Арт-дневник: полное руководство на каждый день

Татьяна Бородин

Арт-дневник: полное руководство на каждый день

Введение

Вы когда-нибудь ловили себя на мысли: «Я живу на автопилоте. Устаю, раздражаюсь, подавляю – и снова беру себя в руки»? Эта книга – не про то, как «собраться». Она про то, как вернуться к себе. Мягко. Ежедневно. Через простое действие, доступное каждому, – арт-дневник.

К книге я шла долго. Продиралась через препятствия. Через сомнения. Через моменты, когда казалось, что мои усилия напрасны.

Все началось с почти наивной детской мечты: «Чтобы все люди на свете жили радостно». Эта мечта привела меня в медицину. В 2003 году я стала врачом-психиатром, изучала глубины психики, писала диссертацию. Но чем больше я работала, тем острее понимала: медицина лечит болезни, но не помогает людям жить хорошо, а тем более счастливо. Я хотела большего.

Когда я стала психотерапевтом – начали приходить ответы. Но они были неполными. Поиски привели меня на духовный путь, в Индию, к практике осознанного молчания (випассане). Я поняла, какой огромный потенциал скрыт внутри каждого из нас. Стало очевидно, что человек может исцеляться сам, изнутри.

Но оставался главный вопрос: как сохранить эту связь с собой в хаосе повседневной жизни? Когда вокруг – трое детей, муж, дом, бесконечные тревоги и радости. Уйти от мира ради спокойствия мне не хотелось. Я люблю эту жизнь. И я хотела найти способ жить в ней счастливо.

И, как это часто бывает, ответ пришел не из учебников, а из личного кризиса. Послеродовая депрессия. Ощущение, что все рушится. Невозможность радоваться долгожданному ребенку. Испробовав многое, я интуитивно взялась за карандаш. Осторожно, без цели, просто чтобы облегчить боль. Я рисовала и писала. Сначала о том, как мне плохо. Но постепенно что-то начало меняться. Становилось легче. Светлее. А потом пришли ответы. Вдохновение. Исцеление.

Но тут меня поджидала новая ловушка. Решив сделать рисование профессией, я пошла учиться делать это «красиво». И чем настойчивее я стремилась к идеалу, тем больше теряла живой контакт с собой. Меня поглотили перфекционизм, неудовлетворенность и усталость.

Но я уже знала, что делать. Я вернулась к интуитивному рисованию. К выплескиванию эмоций на бумагу – без правил и оценок.

В 2016 году я погрузилась в изучение арт-терапии – исцеление через искусство. Мне открылся удивительный мир, где рисование становится языком между телом и душой. Образы рассказывают то, что слова не могут выразить. Цвета говорят о том, что живет внутри.

За долгие годы практики я нашла уникальное сочетание рисования, медитации и исцеления. Арт-дневник веду уже много лет. Каждый день. И вижу, как меняется мое восприятие мира на более гармоничное и осознанное, рождается спокойное принятие себя и других. Наконец-то я проживаю свою счастливую жизнь.

Я уверена (на личном примере, примере своих клиентов, участников сообщества «Окна Души»), что арт-дневник – это универсальный помощник для проживания своей жизни, мягкий и глубокий инструмент для понимания себя, соединения со своей сутью, желаниями и мечтами.

Я следую мечте. И верю, что эта книга поможет вам стать счастливыми и научиться радоваться жизни.

Эта книга – не обо мне. Она о вас. О том, как с помощью простого блокнота и карандаша вы можете найти дорогу к себе. Это ваш личный безопасный уголок, где можно быть собой – без масок, объяснений и страха осуждения.

«Арт-дневник. Полное руководство на каждый день» – это проводник в мир, где вы:

– Найдете время для себя, даже если его, казалось бы, нет.

– Научитесь слышать свой внутренний голос через простые практики, которые работают, даже если вы никогда не рисовали.

– Преодолеете внутреннего критика и страх «испортить» страницу.

