Билет в кино
Билет в кино

Полная версия

Билет в кино

Настройки чтения
Размер шрифта
Высота строк
Поля
На страницу:
2 из 3

А гражданин, значит, висит. И надо бы его снять. Как подступиться – непонятно. Он ведь падать будет, душистый и пухлый, надо будет ловить. А его не то что трогать, к нему и подойти-то никак нельзя – вонища валит с ног. Товарищ берет швабру и на пробу тыкает парашютиста палкой в бочину. А он ка-а-ак лопнет!

И все говнище, которое две недели бродило у него в потрохах и которое так его распирало все те же две недели, ка-а-ак шибанет во все стороны! На кого попало много, на кого – не очень. Но от одежды придется избавиться всем. Это ни отмыть, ни отстирать. И хорошо еще когда эта пакость никому не попадает на какие-нибудь жизненно важные места, типа глаз или болячек. Иначе знакомство с трупными ядами всегда заканчивается очень и очень печально. Ну, а в кино героя постоянно тухлым ливером поперек рожи обдает – и ничего, нормально.

Понятно, что это кино и показ преследует совсем другие задачи – это все-таки не учебный фильм. Но все равно – прикольно.

В итоге выясняется, что все непросто. Оказывается, это злобная колдунья поднимает из могилы всадника без головы и заставляет его по своей наколке рубить чужие головы, якобы для отыскания его, всадника, собственной. Жил монстр в кровавом дереве и выскакивал оттуда по первому ее зову. Сцена конного выскакивания (и заскакивания обратно) всадника без головы из корней страшного дерева – лучшая в фильме. Очень круто.

Конечно, колдунью следователь с чисто ментовской ловкостью и цинизмом подставил под саблю монстра. А монстру вернул его башку. В результате виновная была изобличена и оттащена монстром в ад. А паренек поехал назад писать рапорт руководству и сдавать дело в суд.

На любителя фильмец, ничего себе так. В смысле – ничего особенного. И достойного – тоже ничего. В кино – наверно, круто.

Сфера

Для затравки – старый добрый советский анекдот.

Вызывают нашинских космонавтов в Кремль. Выходит к ним один из наших же главных и говорит:

– Товарищи, партия и правительство оказывает вам большую честь! Вам предстоит на космическом корабле слетать на Солнце!

Космонавты недоуменно переглядываются, перешептываются и говорят:

– Как так – на Солнце?! Мы же там сгорим!!!

Товарищ из Кремля морщится:

– Спокойно, товарищи! В ЦК партии не дураки сидят: ночью полетите!!!

А сегодня вот прознал, что толковые товарищи из ЦК никуда не делись. Теперь они, похоже, окопались в правительстве США. Во всяком случае, именно в этом меня пытались убедить на протяжении полутора часов парни, заснявшие новый подводный блокбастер «Сфера».

Автором сценария выступил человек, чья серьезность у меня никаких сомнений не вызывает: Майкл Крайтон. Первой попавшейся мне его книжкой был дюдик Rising Sun – отличный бук о том, что коварные японцы бесстыдно вытворяют в благословенных Соединительных Штатах. Книжка была интересная и познавательная, прочитал с удовольствием. Говорилось там о вещах человеку неместному не шибко знакомых и из-за бугра не очень-то понятных. Написано грамотно и интересно. То есть несмотря на то, что это был дюдик, всякой разной интересной информации там было много. И писал ее, судя по всему, человек далеко не глупый. Товарищ Крайтон мне понравился.

Чего никак нельзя было сказать о тех, кто снимал по той книге фильм. Ясное дело, все «лишнее» из книги выкинули на фиг – «не надо грузить зрителя, он в кино отдыхать ходит». Героя зачем-то сделали негром, по ходу разбили пару рож, устроили несколько драк, превратив хорошую книгу в дешевый боевичок про американского оперуполномоченного. Я хоть и люблю оперуполномоченных, но то, что сделали с книгой, мне не понравилось категорически.

Потом гляжу – Jurassic Park вышел, тоже по Крайтону. Наученный горьким опытом, я сперва прочитал книгу. Если кто не читал – рекомендую. Она похожа на творение Спилберга только наличием динозавров.

И вот – получаю посылочку, а в ней, стало быть, «Сфера». Гляжу – в главных ролях: Дастин Хоффман, Шэрон Стоун и даже Самуил Джаксон! Ну, думаю, эти не должны подкачать! Джаксона, кстати, что-то после фильма «про акул» все в море тянет.

