Мы никогда не умрём. Кто придумал 2007-й: ню-метал, эмо, металкор – краткая история тяжёлой альтернативы в России

Tequilajazzz – это серьезность, мужественность, сосредоточенность. Это мрачный Петербург и таинственные пираты, Педро с мачете и триллер про угон самолета, ветры лестниц и та же серость в пасмурном отражении Невы. Tequilajazzz – это суровый северный камень, поросший мягким карельским мхом, нежность сердца, помноженная на прохладу северного рассудка.

Если сравнивать не по звуку, но по значению для сцены, Tequilajazzz – наши Fugazi, наши At the Drive-In. Вроде не для всех, но вынь этот кирпич из конструкции под названием «рок-музыка на русском», и все рухнет.

В истории Tequilajazzz есть несколько эпох. Мы поговорим про самую громкую и, возможно, самую яркую – когда они выпустили альбомы «Стреляли» и «Вирус?».

Основа Tequilajazzz – это ритм. «Когда мы начинали “Текилу” (обрусевший вариант названия группы пишется с одной “л”. – Прим. ред.), у нас такие отношения были! Я считал Женьку [Федорова] никаким басистом, а он меня никаким барабанщиком», – рассказывал в 1998 году журналу Fuzz Александр Дусер Воронов[49]. Его барабанные партии стали одной из фирменных фишек группы – не стук, но звон, не взрыв, а шлепок, но такой звук, будто тебя бьют по лицу наотмашь. Воронов словно удерживал эту музыку от падения в откровенную истерику и агрессию.

Евгений Федоров очень любил The Police, и Tequilajazzz времен первых альбомов[50] в определенной степени была похожа по методам на первую группу Стинга. Не только потому, что это трио с басистом у микрофона, а потому, что все крутится, вертится вокруг ритма, автор которого виртуозно выпендривается каждые пять секунд.

Федоров всегда был басистом. На басу он играл в группе «КСК» у своего двоюродного брата Андрея Дюши Михайлова. На басу он играл некоторое время с главным местным панком Андреем Свином Пановым – тот придумал Федорову прозвище АйАйАй после одной пьянки. Проект с Пановым ничем не кончился, но тут Федорова «нашел у Свиньи» Рикошет.

Настоящее имя Рикошета – Александр Аксенов. Вместе с Федоровым они придумали группу «Объект Насмешек», игравшую мрачный панк. Их привечали на фестивалях рок-клуба, их поминал добрым словом Виктор Цой – его жена Марьяна какое-то время была директором группы. В одном из последних писем супруге Цой передавал «привет битлам». «Битлами» были как раз музыканты «Объекта Насмешек».

С «Кино» Федорова еще связывает фильм Рашида Нугманова «Дикий Восток». Этот постсоветский-постапокалиптический вестерн, взявший лучшее от «Безумного Макса» и «Великолепной Семерки», до сих пор толком не оценен публикой и не выпущен на стримингах, а жаль. Изначально там должен был сниматься Цой с музыкантами «Кино».

После смерти Цоя в августе 1990 года Нугманов переписал сценарий. В главной роли немногословного рыцаря постапокалипсиса в плаще с наганом оказался гитарист Константин Федоров. Его однофамилец (не родственник!) Евгений Федоров тоже появился в фильме: извивался и бесился в постапокалиптическом клубе. Под фильм вместе с Вороновым Федоровы придумали группу «Четыре Ветра», записали для картины громкую и грязную композицию «Не спать!» – так и появились Tequilajazzz.

«Я устал от кино, от этого фильма, – рассказывал впоследствии журналу Fuzz Константин Федоров[51], – так, осталось несколько хороших фотографий на память и испорченные отношения с некоторыми людьми». Главным «фото на память» стали Tequilajazzz. К тому моменту Рикошет распустил «Объект Насмешек»: музыка на остросоциальные темы была никому не нужна. Классический русский рок умер вместе с Цоем, Башлачевым и последним на тот момент составом «Аквариума».