– Начнете понимать себя глубже через образы и метафоры.

– Встретите поддержку в историях других людей и в нашем сообществе «Окна Души».

– Получите десятки техник – от простых до глубоких – для разных состояний: когда нет вдохновения, когда переполняют эмоции или просто хочется расслабиться.

– Найдете бонусные материалы (шаблоны, практики, тест)

Как пользоваться книгой?

Можно поступить традиционно: прочитать все от начала до конца, купить красивый блокнот и только тогда приступить к практике. Но я советую другое – начните сразу. Прямо сейчас. Возьмите первый попавшийся листок, салфетку, даже клочок бумаги – и сделайте первую зарисовку. Не ждите «идеального момента».

Этот дневник – ваше пространство свободы. Можно читать главы по порядку или открывать наугад, как книгу-оракул. Застряли? Откройте любую страницу и найдите подсказку.

Важный ритуал: первая зарисовка

Самый трудный шаг – начать. Поэтому предлагаю превратить первую страницу вашего дневника в посвящение себе. Пусть это будет что-то простое: несколько линий, клякса любимого цвета, слово, которое вас вдохновляет. Не стремитесь к совершенству. Здесь нет правил. Есть только вы и ваш путь к себе.

Начните сегодня. Даже если кажется, что «не умеете». Ваше «умею» проявится с первой линии.

Добро пожаловать в путешествие!

Часть I. Зачем начинать?

(от страха к первому шагу)

Глава 1. Что такое арт-дневник и почему он работает, отличие от других дневников

Когда вы слышите «арт-дневник», что приходит на ум?

Возможно, вы помните такие блокноты, куда вклеивали фотографии любимых артистов, писали стихи, делились секретами. Эти блокноты давались почитать и заполнить близким друзьям. Там были коллажи мечты и анкета для новых друзей. Быть может, для вас это «что-то про дневник». Многие из нас в юности вели дневники. Но нам не рассказывали всей пользы такой практики. Я считаю, что дневник – необходимый инструмент для каждого здорового человека. И на этих страницах я объясню свою позицию.

Многие успешные люди ведут дневники. И цифровые, и классические. Традиционное введение дневника уже довольно распространенное явление, его пользу трудно переоценить. Дневник – регулярное ведение записей своих мыслей, описания состояния, регистрации произошедшего, рефлексия и исцеление. Дневник позволяет не только сохранить на страницах значимые события, но и является лекарством для души.

В 80-е года ХХ века американский профессор Джеймс Пеннебейкер поставил серию экспериментов, желая выявить, как экспрессивное письмо влияет на психическое и соматическое здоровье людей. В первой части эксперимента участвовали только студенты, а после ошеломляющих результатов автор расширил исследования и подключил специалистов в области психонейроэндокриноиммунологии. Было обнаружено, что после писательского эмоционального всплеска активируется иммунная система человека и затем в течение шести недель эффективно борется с патогенами!

Техника экспрессивного письма действует благодаря эффекту снижения чувствительности к травмирующему событию (десенсибилизации). Когда мы многократно описываем событие, свои переживания, то даем не только выход эмоциям, но и с каждым разом все больше адаптируемся, встраиваем новый опыт в свою жизнь. Снижается тревога, улучшается самочувствие, исчезает психосоматическая составляющая.

Техника работает, когда человек пишет об эмоционально ярких переживаниях (они оказываются отражением глубинных подавленных чувств и острых ситуаций прошлого). При этом осознавать эту взаимосвязь не обязательно.

Профессор Пеннебейкер предлагал описывать наиболее драматические и болезненные события жизни, и это воспринималось испытуемыми как жестокость, но для достижения эффекта это вовсе не обязательно. Достаточно изложить на бумаге обычные актуальные переживания: ссору с супругом, проблемы с детьми, желательно детально и красочно, не сдерживаясь, не сжимая эмоции оценкой «боже, какой я плохой! Так нельзя!».