Проверяю режиссера: Барри Левинзон. На мой взгляд – не самый последний в своем деле гражданин. Хотя, конечно, и не чемпион. Из его давнего смотрел по ящику сериал «Убойный отдел» о работе американских оперуполномоченных. Вот он мне (несмотря на вопиющие ляпы) и вовсе понравился – интересный был. Короче, запихнул я дисочек в свой мега-DVD-проигрыватель и начал просмотр.

В Тихий океан рухнул неопознанный космический корабль. Опознать его не смогли потому, что рухнул он аж 300 лет назад. И лежал себе на дне, обрастая ракушками и кораллами (что есть бессовестная брехня – они глубже 30 метров расти не любят). Американеры – тут как тут, уже с пассатижами подкрадываются на предмет разбора. На плавучую базу прибывают маститые специалисты по встрече с инопланетным разумом: математик, физик, биолог и психолог. Конечно, все по правилам: тут тебе WASP, еврей, женщина и негр. На сексуальных отклонениях не заострялись, но я надеюсь, что хотя бы парочка гомосеков там была – нельзя же обидеть пацанов невниманием! Могут не понять. Да, и с ними еще, конечно, полудурок-военный – надо же чтобы и полные идиоты в фильме были.

Итак – коллектив интернационалистов готов к работе. Тут началось нечто для меня непонятное: оказывается, именно их, этих кадров, собираются спустить на дно для проникновения на корабль. Мол, вы такие шибко грамотные, что вам все нипочем – даже встреча с инопланетянами. Ступайте уже.

Я открыл рот пошире – это ведь какая мощнейшая задумка! Не боевых пловцов вперед заслать, которым вообще все по барабану – хоть своих резать, хоть чужих душить. А группу особо толковых ботаников! Это ж додуматься надо было! А отважные ботаны уже смело рулят на специальной подводной лодке на подводную базу.

На базе все перекидываются в подводные кишки (кишки – это одежда так называется, кто не знает) и пешком по дну отправляются на разведку. Оказывается, в подводных путешествиях все очень просто: спустился метров на 300, попил пепси, напялил скафандр, и – вперед. Декомпрессия в этом деле ни к чему, и так сойдет. По дну можно смело ходить, не утруждая себя привязыванием веревок к товарищам. Я прослезился.

И вот ботаны подкатывают к кораблю. Там все по уму – шлюз перед люком поставлен и все такое – Америка, короче. Возле люка бессильно бьется бестолковый американский робот – ни фига открыть не может! Тут физик хватает крепкими руками зубило, молоток и с пары ударов дверь открывает. Я даже подумал – уж не русский ли это парень, так лихо управляющийся с национальным инструментом? Но его быстро убили, и национальную принадлежность установить не удалось.

В общем, залезли внутрь. Декомпрессия, понятно, тоже не нужна – и так все хорошо. А там – следы от башмаков на полу, кто-то из «наших» уже шастал. Я порадовался – военные люди таки первыми забрались! Оказалось – нет. Больше про те следы до конца фильма ни разу так и не вспомнили. А ботаники открыли рты раза в четыре шире, чем я, и принялись бродить по кораблю. Ни тебе связи грамотной, ни даже мелков с собой нет, чтобы крестики ставить – побрели, как бараны, кто куда. Одни вниз ушли, других лифт наверх увез – ничего, все равно в кучу сошлись.

А корабль, между прочим, оказывается не инопланетный, а самый что ни на есть американский. Только из будущего. Там кругом по-английски все написано было. И еще пара скелетонов сидела (никогда не видел, чтобы скелетон мог сидеть – особенно через 300 лет). А внизу, в здоровенном ангаре, висела какая-то непонятная сфера.

И по ходу выясняется, что это какой-то там жуткий инопланетный разум, который засасывает в себя людишек, потом их срыгивает и тут же начинает материализовывать человеческие сны, страхи и кошмары.

В этом месте из сюжета «Сферы» стремительно высунулись огромные уши Блокбастера-Всех-Времен-И-Народов – «Соляриса». Я не про кино Тарковского, а про книгу Станислава Лема. «Солярис», на мой взгляд, есть квинтэссенция фантастики. Недостижимый образец для огромной орды лохов, для которых фантастика – это просто способ перетащить ковбоев из салунов на звездолеты. «Солярис» – это сила. Пересказывать смысла не вижу, скажу только одно: «Сфера», несмотря на конкретный, бесстыдный плагиат, даже на бледную копию не тянет. Да и Крайтон, как ни крути – не Лем.

