bannerbanner
ЧИСТЫЙ МИР. Интуитивно-научный взгляд
ЧИСТЫЙ МИР. Интуитивно-научный взгляд

Полная версия

ЧИСТЫЙ МИР. Интуитивно-научный взгляд

Язык: Русский
Год издания: 2024
Добавлена:
Настройки чтения
Размер шрифта
Высота строк
Поля
На страницу:
2 из 4

Безусловно, музыка обладает информацией и кодами, создающими сложную много пространственную матрицу. Посредством звуковой волны, эмоциональной волной эта матрица передается слушателю, воздействуя, прежде всего, на его мозг.

Определенные музыкальные произведения «вскрывают» закрытые участки мозга, тем самым увеличивая объем связующих магистралей в восприятии мира. Музыка открывает верхний канал восприятия космической энергии и активизирует область «третьего глаза». Последовательность включения определенных областей мозга также указывает на большой объем информации, воспринимаемой через музыкальное произведение.

Мозг композитора является сверхактивной системой восприятия и излучения внешней информации. Большое количество активных точек в мозгу композитора позволяют сочинять музыку, подключаясь к образным информационным полям.

Сочинение музыки происходит сначала в тонких структурах – ментальных и астральных полях – создавая своего рода цифровую аудио-видео-запись. Собранный информационный носитель сбрасывается в соответствующие активные области мозга.

Проигрывание сочиненного музыкального произведения – это включение моторики пальцев рук по программе уже готовой информационной матрицы, и передача ее слушателям путем излучения через активные точки мозга композитора-исполнителя.

Даже в спокойном состоянии мозг композитора представляет собой большое количество активных областей, открытых для восприятия и передачи информации. Их в концентрация в основном, в затылочной и центральной частях мозга. Активные точки практически перекрывают до 20% объема мозга. Здесь уже не приходится говорить об общепринятых 10% активности мозга человека.

При сочинении музыкальных композиций в основном концентрация активных точек уже наблюдается в передней лобовой части мозга с открытием «третьего глаза». Практически не задействована задняя затылочная область. Далее в процессе сочинения начинает быть задействована уже нижняя и центральная части мозга. Активность покрывает уже больший объем мозга до 50-70%.

Но как включить эти неактивные точки у любого человека? По- видимому, новые методики, которые сейчас предлагаются, о которых будем говорить далее, дадут ответы на эти вопросы.

Само сочинительство музыки , как профессиональный процесс с нотной записью и последующим исполнением сочиненного музыкального произведения возникло только в конце XVI века. Тогда появилось обозначение музыкального произведений как opus – изданные, с последовательной нумерацией для каждого автора. Само слово opus в переводе с латинского языка – означает: работа, произведение, творение, сочинение. Это, безусловно, относится только к западноевропейской музыке.

Более ранние сочинения, например, григорианского хорала, да и всю средневековую барочную музыку можно отнести к другому типу сочинительства – res factum. Музыка еще не издавалась, но записывалась в рукописном виде.

Безусловно, революцией в записи музыки стало введение нотации бенедиктинским монахом Гвидо Аретинским в XI веке в Италии в городе Ареццо. Это позволило сделать возможным прочтение любой незнакомой мелодии. Ноты расположены на пяти линейках-нотоносцах, вследствие чего такая нотация называется линейной.

      После периода классического сочинительства, стали появляться всевозможные авангардные течения, когда форма музыкального произведения и его содержание были уделом своего рода экспериментаторов- «музыкоделов» , и их трудно назвать композиторами в прямом смысле, хотя их эксперименты весьма обширно пропагандируется уже на протяжении целого столетия.

Безусловно, так называемое музыкальное произведение, которое сочинил один из известных композиторов-авангардистов, где на протяжении 4 минут «звучит»… полная тишина, нельзя назвать композиторской работой, какую бы концептуальную спекуляцию сюда не пристраивали.

Одним из видов композиторского труда можно представить коллективное сочинительство в эстрадном или рок- ансамбле. Здесь идет своего рода «мозговой штурм», когда участники группы в процессе игры создают общий творческий продукт. Это в корне отлично от индивидуального труда профессионального композитора, где сначала активизируется идея и намерение, потом прилагаются усилия для реализации и оформления музыкального произведения и его исполнения.

Пока достаточно нераспространенная форма сочинения музыки в импровизированном процессе. Тема задается со стороны слушателей, а композитор без подготовки сразу исполняет ее на музыкальном инструменте. Причем такие импровизации на одну тему могут быть последовательно друг за другом в импровизационном исполнении нескольких композиторов-исполнителей. Такой способ раскрытия темы вполне может иметь место и в постановках Театра Музыки и Синтеза Искусств.

