 28 февраля 1722 года, для чего Розальба отправила в Париж другое произведение – изображение Музы, коронующей Французскую академию64

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «ЛитРес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на ЛитРес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.

Примечания

1

Diario degli anni MDCCXX e MDCCXXI scritto di propria mano in Parigi da Rosalba Carriera dipintrice famosa: posseduto, illustrato, pubblicato dal Signor Don Giovanni Vianelli canonico della cattedrale di Chioggia. Venezia, 1793.

2

Bottarie G., Ticozzi S. Raccolta di lettere sulla pittura, scultura ed architettura. Milano, 1822.

3

Ravagnan G. Rosalba Carriera // Biografia degli italiani illustri nelle scienze, lettere ed arti dal secolo XVIII e de contemporanei compilata da letterati italiani di ogni provincia e pubblicata a cura del professore Emilio De Tipaldo. Vol. III. Venezia, 1836.

4

Sensier A. Journal de Rosalba Carriera pendant son séjour à Paris. Paris, 1865.

5

Catalogo delle RR. Academie di Venezia. Venezia, 1887. Wörmann K. Katalog der Königlichen Gemäldegalerie zu Dresden. Dresden, 1887. Guédy T. Мusées de Frаnce et collections particulières. Paris, 1887.

6

Malamani V. Rosalba Carriera. Per l’inaugurazione delle sale degli autoritratti nelle R. Carriera degli Uffizi // Galerie Nazionali Italiane. 1899. IV. P. 27-146. Malamani V. Intorno a un ritratto di Rosalba Carriera acquistato dalle Galerie di Venezia // Bollettino d’Arte. 1928. I. Luglio. P. 13-20. Malamani V. Rosalba Carriera. Bergamo, 1910.

7

Lundberg G.W. Quelques portraits de Marie-Anne de Bourbon-Condé Clermon // La Revue de l’Art Ancien et Moderne. 1930. P. 143-147. Wilhelm J. Le portrait de Watteau par Rosalba Carriera // Gazette des Beaux-Arts. 1953. XLII. P. 235-246. Pignatti T. Due miniature su avorio di Rosalba Carriera // Bolletina dei Musei Civici Veneziani. 1956. P. 53. Börsch-Supan H. Die Pastelle der Rosalba Carriera in der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe // Jahrbuch der Staatlichen Kunstsammlungen in Baden-Württenberg. 1967. IV. P. 77-98.

8

Rosalba Carriera. Milano, 1965.

9

Oulmont C. Les femmes peintres au dix-huitième siecle. Paris, 1928. Les femmes peintres au XVIIIe siecle / Musée Goya. Castre, 1973. Harris A. S. Le grandi pittrici (1550-1950). Milano, 1976. Greer G. Le tele di Penelope. Le donne e la pittura attraverso i secoli. Milano, 1980.

10

Вот некоторые из них: Zava Boccazzi F. Per Rosalba Carriera e famiglia: nuovi documenti veneziani // Arte veneta. 1981. XXXV. P. 217-226. Zava Boccazzi F. 1708-1710. Un nuovo capitoletto per Rosalba Carriera // Studi di storia dell’arte in onore di Egidio Martini. Venezia, 1999. P. 203-211. Zava Boccazzi F. Ristituando Rosalba: intorno a due copie singolari // Arte Documento. 2000. № 14. P.144-151. Russo K. Rosalba Carriera // Essays on women artists: «the most excellent» / A cura di L. Girolami Cheney. V. 1. Lewiston, 2003. P. 109-117. Furlan C. Pittura al femminile a Dresda: Rosalba Carriera e Felicita Sartori Hoffmann // Arte per i re: capolavori dell’700 dalla Galeria Statale di Dresda. Catalogo / A cura di H. Marx. Udine, 2004. Chiappini di Sorio I. Rosalba Carriera e i ritratti di Barbara Campanini // Arte Documento. 2004. № 20. P. 186-189.

11

Sani B. Rosalba Carriera. Torino, 1988.