Ну, а дальше понеслась: сфера принялась с ними разговаривать, зафлудив все мониторы тучами циферок. Но ботаны были не промах и резко врубили двоичный код. Стало лучше. Потом сообразили, что что-то тут не так, и, спроецировав клаву на поверхность сферы (?!), отладили декодер. Видимо, именно так сферы себе клавы представляют – на себя натянутыми и по спирали (по часовой стрелке) прочитанными, я так понимаю.

Разобравшись с клавой, сфера принялась с ними переписываться, строча мессаги явно одним пальцем – так быстро у нее получалось. А декодер знай декодирует: буквы мигают, цифры бегают, все жужжит – компьютер работает, блин! Помню, я с точно такой же скоростью секретные записки вручную колол, как у них декодер работал. А вот у меня в Outlook'е вообще почему-то всё мгновенно декодирует. Ничего не жужжит и даже не мигает. Вывод: у меня, ясен пончик, мега-комп! Не то что на нищих американских подводных базах! Потом у ихнего компа, как обычно, взрывались клавиатуры и мониторы, поражая наиболее тяжелыми кусками разлетающихся конструкций наиболее ценных членов экипажа. Американская вычислительная техника, если судить по фильмам, смертельно опасный дивайс!

А в программе оказался баг – она проставляла J вместо H и E вместо A. Таким образом, сама себя сфера называла Jerry вместо Harry, потому что вышеупомянутые буквы перекодировались неправильно. А вот слово Hello почему-то написала правильно – ишь, какая умная была, смекнула!

Дальше все развивается как положено: замкнутое пространство, все рехнулись, вокруг монстры кишмя кишат и все такое. Несмотря на то, что актеры приглашены серьезные, ничего интересного сыграно не было. Пыльный Хоффман был неплох, но не более того. Мадам Стоун изрядно отожралась, толстая такая. Старательно отрабатывала роль психотички, но по неясным причинам даже в душе не помылась и ни разу не поразила нас своими прелестями. Самуил Джаксон сильно облысел, по каковой причине был обрит наголо. Вот он, Самуил, зачем-то помылся в душе, хотя уж на него-то, на лысого, смотреть вообще никакого интереса не было. И тоже ничем не поразил. Остальные – не заслуживают даже упоминания.

Книгу Крайтона «Сфера» я не читал. Говорят, что «Сфера» – одна из его лучших книг. Верю. Видимо, она от фильма отличается точно так же, как фильм «Парк Юрского периода» от своего праотца. Очередная адаптация для идиотов.

Фильм «Сфера» – отстойный. Хотя они его изо всех сил старались сделать «как книгу» – даже на главы поделили. Не проперло. Тех, кому кажется, что книги Крайтона можно вот так экранизировать – надо срочно лечиться.

Особенно поразила концовка. Осталось стойкое чувство, что автор просто не знал, как бы ему половчее эту «Сферу» кончить. Да и деньги на спецэффекты под конец, видимо, закончились. В итоге получилась одна из отстойнейших кончин.

Да, и еще у них там очень крутая спасательная лодка была. Они ее держали в сотне метров от базы, и ходить к ней надо было строго по дну пешком. Отличная задумка, уважаю. Надо было еще подходы к ней на всякий пожарный заминировать – это добавило бы остроты.

Есть такой старый анекдот про онаниста: «Вчера впервые вступил в половую связь. Впечатления: жалкое подобие моей правой!!!»

Так вот, «Сфера» – это даже не жалкое подобие «Соляриса».

Так, бестолковый триллер «про море».

100 миллионов баксов – коту под хвост.

Да, еще и субтитры там были не для глухих, а «просто субтитры». Я этого не люблю.

Конечно, в фильме есть всякие спецэффекты – как положено. Ну и, соответственно, присутствует 14-минутный фильм про то, как их делали. Меня ни сами эффекты, ни то, как их делали, не прикололо. Как обычно – деревянную подводную лодку метр длинной всемером таскают на палке, а потом «вдруг» оказывается, что это шикарная субмарина.

Неплохие закадровые комментарии выдает Джаксон (Самуил). Забавный парень, хотя до образца самого себя в Pulp Fiction и не дотягивает.