За бортом «Аквариума» оказался и виолончелист Всеволод (Сева) Гаккель. Не любивший сидеть на месте и падкий до громкой авангардной рок-музыки, он придумал клуб TaMtAm. «Никакой клубной культуры в то время еще не было. Гаккель бывал в Нью-Йорке и Лондоне, видел, как это там происходит, был в CBGB[52], был знаком с группой Sonic Youth, еще с кем-то. Его идея заключалась в том, чтобы построить клуб, в который он сам ходил бы, если бы ему было двадцать. Что ему и удалось», – рассказывал в книге «Песни в пустоту» звукорежиссер Алексей Алякринский[53]. Это заведение на Васильевском острове стало домом для нового петербургского андеграунда, уже не такого яркого и выразительного, как ушедшее поколение русского рока.

На смену цоевской позе под прямую бочку пришли громкие и грязные песни для (и от имени) маленького человека, придавленного новорожденным криминальным капитализмом. «Я хотел восстановить культурный слой, чтобы люди ощутили радость игры для маленькой аудитории себе подобных. То есть тех, кто понимает правила игры. Потому что только в таком случае эта игра становится взаимообогащающей, происходит натуральный обмен идеями, энергией», – рассказывал Гаккель[54].

«Сначала отношение к “Текиле” было сдержанным. Я не могу быть к ним беспристрастным, – рассказывал Гаккель в 1998 году журналу Fuzz[55]. – Они посвятили мне песню, смысл которой я, правда, не могу до сих пор понять». Песня, о которой идет речь и которая открывала дебютный альбом Tequilajazzz, – «Стреляли?». Всем интонациям тогда предпочитавший истеричную, Федоров кричал, что «Сева Гаккель не любит мясо» (что правда, он был вегетарианцем). Так уже на первом диске Tequilajazzz стала раскидывать по карте мира важные для себя точки и упоминать важных для себя людей: до абсолюта это дойдет в «Наливайке» 1998 года – гиде по интеллигентскому алкогольному угару Петербурга девяностых.

Благодаря альтернативному радио «Катюша»[56] – там Евгений Федоров и Дусер даже работали диджеями – и постоянным выступлениям они стали константой петербургского рока. «Нам действительно очень хотелось отойти от старого рок-клуба. Не иметь к нему никакого отношения. Мы так себя ставили: вот мы – а вот они», – говорил Федоров[57]. И, в общем, он исповедовал то, что проповедовал: в ранних альбомах Tequilajazzz он громко рвал со своим музыкальным прошлым.

Первый альбом «Стреляли?» давал утвердительный ответ на вопрос из названия. Федоровы и Воронов пленных не брали. Эта грязная, промозглая, будто бы гуляющая между неумытыми дворами-колодцами музыка отлично сочеталась с Петербургом девяностых – криминальной столицей России, в которой особо не хотелось жить. Как «Улицы разбитых фонарей», только в виде рок-альбома. Оголтелая хардкор-музыка про пиратов и Севу Гаккеля, горящий город, мертвых героев рока и все еще живого Розенбома при этом была сыграна филигранно.

Так чисто и так яростно одновременно не звучал никто. «Отличная современная пластинка – я бы не удивился, если бы Spotify мне это принес в качестве нового релиза какой-то современной группы», – говорил впоследствии сам Федоров[58]. И действительно: поставь сейчас «Стреляли?» между записями, скажем, брянских панков и самарских хардкорщиков, и песни оттуда отлично вольются в эту компанию.

Потом Tequilajazzz перезаписали часть своих старых песен из «Стреляли?» для московского лейбла Feelee[59] на EP «Абориген». Виртуозный и витиеватый хардкор будто бы очистили от петербургской грязи, которой вечно покрываются дома в центре города. Но куда интереснее были две новые песни в конце – «Солнце» и «Бай-бай-бай».

В этих песнях интонация Федорова изменилась: вместо истошного крика – чеканный мрачный вокал, вместо агрессивной позы – философский разговор о потере, уходе, смерти. Он нашел свой новый голос, не такой резкий, но более уверенный, и с ним больше никогда не расставался.

Медитативная «Бай-бай-бай», впервые записанная в 1995 году, до сих пор остается песней, в которой сконцентрировалось все творчество Tequilajazzz: резкий басовый аккорд, чеканный мужественный вокал, запредельное напряжение. Это был мостик, по которому группа подошла к «Вирусу».