Записи в дневник важных событий – это лекарство, они помогают стабилизировать состояние, «выгрузить эмоции» и посмотреть на ситуацию со стороны. Именно поэтому для общего здоровья, а не только здоровья психики, рекомендуется вести дневник.

Письменные дневники хороши, но в них есть несколько недостатков.

Первый из них – небезопасность. Его могут найти и прочитать. Это часто сдерживает людей выражать всю гамму чувств, называть вещи своими именами. Приходится либо делать намеки, либо правильно подбирать слова. Пользуются популярностью дневники с замочками, чтобы предохранить себя, защитить от вторжения во внутренний мир.

Второй недостаток – мы обманываем себя. Не намеренно, конечно. Часто мы живем в иллюзиях, которые и записываем в дневник. Я думаю, вы понимаете, что я имею в виду. Особенно ярко наш самообман вскрывается на сеансах у психолога, психотерапевта.Или, например, когда мы смотрим на себя на видеозаписи: мы считаем себя грациозной ланью, а на видео оказывается нечто другое.

Третий – умение формулировать свои мысли, описывать чувства, да и владеть языком, в целом. А не для всех это возможно. Кто-то не умеет, а кто-то не может, в силу возраста, заболеваний, например.

А ведь важно выражать всю полноту чувств, не боясь никого поранить, и быть честным с собой, доверять своим чувствам.

Все это дает арт-дневник, и даже больше.

В арт-дневнике, о котором пойдет речь, есть и картинки, и записи, он служит не столько для архивирования воспоминаний, сколько для самопознания. Это блокнот, куда заносятся «моментальные снимки» внутреннего состояния и заметки из логической части нашей психики, помогающие упорядочивать и проживать опыт души.

Самовыражение подобного рода не достижение современности, это углубление связи с нашими культурными корнями, практика, проверенная веками.

Приведу несколько ярких примеров от древности к современности.

1. Египетские папирусы

В Древнем Египте папирусы служили не только для официальных записей, но и для личного самовыражения. Иероглифы – символы, соединяющие текст и изображение, – отражали единство логики и интуиции. Например: «Книга мертвых» содержала не только ритуальные тексты, но и рисунки-амулеты, которые владелец дополнял своими пометками.

Личные письма на папирусах включали символы-обереги, нарисованные на полях, – это были первые «заметки на полях» о тревогах и надеждах.

Связь с арт-дневником: современные практики визуализации эмоций через символы (например, рисование мандал или спиралей) перекликаются с египетской традицией. Как и древние писцы, мы используем знаки-посредники, чтобы выразить то, что сложно передать словами, что понимается на уровне чувств, объемно и не может быть исковеркано при переводе на другой язык.

2. Средневековые молитвенники

В Средние века монахи переписывали религиозные тексты, но часто выходили за рамки канона: на полях молитвенников появлялись демоны-дролери (гротескные фигуры), цветочные орнаменты и даже карикатуры на настоятелей.

В «Часослове Анны Бретонской» (XV век) поля украшены миниатюрами с бытовыми сценами – например, крестьяне за работой или кошки, гоняющиеся за мышами.

Эти рисунки были способом сохранить индивидуальность в строгих рамках религии. Как и сегодня, люди искали баланс между правилами и личным творчеством.

Современные «зарисовки на салфетках» или каракули в блокнотах – продолжение традиции заполнения полей. Это бунт против перфекционизма: даже в рутине и в жестких ограничениях можно найти место для спонтанности.

3. Дзэн-буддистские энсо

В дзэн-буддизме энсо (круг, нарисованный одним движением кисти) – символ просветления, полноты и пустоты. Мастер рисует его в состоянии медитации, и линия отражает его внутренний мир. Дрожащая линия – поиск гармонии. Разрыв в круге – принятие несовершенства. Толстый мазок – уверенность в моменте.

Дзэн-монах XVII века Хакуин Экаку оставил сотни энсо. Каждый из них уникален: некоторые похожи на луну, другие – на волны.