12

Sani B. Lo studio del Correggio in alcuni pastelli di Rosalba Carriera // Annali della Scuola Normale Superiora di Pisa. 1978. VIII. P. 203-212. Sani B. La terminologia della pittura a pastello e in miniatura nel carteggio di Rosalba Carriera // Convengo Nazionale sui lessici tecnici del Sei e Settecento. Pisa, 1980. P. 387-417. Sani B. Pastelli e miniature di Rosalba Carriera nella collezione di Giovanni Guigliermo Pfalz // Itinerari. 1981. II. P. 133-147. Sani B. Note sulle cerchie artistiche e intellettuali intorno a Rosalba Carriera: l’allieva Felicita Sartori // Arte Documento. 2003. № 17-19. P. 494-499.

13

Вейнер П. Розальба Каррьера и пастели Гатчинского дворца // Старые годы. 1916. Oктябрь-декабрь. С. 117-143.

14

Кантор А.М. и др. Искусство XVIII века. М., 1977. С. 147.

15

Федотова Е. Венеция. Живопись эпохи Просвещения. М., 2002.

16

Sensier 1865. P. 384

17

Муратов П.П. Образы Италии. М., 2005. С. 435-436.

18

Sani 2007. P. 38.

19

Sensier 1865. P. 390.

20

Rosalba Carriera. Milano, 1965. S.p.

21

Вейнер 1916. С. 119.

22

Sensier 1865. P. 392-393.

23

Федотова 2002. С. 154.

24

Вейнер 1916. С. 122.

25

Sensier 1865. P. 396-397.

26

Chatelus J. Peindre à Paris au XVIIIe siècle. Nîmes, 1991. P. 68-69.

27

Sani 2007. P. 39.

28

Ibid. P. 31.

29

Sensier 1865. P. 393.

30

Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. М., 2004. C. 209-210.

31

Федотова 2002. С. 165.

32

Scarpa P. Rosalba Carriera: un rittratto a olio di Giambattista Tiepolo // Arte Documento. 1996. № 10. P. 197-203.

33

Муратов 2005. С. 24.

34

Барбье П. Венеция Вивальди. Музыка и праздники эпохи барокко. СПб., 2009. С. 11.

35

Кантор 1977. С. 158-159.

36

Цит. по: Барбье 2009. С. 13.

37

Sensier 1865. P. 398.

38

Sani 2007. P. 15.

39

Ibid.

40

Ibid. P. 59.

41

Minervino F. La mostra «Prima pittrice dell’Europa». Rosalba Carriera tutti la cercavano // Stampa Nazionale. 31.08.2007. P. 45.

42

Барбье 2009. С. 47.

43

Examen du Sallon de l’année 1779. Extrait du Journal de Paris. Paris, [s.a.]. S.p.

44

Sani 2007. P. 72.

45

Вейнер 1916. С. 122.

46

Rosalba Carriera 1965. S.p.

47

Bianconi G.-L. Elogio storico del Cavaliere Anton Rafaele Mengs con un catalogo delle opera da esso fatte. Pavia, 1795. P. 18-20.

48

Sani 2007. P. 98.

49

Ibid. P. 116.

50

Baretti G. Les Italiens ou moeurs et coutumes d’Italie. [S.l.], 1773. P. 183. Цит. по: Барбье 2009. С. 31.

51

Цит. по: Вейнер 1916. C. 125.

52

Кантор 1977. С. 88.

53

Chastel А. L’art français: XVIIe et XVIIIe siècles. Paris, 1995. Р. 244.

54

Кантор 1977. С. 81-82.

55

Там же.

56

Chastel 1995. Р. 246.

57

Sensier 1865. P. 53-54.

58

Sani 2007. P. 112.

59

Sensier 1865. P. 117, 120, 198, 200, 259

60

Sani 2007. P. 33.

61

Sensier 1865. P. 70.

62

Ibid. P. 199, 226.

63

Ibid. P. 236-237.

64

Ibid. P. 211.

Конец ознакомительного фрагмента
Купить и скачать всю книгу
На страницу:
3 из 3