«Фиксация момента, документальное кино: 1990-е, Россия, Санкт-Петербург, холод, лед, бандитские тачки, война в Чечне», – рассказывал о «Вирусе» Евгений Федоров[60]. Альбом действительно был не просто холодным, а пронизывающим насквозь, как ноябрьский ветер в Петербурге. Вот это время, когда вокруг сумрак, всюду хмарь и слякоть, бесконечно идет дождь, периодически налетают морозы и жить не хочется.

Из этой хтони Tequilajazzz выковали свой главный, свой лучший альбом. В чем его величие?

Во-первых, это голос Федорова. Чуть уставший, чуть утомленный реальностью, чуть разозленный. У Федорова всегда всего по чуть-чуть, и в этом его сила. Он умеет останавливаться в шаге от срыва. Он доводит публику до исступления этим бесконечным напряжением.

Вторая важная составляющая «Вируса» – бас Федорова. Он здесь и гитара, и, собственно, бас, и ударный инструмент. Федоров мог бы и один сыграть все, и «Вирус» бы получился. Его бас ползет, жужжит, скрежещет. «Вирус» – наждачная музыка. Бас Евгения Федорова дополняется гитарой Константина Федорова: тот, наоборот, сводит все до минимализма, до конвейера из резких аккордов, он держит себя в руках.

Вот песня «Звери». Стартующая с песочного гитарного потока, она будто готовит вас: сейчас будет стена звука, дроп, повод для слэма. И тут – облом: вместо гитарной стены – звонкие барабаны и царапающий мозг изнутри бас с гитарой. Вот-вот сейчас ка-а-ак рванет – и нет, вместо этого поверх совсем испепеленной ритмической структуры Федоров чеканит про каменного гостя и кору, что дышит. И только через две с половиной минуты – взрыв.

Отдельная история – рисованный клип, получивший награду на фестивале «Поколение ‘96». Серому времени – черно-белую рисовку, мрачный путь от рождения к смерти за пять секунд и утопающее в телевизионном шуме лицо Евгения Федорова.

Это темное время давало почву для злости, нигилизма, отрицания. Но если, скажем, хардкор-инноваторы «Химера» или московские аутсайдеры «Соломенные Еноты» выстраивали свою вселенную поперек цайтгайсту, а «ПТВП» вызывали этот же цайтгайст на бой, то Федоров просто вел дневник настроения.

«Я ходил все время мимо метро “Площадь Восстания” домой, и на углу всегда стоял юноша, который продавал газету «Лимонка»[61], – рассказывал Федоров в 2021 году. – Я ее покупал, и многие тексты очень мощно вдохновляли: какие-то вот эти романтические и – не разберешь – то ли ультралевые, то ли ультраправые тексты о борьбе за все хорошее против всего плохого. Заглавная песня «Вируса», по сути, не то чтобы перефразирует общий смысл написанного в целой подшивке «Лимонки», но близко к тому»[62].

Песня «Вирус» – это макабрические танцы вокруг ударных Воронова. Его возможности как барабанщика раскрылись по полной именно в этом треке. Он ломал ритм, всеми силами уходил от стандартной 4/4. «Я давно это понял и сейчас хотел бы стать барабанщиком-художником, – говорил Дусер Fuzz в 1998 году[63]. – Не тупо играть, а рисовать. Как Бонэм, например, [из Led Zeppelin]. Его ж все за глаза фермером называли – никакой техники, а он такие рисунки выделывал. Или Алекс Хаке [из Einstürzende Neubauten] – вот талантище!»

«Я не стал художником, – говорил Воронов в интервью “Афише” в середине 2010-х, – поэтому ударную установку я использую как палитру. Ну и учу примерно тому же. Беру разные школы игры. Самая мощная, пожалуй, – у джазмена Джими Чапина, на котором воспиталось уже десять поколений барабанщиков. Мне вообще фантастически повезло однажды: я попал на его мастер-класс в Петербурге. Со мной говорила эпоха. Его учили играть барабанщики американских военных оркестров, оттуда вся музыка пошла»[64].

Игра Воронова действительно может напоминать летучую чапиновскую, но куда больше она похожа на те самые оркестры. Как он проходится по малому барабану, как сужает частоты до самых низких. Барабанные партии Tequilajazzz – это такой стальной марш, вывернутый наизнанку. И вокруг него питоном обвиваются бас и гитара.