Техническое качество DVD – что по изображению, что по звуку – замечательное. Никаких претензий.

А фильм как таковой – рвотный порошок.

Нечто

Как-то в детстве попалась мне книжечка, сборник фантастических рассказов под названием «И грянул гром». Отличная была книжечка, интересная. Но был там один рассказец – из ряда вон. Назывался он «Кто ты?». В авторах числился Джон Кэмпбелл (John W. Campbell, рассказ Who Goes There?).

В рассказике речь шла о том, как на американскую полярную станцию прибежала собака. Собаку приютили, а она оказалась инопланетным монстром. Далее начались события ужасные: пес оказался монстром, который путем внедрения в любой живой организм мог принимать любую форму. В том числе – и человеком прикинуться. На станции началась дикая паника, потому что никто не мог понять, кто же из них человек, а кто – монстр.

Рассказ меня, тогда подростка, просто потряс. Уж очень качественно и живо было изложено (по тем временам). И, что характерно, написан рассказ был аж в 1938 году. Написан так качественно, что я и через двадцать лет его отлично помню, в отличие от остальных рассказов из той книжки.

Отскочу немного в сторону. Как строится стандартный фильм ужасов? Ну, во-первых, должен быть монстр. Жутко опасный и жаждущий крови. Во-вторых, действие должно происходить в замкнутом пространстве – чтобы героям было некуда сбежать. Ну а дальше начинаются бесконечные выпрыгивания из-за угла, душераздирающие вопли, откусывание голов и прочие прелести.

Именно так строятся практически все фильмы ужасов. Например – «Зловещие мертвецы» (Evil Dead), где народ оказывается отрезанным от мира в лесном домике. Или «Чужой», где монстр гоняет экипаж по космическому кораблю (понятно, «Чужой» – это не так чтобы фильм ужасов, но сделан он по тому же принципу). И точно так же сделан фильм «Нечто», где монстр нападает на личный состав американской антарктической станции.

Только в «Нечто» присутствует важная добавка: с самого начала и до самого конца ни разу непонятно, кто же на самом деле монстр, а кто – человек. И даже в конце ничего непонятно. Что всегда радует.

Сделан фильм крепко, по-настоящему профессионально. За исключением пары сюжетных проколов (типа кто вылил всю кровь и почему очевидный монстр не взял пистолет и не стал начальником), действие разворачивается безукоризненно. Нет, оно, конечно, понятно, что наши все равно всех победят. Но… Даже в концовке я бы не сказал, что наши победили. Хорошо сделано.

Примечательно, что в фильме нет ни одной женщины. Одни мужики. Нет, это не про гомосеков. Как раз наоборот. Главный мужик – постоянный актер Карпентера, Курт Рассел. Быковатый, далеко не интеллектуал. Практически в каждой сцене бухает – либо из стакана, либо из горла. Выглядит при этом, как ни странно, исключительно уместно и, как это модно говорить, аутентично.

Собственно, как водится, пока все особо умные пребывают в раздумьях типа «Што делать, што делать?!» бравый герой Рассела выявляет и лихо валит монстров одного за другим. Чаще всего – из огнемета, а когда огнемет не работает – подрывает гадов динамитными шашками.

Для меня навсегда останется загадкой, на кой черт на полярной станции есть такие смертельно опасные военные дивайсы, как огнеметы? Зачем они нужны полярникам? Что можно делать в быту огнеметом? Ну, даже таким барахлом, которое на пропане работает?

Но тем не менее огнеметы там есть (причем – несколько), и личный состав их непрерывно применяет. По большей части, что характерно, внутри жилых помещений. Это, пожалуй, единственное, что мне не нравится в этом фильме. Создатели, видать, просто огнеметов не видели. И как они работают, не знают. Или это такие специальные американские бытовые огнеметы, которые есть у каждого уважающего себя американца? Не знаю.

Самое главное, в фильме нет упора на спецэффекты. Да, они есть (причем – хорошие, о чем ниже). Но самое важное в фильме – это напряжение, с которым ждешь, кто же окажется следующим монстром и что эта сволочь еще отчебучит. Атмосфера всеобщего недоверия и страха передана исключительно хорошо. В других фильмах мистеру Карпентеру это удавалось значительно хуже, потому что большинство других его фильмов – откровенный отстой. Но только не «Нечто».