Как писал художник-каллиграф Екояма Тайкан: «Энсо – это я сам в момент творения».

Связь с арт-дневником: практика осознанного рисования кругов, спиралей или абстракций в арт-дневнике – прямое наследие энсо. Это не стремление к идеалу, а фиксация текущего состояния.

Интересно разглядывать арт-дневники Леонардо да Винчи, Фриды Кало. Видно, как они думали через рисунки, проживали боль и выходили из нее с озарениями. Рукописи Пушкина, Толстого содержат зарисовки для усиления смысла, для придания яркости образу, когда не хватало слов. Иногда невозможно выразить то, что с тобой происходит, но карандаш уже знает ответ.

Итак, технически арт-дневник – это блокнот с визуальными образами (картинками, коллажами) и записями, который ведется регулярно. Основой является интуитивное рисование с потоком мыслей в виде записей.

Почему рисунок как база очень важен?

Рисунок – это проекция на лист бумаги внутреннего мира человека. Это разговор с глубинами. Наше бессознательное древнее, чем структура, которая оперирует словами, оно говорит на языке символов. Символы окружают нас везде, мы понимаем их без слов, всем своим существом. Есть символы, которые понятны любому народу, их называют архетипами, есть более личные. Символы рождают в нас эмоции, этим пользуются в рекламе, когда через образы навязывают нам привлекательность каких-либо продуктов, вызывая желание обладать, купить и прочее.

Художники разговаривают с нами на языке художественных средств, и мы без слов понимаем, какое настроение в картине, у нас складываются целые истории внутри, вызывая грусть, печаль, воодушевление.

Рисунок – это язык, который мы осваиваем раньше слов, мы познаем мир через рисунок, показываем свое отношение, изображая.

Вспомните детские рисунки – на них понятно настроение маленького автора, что ему нравится, что не нравится. Так люди познают свой внутренний мир. Рисуют, смотрят, понимают то, что у них внутри.

Итак, арт-дневник говорит на языке бессознательного, обходя фильтры слов. Образы, цвета, формы – это язык, на котором общается наше подсознание. И через него мы можем увидеть то, чего не замечаем в повседневности. Не видим в себе.

Рисунок всегда честен. В нем отражается то, что есть внутри на самом деле.

Эти особенности рисунка используют в проективных тестах, например, «Нарисовать несуществующее животное» или «На берегу океана» (эта техника есть в данной книге). Существуют тесты без символов, где используются только наборы цветов: цветовой тест Люшера, который является очень точным в определении эмоционального состояния человека. Эти особенности изображений используют в работе и арт-терапевты – исцеление становится возможным даже там, где невыносимо говорить от боли или от внутреннего сопротивления.

Процесс создания рисунка является исцеляющим даже без осмысления. Во время рисования снимается внутреннее напряжение, так как эмоции раскрываются в своей полноте, не сдерживаемые ничем.

Рисунок – это безопасный способ выражения любых эмоций, особенно тех, что могут быть разрушающими: гнев, злость. А когда эмоции проявляются на бумаге, то получается от них дистанцироваться, они перестают «захватывать» человека. Возможность их рассмотреть дает чувство контроля и понимание, что эмоция – это лишь часть человека.

При описании рисунка словами возникает понимание причин происходящего и часто рождаются озарения: «Ах вот о чем это!», «Я знаю, что теперь делать», «Я думал, я плохой, а, оказывается, это не я весь такой, это моя реакция на ситуацию», – так как рисунки говорят метафорически объемно.

Рисование безопасно, и можно не прятать свой дневник. Когда вы отходите от символического изображения ситуации, где могут быть «страшные картинки», например, Человек с оружием, звериный оскал и прочее, вы переходите в абстрактные изображения, которые другими не понятны дословно – о ком идет речь, кто изображен. Возникает интересный эффект, как в тесте пятен Роршеха, другой человек видит то, что находится в нем самом.