Свои методы Tequilajazzz чуть позже доведут до абсолюта в альбоме «Бес Сахара» квартета «Колибри». Звонкий девичий рок встретился с федоровско-вороновскими аранжировками – получилась музыка, ни на что не похожая и ни во что не вписывавшаяся.

По идее, в 1997 году не было никого, кто настолько перепахал хардкор и наследие альтернативы ранних девяностых. Проблема в том, что на тот момент для подобной музыки не было внятной индустрии. Но она будто стала появляться, в том числе вокруг и благодаря Tequilajazzz.

Был лейбл Feelee Игоря Тонких. Был придуманный Александром Ф. Скляром фестиваль «Учитесь плавать», рядом с которым кучковалась ранняя альтернатива, вроде I.F.K. и Tequilajazzz. Последние систематически разогревали всех важных героев зарубежной альтернативы: от Rage Against the Machine (есть легенда, что те хотели забрать Дусера себе) до The Smashing Pumpkins.

Дальше – больше. Федорова позвали писать саундтреки, например к фильму «Железная пята олигархии», а музыка Tequilajazzz времен «Вируса» звучала в удивительном фильме «Упырь» про охотника на вампиров в постсоветской провинции. Федоров записывал ремиксы на песни с «Вируса» с группой «Виды рыб» и получил премию Funny House Dance Awards за переиначенный «Самолет».

Параллельно группа выпустила «Целлулоид», где угрюмый постпанк немного уступил место более уютной и спокойной музыке – в итоге «Тема прошлого лета» и «Зимнее солнце» входят в топ самых известных песен Tequilajazzz. Усталый нигилист пережил самое страшное и готовился по-своему полюбить этот мир.

«Целлулоид» вышел в конце июля 1998 года, а вскоре грянул экономический кризис, и всем стало не до передовой альтернативы. Tequilajazzz осталась группой востребованной, культовой, но так и не дошедшей до стадионов, хотя больше других этого заслуживала.

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «Литрес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.

Примечания

1

 Автор канала «Shuffle Chamber».

2

 Петербургский клуб на Перекупном переулке возле станции метро «Площадь Александра Невского». Стал базой для альтернативного рока начала нулевых: там нередко играли группы «Морэ & Рельсы», Spitfire, «Дай Пистолет». В «Молоке» Tequilajazzz записали свой live-альбом. Клуб работал до октября 2005 года.

3

 Петербургский клуб, основанный экс-виолончелистом «Аквариума» Севой Гаккелем в 1991 году. Был пристанищем для местной громкой и злой музыки вроде «Химеры» и ранних Tequilajazzz. Закрылся в 1996 году.

4

Семенов В. Леха Никонов: «Минкульт на такое денег не даст». «Большой Город» // URL: https://bg.ru/bg/weekend/interview/ 4643-nikonov/.

5

 Основой для текста стал материал издания «Афиша Daily»: Володин Г., Овчинников Н. «Как жил и умер ню-метал, самый ненавидимый музыкальный жанр на земле, и почему он важен?» // URL: https://daily.afisha.ru/music/17056-kak-zhil-i-umer-nyu-metal-samyy-nenavidimyy-muzykalnyy-zhanr-na-zemle-i-pochemu-on-vazhen/

6

 Linkin Park Singer Chester Bennington: I Hate Nu-Metal // URL: https://blabbermouth.net/news/linkin-park-singer-chester-bennington-i-hate-nu-metal#google_vignette/

7

 Sully Erna: Godsmack’s Biggest Struggle was being called ‘nu metal’ // https://loudwire.com/sully-erna-godsmack-struggle-nu-metal/

8

Жанр изобиловал простыми лозунгами и припевами, где акцент был не на текстах, а на фонетике с бесконечно повторяемыми фразами-призывами. Например, припев песни «Push It» группы Static X состоит ровно из одной фразы: «Yeah, you push it, you push it, you push it», которую наложили на примитивный, но верный рифф. Хит Limp Bizkit «Rollin’» сделан по такому же принципу – припев просто повторяет название песни: «Keep rollin’ rollin’ rollin’ rollin’…».

9

 Гитарный звук в ню-метал-треках помимо дисторшена имеет характерный пониженный строй, а бас-гитара больше делает акцент на ритме, нежели на мелодии. Бас-гитарист Korn Филди, комментируя свой стиль игры, в одном из интервью сказал, что использует инструмент как ударные, а не бас. Как и Билли Гулд из Faith No More. Это очень хорошо слышно на ранних записях Korn, где слэповый бас Филди похож порой не на бас, а на перкуссию.