Что касательно самих спецэффектов. Делал их Роб Боттин (Rob Bottin), человек, на сегодняшний день имеющий в своем активе The Fog, The Howling, Innerspace, Robocop, Total Recall, Se7en и даже Fight Club. Дело свое он знал уже в 1982 году, и знал как следует. Потому что монстры из «Нечто» и сегодня смотрятся настолько же отвратительными, как и восемнадцать лет назад.

Роб старался изо всех сил, работал 11 месяцев без выходных и в итоге даже загремел в дурку с нервным истощением. Считаю, фильм того стоил. Считаю, что работа его удалась. Хочу подчеркнуть, что на момент создания фильма было ему всего 22 года. О как.

Надо бы отметить и грамотную операторскую работу Дина Канди (Dean Cundey), который всю сознательную жизнь, по-моему, проработал вместе с Карпентером.

В общем и целом, «Нечто» – добротный, исключительно профессионально сделанный фильм ужасов с некоторой примесью так называемой «научной» фантастики. Хорошо получилось: и сюжет не опоганили, и с экшеном не перебрали.

Главное – не надо сравнивать с книгой. Фильм – это совсем другое.

Изображение

Не могу сказать, что качество изображения своей небывалостью срубило напрочь. Но тем не менее для фильма такого возраста оно более чем хорошее. Фильм очень темный, монстры постоянно шастают во мгле, но особо мерзких шевелений и артефактов замечено не было.

Звук

Звук в «Нечто» – это, перво-наперво, музыка Эннио Мориконе. Вроде ничего особенного, знай – дергают за одну струну на бас-гитаре. А пугает и нагнетает – мое почтение.

Все остальное – на уровне, но не более того. Ничего выдающегося в 1982 году делать еще просто не умели. Однако чвяканье и хлюпанье монстров слушать очень неприятно – что, собственно, и есть наилучший показатель качества.

Дополнения

С дополнениями все в порядке. Главное – наличие фильма под названием The Thing: Terror Takes Shape. Дополнительный фильмец идет 82 минуты, и все 82 смотрел без отрыва – здорово сделано.

Честно говоря, мне не очень нравятся фильмы «про то, как снимали кино». Смотришь – чувствуешь себя идиотом, типа вот – опять напарили. Здесь фильм сделан качественно. Смотрел с интересом: и то, как легендарную стартовую надпись делали через аквариум, обтянутый мешком для мусора, и то, как собственно монстра сочиняли.

Монстры почти двадцатилетней давности, но, как уже говорил выше, ничуть не менее отвратительны, чем много лет назад. Боттин – своего дела мастер. Как он такого ухитрился наворотить при бюджете в 15 млн баксов – неведомо.

Интересно рассказали про собаку. Мне тамошняя собака всегда казалась одной из самых пугающих тварей, которых я видел в кино. Собак у меня тогда не было, это уже потом у меня жил пес, и я по его морде научился понимать, чего у собаки на уме. Оказалось, что, во-первых, в кино не совсем собака, а наполовину волк. Во-вторых, выяснилось, что она была очень трусливая и всего боялась. Теперь, когда смотришь, очень здорово заметно, что пес переживает, очень неуверенно себя чувствует и боится, а вовсе не ведет себя как наглый монстр.

Кроме того, еще присутствуют аудиокомментарии Карпентера и Рассела по ходу фильма. Они, я так понимаю, крепко дружат, потому что уж больно тепло друг о друге отзываются. Рассказывают тоже очень интересно, мне понравилось.

Ну и еще есть куча всяких фоток, картинок, биографий, но это уж не так интересно.

Итого

К фильму «Нечто» отношусь с глубоким почтением. Он хоть и снят в 1982 году, но сделан так, что и сегодня смотрится на твердую четверку с жирным плюсом. Все 109 минут времени смотришь на экран не отрываясь. Когда увидел фильм в первый раз, это был первый фильм, смотреть который было действительно неприятно.

Фильму просто не повезло: он вышел одновременно с детским блокбастером Спилберга – Е.Т. Понятно, хороший фильм ужасов не может тягаться в плане привлекательности с детским фильмом. Потому – ни «Оскаров» тебе, ни бешеного резонанса.

Тому, кто любит фильмы подобного рода, «Нечто» следует иметь в своей коллекции обязательно.

Отличный фильм – фактически шедевр в своем жанре. Отличный DVD – все сделано как надо.