Для рисования своих состояний не требуется специальных художественных навыков. Но есть бонус в постоянном рисовании – вы начинаете их приобретать вместе с пониманием визуального языка в целом.

И если подвести итог:

1. Обычный дневник – мир слов.

Фокус: только текст. Цель: фиксация событий, мыслей.

Что внутри:

– развернутые записи о событиях,

– анализ мыслей и переживаний,

– планы и списки дел.

Плюсы:

– структурирует мышление,

– помогает анализировать опыт.

Ограничения:

– не работает с невербальными переживаниями,

– требует навыка формулировать мысли.

Пример: «15 июня. Сегодня был сложный разговор с начальником. Я чувствую тревогу и неуверенность…»

2. Визуальный дневник – образы + текст – инструмент преимущественно художников.

Фокус: гармония изображений и слов. Цель: собрать памятные рисунки, коллажи своей жизни.

Что внутри:

– зарисовки, скетчи, коллажи,

– короткие подписи и заметки,

– фотографии и вырезки.

Плюсы:

– «прокачивает» наблюдательность,

– фиксирует моменты через визуальные образы,

– формирует художественные навыки и стиль.

Ограничения:

– часто требует художественных материалов,

– может вызывать перфекционизм.

Пример: набросок чашки кофе с подписью «Утро началось с этого вкуса» + чек из кафе.

3. Арт-дневник – самопознание и терапия творчеством.

Фокус: свободное самовыражение.

Что внутри:

– абстрактные зарисовки эмоций,

– спонтанные цветовые пятна,

– тексты потокового сознания,

– любые эксперименты (отпечатки, каракули).

Он фиксирует изменения, которые вы сами не замечаете и, перелистывая назад, видите, как менялись цвета, формы, символы. Это внутренний путь – визуально. Именно поэтому он так эффективен для саморазвития. Это как снимок состояния здесь и сейчас, в каждый момент времени.

Пример: страница, где тревога изображена красными зигзагами, а рядом – наклеенный листик с надписью: «Это пройдет».

Таким образом, арт-дневник – это маленькое личное пространство для самовыражения, исследования и творчества. Он позволит вам быть собой, свободно выражать свои мысли и чувства и развивать вашу индивидуальность.

Предлагаю вам сделать первую практику на любом кусочке бумаги, это может быть даже салфетка в кафе. Почувствуйте соприкосновение с собой, с интуитивным движением.

Рисунок «здесь и сейчас»

Возьмите карандаш или ручку.

Закройте глаза. Не открывайте их до конца упражнения.

Начните водить рукой по листу.

Почувствуйте движение. Прислушайтесь к шуршанию карандаша по бумаге.

Теперь можно открыть глаза и рассмотреть на рисунок.

Что он вам рассказывает?

Резюме

Теперь вы знаете, что такое арт-дневник – это соединение достоинств письменных практик и магии рисунка. Он не про художественное мастерство. Это честный диалог с собой. Это способ выразить то, для чего еще не нашлось слов: эмоции, мысли, страхи, мечты.

Теперь, когда вы понимаете, что такое арт-дневник, давай разберемся, почему он так важен в повседневной жизни.

Глава 2. Почему вам стоит попробовать арт-дневник

Хочу начать эту главу историями участников сообщества «Окна Души» – тех, кто постоянно ведет арт-дневники. Очень люблю такие истории. Предлагаю вам пройти по QR коду и посмотреть, как люди рассказывают о своем опыте.

История Софьи

«Сейчас я держу в руках свой первый дневник, и так интересно его разглядывать.

В нем я рисовала перед важными событиями в жизни, тогда, когда нужно было настроиться и сделать решительный шаг. Этот рисунок – я боялась поехать в поездку, очень волновалась, рисовала, чтобы настроиться, и подписала: „Я справлюсь“. Другой рисунок – перед экзаменами…

Рисование мне помогало идти храбро, это было очень важно на тот момент жизни. Что удивительно, что я каждый рисунок помню, помню ситуацию, которую он отражает. И так как это было очень эмоционально, то, открывая рисунок, я вспоминаю все до мельчайших подробностей.