10

 Если в треке используется речитатив, то его применяют в куплетах, а припев исполняют чистым вокалом или экстремальным: как правило, скримингом или гроулом. Например, в Linkin Park роли были разделены: Майк Шинода в основном читал рэп, а Честер Беннингтон пел. В Crazy Town оба фронтмена – Эпик Мазур и Шифти Шеллшоки – по очереди пели и зачитывали. В Slipknot Кори Тейлор в одиночку чередовал агрессивную читку, вокал и мелодичные припевы. В схожем стиле работали, например, вокалисты Drowning Pool, Soil, Spineshank, Ill Niño.

11

Greene A. Fred Durst: Limp Bizkit Was Used as “Fuel to Torture Other People” // URL: https://www.rollingstone.com/music/music-news/fred-durst-limp-bizkit-was-used-as-fuel-to-torture-other-people-108646/

12

Enis E. Deftones’ Chino Moreno picks favourite Depeche Mode song // URL: https://www.revolvermag.com/music/deftones-chino-moreno-picks-favorite-depeche-mode-song/

13

Tedder M. We’ve Got A File On You: Chino Moreno // URL: https://www.stereogum.com/2238512/chino-moreno-deftones-crosses-team-sleep/interviews/weve-got-a-file-on-you/

14

 См., к примеру, Make It Nu: Thoughts on Modernism and Rap Metal // URL: https://xenogothic.com/2022/12/13/make-it-nuthoughts-on-modernism-and-rap-metal/

15

 При этом были исключения. Например, одной из главных групп ню-метала рубежа 1990–2000-х был канадский квартет Kittie, а в России среди родоначальниц альтернативы были «Джан Ку» и «Колибри». Однако это все же исключения: большинство групп состояли из мужчин, и тематика песен была насквозь маскулинной.

16

 Об этом подробнее: Hutchinson K. What I Learned from Growing Up Nu Metal in British Suburbia // URL: https://www.vice.com/en/article/what-i-learned-from-growing-up-nu-metal-in-british-suburbia-666/

17

 Как в песне «Swan Dive» группы hed (pe), текст которой мы не можем привести из-за запрета на описания способа суицида.

18

 Наверное, лучший пример – «Break Stuff» Limp Bizkit с его «I hope you know I pack a chainsaw (Chainsaw) / I’ll skin your ass raw (Ass raw)» – «Надеюсь, ты знаешь, что у меня с собой бензопила (бензопила), я сдеру с тебя шкуру (сырую шкуру)».

19

Rafalovich A. Broken and Becoming God-Sized: Contemporary Metal Music and Masculine Individualism // Symbolic Interaction, URL: https://doi.org/10.1525/si.2006.29.1.19/

20

 Движение «Колумбайн» признано в России экстремистским и запрещено. Авторы книги не одобряют насилие и используют данное описание исключительно в просветительских целях.

21

 Эта тема хорошо раскрывается в фильме «Боулинг для Колумбины» Майкла Мура, где ответственность за скулшутинги вешают не на государство, а на музыкантов типа Мэрилина Мэнсона.

22

Cohen I. «White Pony» // URL: https://pitchfork.com/reviews/albums/deftones-white-pony/

23

Hutchinson K. What I Learned from Growing Up Nu Metal in British Suburbia // URL: https://www.vice.com/en/article/what-i-learned-from-growing-up-nu-metal-in-british-suburbia-666/

24

 Об этом подробнее: Foley C. Linkin Park’s ‘Meteora’ at 20: Vulnerable Angst for the Nu-Millennium by Conor Foley // URL: https://www.popmatters.com/linkin-park-meteora-atr-20/

25

5 марта 2001 года пятнадцатилетний Чарльз Эндрю Уильямс убил двоих и ранил тринадцать человек. Мотивом преступления стал буллинг со стороны одноклассников. Уильямс до сих пор отбывает заключение.

26

 Подробнее: Herman J. P. Fred Durst Has No Woodstock ’99 Regrets: ‘Limp Bizkit Is an Easy Target So Bring it On’ // URL: https://variety.com/2019/music/news/limp-bizkit-woodstock-99-fred-durst-no-regrets-1203312851/

27

 На площадке, где разместились десятки тысяч молодых людей, не хватало воды, зато хватало грязи и было очень жарко.