Расплата

Такие добротные фильмы вообще попадаются редко. Ни одного положительного героя! Одни подонки, убийцы, садисты, продажные полицейские, грабители, насильники и шлюхи. Кругом одни твари! И никакой тебе «политкорректности»: первым под раздачу попал негр, который при этом не успел ничего сострить, не смог что-нибудь «прикольное» ляпнуть или, как положено, покривляться.

В общем, жил-был негодяй по фамилии Портер. Была у него жена. И приятель. Приятель задолжал серьезным людям денег. И предложил Портеру шваркнуть китайцев, перевозящих выручку. Одновременно подсунул жене Портера фотку, на которой тот запечатлен в интересной ситуации с дамой приятной наружности. Ну и когда дошло до дележа китайских денег, ревнивая жена Портера и подстрелила.

Но не таков был Портер в мощном исполнении Мэла Гибсона! Придя в себя и немного подлечившись, Портер принимается искать свои деньги, свои кровные 70 тонн баксов. Мол, чужого мне не надо, но и моего хрен кто получит. Делает все просто. Никаких ниндзяйских прыжков, никакого кривляния, никаких тупых острот. Просто отрывает ухи, ломает пальцы и простреливает бошки. Говорить-то, собственно, и не о чем: верните деньги!.. Ну а по ходу то нищего ограбит, то кошелек стырит, то чужой кредиткой расплатится.

Короче, фильм мне очень понравился. Считаю, в том, что он получился таким здоровским, прямая заслуга двух человек: главного актера и режиссера.

Сыграл Гибсон, как всегда, отлично. Крутизна фильма – понятно, его прямая заслуга. Очень похож на самого себя в роли Риггза, который полицейский в первой серии Lethal Weapon – точно такой же безбашенный, только не полицейский. Даже как-то непонятно, как это Гибсон, такой ревностный католик, выдал такую роль? Ну, за это ему только дополнительное спасибо, порадовал.

Остальной личный состав из числа актеров тоже выдал по полной программе, никаких нареканий, очень характерные роли и очень хорошо всеми сыграны.

Вторая половина успеха – за режиссером Брайаном Хелгелэндом. Ранее он подвизался на сценариях, сочинив оные для «Секретов Лос-Анджелеса», «Убийц» и еще нескольких добротных фильмов. Несмотря на то, что Payback его первая постановка, отличный сценарист мистер Хелгелэнд показал себя исключительно толковым режиссером. Никаких тебе привычных штампов. Обычно ведь как?

– А ну отдай мои деньги, а не то я тебя убью!!!

– Да пошёл ты…

Тут же все просто: не отдал – бах!!! Покойник. Конечно, гнусность насилия показана не так чтобы очень отталкивающе, но и романтики/эстетики – никакой, особливо когда молотком разбивают пальцы на ногах. Ну и диалоги, конечно – полный вперед.

Еще понравилось то, что главного негодяя ни с того ни с сего завалили в середине фильма. Тоже, блин, смотрится свежо и даже немного необычно. В общем и целом – отличный нуар.

Клоуном на этот раз выступал не негр, а смачная китаянка-садомазохистка. Говорила с акцентом, получала в рыло, сама всех дубасила – оттянулась по полной, отличная роль. Почти как сын-боксер метелил папу в «Полицейской академии», молодцом держалась.

Отдельно замечу для эстетов: не смотрите Payback. Фильм абсолютно безмозглый.

Как и настоящая жизнь.

Изображение

Хорошее изображение, анаморфное. Но… Но учитывая то, что фильм заснят в мрачном стиле нуар и все в нем темно-синее, изображение все-таки немного не тово. Могли бы и получше.

Спасает только то, что фильм настолько хорош, что про всякие дефекты забываешь ровно через три минуты, а дальше смотришь затаив дыхание.

Звук

Ну, отличный звук. Ни добавить нечего, ни отнять.

Дополнения

Полная фигня. Такие «дополнения» расцениваю как злую шутку.

Итог

Отличный фильм.

Следует иметь в своей мега-коллекции.

Кромешная тьма

Докладываю о просмотре DVD под названием Pitch Black, то есть «Кромешная тьма». Или «Черная дыра», как его наши деятели из числа профессиональных переводчиков называют. Они его еще и «Черная тьма» называют (видимо, бывает еще белая тьма и красная тьма, раз есть черная). Осмелюсь доложить, просмотром данного DVD остался крайне доволен.

На страницу:
2 из 3