Я тогда еще не рисовала ежедневно.

Сейчас у меня в сумочке есть маленький блокнот, несколько ручек и карандашей. Вчера я была на вождении, и меня всегда потряхивает перед практикой. Как только я это чувствую – я открываю блокнотик, погружаюсь в рисунок, и состояние меняется, появляется спокойствие.

Я для себя эффекты дневника открываю постепенно.

И сейчас, глядя на картинки, я могу сказать, как сильно поменялась моя жизнь. Для меня самым важным оказалось, что я приобрела смелость в жизни, и мне легко реализовывать себя, свои идеи, я теперь мастер нестандартных решений».

История Ольги

«Сначала я начала рисовать на марафоне по арт-дневнику, меня привела дочь. Я думала посмотреть, хотя никогда не рисовала. И, выполняя задание марафона по чувствованию линий, цвета, поймала интерес. Я поняла, как мне нравятся движения мелков по листу. В эти моменты жизнь уходила на второй план, я чувствовала себя счастливой. И совсем не понимала, зачем и что я рисую, как рассматривать рисунки и что в них видно. Я просто рисовала в потоке. Я заметила, что рисование дает выйти накопившимся эмоциям за день и чувствовала себя обновленной.

Я рисовала каждый день. Постепенно стали проявляться неожиданные эффекты: вдруг заметила, что вкус еды изменился, будто я раньше и не знала настоящего вкуса продуктов. Я заново перепробовала все, что можно. Моя жизнь из серой, тяжелой стала как у ребенка – меня все начало радовать.

Я много могу рассказать – как научилась доверять себе, перестала постоянно сомневаться, правильно ли я делаю, открыла свою интуицию.

Но самое неожиданное – у меня улучшилась память. И это так быстро произошло. Если раньше я была рассеянной, постоянно все забывала, меня это очень беспокоило, то сейчас моя концентрация такая, что я помню все.

Через несколько месяцев ведения дневника, я веду его ежедневно, я стала отчетливо понимать те смыслы, что в нем заложены».

История Алины

«Я вообще не понимала, зачем нужно рисовать, и мне сама идея не нравилась. Меня привлекла идея, что через медитативное рисование можно наладить связь с телом. Я очень логичный, рациональный человек.

Я себя называла «голова на ножках». Я понимала, что постоянно нахожусь в голове, не чувствую своего тела.

Я начала рисовать из-за состояния заземления, только в эти моменты я чувствовала себя цельной, ощущала каждую клеточку себя. Оказалось, что мои рисунки гораздо полнее отражают мои идеи, которые важны именно сейчас. И в них я встретилась со своими страхами, сопротивлением и смогла их увидеть. Мне нравится этот эффект: рисуешь с закрытыми глазами, а потом обнаруживаешь правду о себе. Страхи на листе не выглядят большими, я научилась ловко с ними расправляться.

Неожиданной для меня была встреча со своей травмой, но благодаря навыку рисования, наблюдения, принятия, которые я приобрела, я смогла прожить ее, принять без боли, без погружения в депрессию.

Сейчас я рисую каждый день утром, чтобы настроиться, и периодически, когда чувствую, что надо – для того чтобы посмотреть в себя, чтобы проработать что-то».

Эффектов, которые дает арт-дневник, много. Все они проявляются по мере регулярности ведения и зависят от потребностей человека. Ниже я опишу основные. Они представлены в произвольном порядке.

1. Отражение целостной картины текущего состояния. Мне нравится сравнивать арт-дневник с зеркалом, которое не отражает лицо, а показывает состояние души. И порой именно в рисунке мы видим то, чего не замечаем в мыслях. И словами невозможно описать их.

2. Детский взгляд на мир. Это как новая оптика – после арт-дневника вы просто не сможете смотреть на жизнь по-старому. Вы начнете замечать детали:

как меняется свет за окном,