28

 Джонатан Дэвис в интервью утверждал, что на сам альбом пошло 700 тысяч долларов, остальное – зарплата их персонала: G. Kennelty JONATHAN DAVIS Explains The Cost Of KORN’s Untouchables, Calls It Their Dark Side Of The Moon // URL: https://metalinjection.net/news/jonathan-davis-explains-the-cost-of-korns-untouchables-calls-it-their-dark-side-of-the-moon/

29

 Основой для текста послужила статья об альбоме «Meteora» для интернет-газеты The Village, написанная к 20-летию альбома в 2023 году. Издание было заблокировано на территории РФ в 2022 году, а весной 2023 года приостановило работу.

30

Овчинников Н. 20 лет назад вышел «Hybrid Theory» Linkin Park. Мы поговорили с Майком Шинодой о нем // URL: https://daily.afisha.ru/music/13988–20-let-nazad-vyshel-hybrid-theory-linkin-park-my-pogovorili-s-maykom-shinodoy-o-nem/

31

 Там же.

32

Lipshutz J. The Story Behind Every Song on Linkin Park’s ‘Hybrid Theory’: 20th Anniversary Track-By-Track // URL: https://www.billboard.com/music/rock/linkin-park-hybrid-theory-20th-anniversary-track-by-track-9460473/

33

Овчинников Н. 20 лет назад вышел «Hybrid Theory» Linkin Park. Мы поговорили с Майком Шинодой о нем // URL: https://daily.afisha.ru/music/13988–20-let-nazad-vyshel-hybrid-theory-linkin-park-my-pogovorili-s-maykom-shinodoy-o-nem/

34

 Там же.

35

 Максимально подробно об этом рассказывается в мини-фильме о создании альбома «Meteora», который неофициально доступен на YouTube под названием Linkin Park: The Making Of Meteora.

36

KROQ Mike Shinoda discusses Linkin Park’s new song, the ‘Meteora’ box set, and reveals new solo track! // URL: https://youtu.be/XLOBokuSFpI?t=400/

37

MTV Linkin Park: Inconspicuously Huge // URL: https://web.archive.org/web/20151017030709/http://www.mtv.com/bands/l/linkin_park/news_feature_030404/index2.jhtml/

38

 Там же.

39

Capper A. Linkin Park: Meteora review // URL: https://www.nme.com/reviews/reviews-nme-7056–314154/

40

BBC Obituary: Linkin Park star Chester Bennington’s hurt made beautiful music // URL: https://www.bbc.com/news/world-us-canada-40677254/

41

 Ветка обсуждения в r/numetal на Reddit, посвященная смерти Честера Беннингтона // URL: https://www.reddit.com/r/numetal/comments/w3oh7s/rip_chester_bennington_today_marks_5_years_since/?rdt=65069/

42

Reilly N. Corey Taylor hits out at musicians who branded Chester Bennington a “coward” // URL: https://www.nme.com/news/music/corey-taylor-hits-out-at-musicians-who-branded-chester-bennington-a-coward-2123648/

43

Овчинников Н. Интервью с Чино Морено из Deftones // URL: https://daily.afisha.ru/music/14278-my-esche-nemnogo-deti-chino-moreno-iz-deftones-ob-albome-ohms-mrake-i-optimizme/

44

 Альбом вышел, когда книга уже готовилась к печати, поэтому о нем мы почти не упоминаем в тексте.

45

 Ченг попал в автокатастрофу в 2009 году, из-за чего Deftones не стали выпускать альбом «Eros». Ченга ввели в медикаментозную кому, из нее он не вышел. Басист умер в 2013 году.

46

 Цитата из «Digital Bath».

47

 Цитата из «Knife Party».

48

Cohen I. Deftones “White Pony” review // URL: https://pitchfork.com/reviews/albums/deftones-white-pony/

49

Новиков Л. Текила vs Текила // URL: https://www.zvuki.ru/R/P/6152/

50

 Tequilajazzz: история главной рок-группы Петербурга // URL: https://youtu.be/03ZPPF27ado?si=hclRi_hKzPRbOKaO&t=1009/