Нами разработан еще один вид сочинения музыки. Назовем его –« Метод интуитивного подобия». Сам учитель – композитор. Процесс сочинения происходит в реальном времени одновременно в паре учитель-ученик. Ученик, видя, как это делает учитель, повторяет за ним, пока сам не почувствует свободу индивидуального творчества.

Сочинение музыки «Методом интуитивного подобия» позволяет раскрыть композиторские способности практически у каждого человека. Все люди композиторы, и умеют сочинять музыку. Для этого должна быть создана почва для творчества, а человек, сам вскрывает в себе кладезь знаний и умений. Безусловно, у одних это будет получаться лучше, у других не так хорошо и сразу. Все зависит от темперамента и характера человека, от его отношения к новому методу и вере в его правильность.

Современная классическая музыка вышла на заключительный этап своей деградации, когда эксперименты с ее формой зашли в тупик, характерный для всей западной культуры. Всякая претензия на раскрытие внутреннего смысла произведения или передачи его содержания становится изначально бессмысленной и бессодержательной.

Сейчас в искусстве главенствует авангард. Это стадия современной музыки, где происходит революционное преодоление форм и парадигм классической музыки, когда вне закона ставится мелодия, повторения и терционные трезвучия. А законом провозглашается диссонанс и разрушение мелодической линии. Постепенно авангард приобретает окраску минимализма.

На протяжении 20 лет мной была разработана программа широкого спектра по становлению новейшего этапа развития музыкальной мысли – от разрушения к драматургии и информативности в музыке, от диссонанса к консонансу, от темноты к свету, радости, катарсису. Это «Современный Арт-романтизм». СО АРТ РО

Как показали наши исследования, суть этой музыки в концентрации информационных пластов с формированием сакрального пространства музыкальными образами. В своей основе музыка современного арт-романтизма (СО АРТ РО) имеет вращательную торсионную природу с матричной системой вложения информации. Раскодировка матричной информации музыкальных образов происходит в любой органической среде. Музыкальные образы создают последовательность входящих импульсов в общей системе считывания информации.

На основе музыки Современного Арт-романтизма разработан Метод Интуитивного Подобия сочинения музыки. Уникальным эффектом этого метода является сверхбыстрое включение обучаемого субъекта в процесс сочинительства, буквально с первого часа его обучения. Учитель своим личным примером творчества направляет Ученика посредством уникальной методики включения композиторского мышления, и сиюминутного исполнения нового музыкального сочинения. Создается своего рода энергетический полевой кокон ученика с подключением через Учителя к энерго-информационному полю композиторского искусства. Ученик начинает черпать музыкальные образы из такого резервуара информации, что включен в общий ноосферный банк Земли. Включение моторики пальцев происходит мгновенно, и ученик достаточно быстро осваивает Игру с Инструментом, с легкостью перемещаясь по клавиатуре музыкального инструмента.

Уникальность этого метода еще и в том, что он может быть применим и использован для любого музыкального инструмента –клавишного, духового, струнного, ударного.

Созданный энергетический кокон включает в себя энергию Ученика, но и энергию Учителя и самого музыкального инструмента. Даже, когда Ученик заканчивает свое обучение, энергия Учителя продолжает присутствовать в сочинениях его Ученика.

После прохождения Учеником земных планов, переведенных в сочиненные музыкальные композиции, Учитель предлагает Ученику отправиться последовательно к планетам Солнечной системы. Ученик с помощью энергетического кокона свободно перемещается к той ли иной планете.

Надо отметить, что с самого начала Учитель предлагает процесс сочинения и исполнение музыки проводить при закрытых глазах. Причем, сначала идет освоение клавиатуры музыкального инструмента также при закрытых глазах. Ученик должен научиться видеть свой инструмент и свои руки, играющие на нем, как бы со стороны.

Мысленно перемещаясь к той или иной планете, Ученик это делает в процессе игры и сочинения на клавиатуре. Сам процесс импровизированной игры с инструментом, блокирует сознательный процесс работы мозга, и переводит его в подсознательный интуитивный режим, где сочинение музыки в импровизированном режиме создает образы, увиденные учеником в информационном поле той и иной планеты.

       Как правило, Ученик потом зарисовывает увиденные картины и образы, отвечает на вопросы Учителя о путешествии. Ученик рассказывает, что видел он внутренним взором в процессе полета к космическим объектам.

Только после этого Учитель рассказывает научные исследования, проведенные человечеством по исследованию той или иной планеты. Но, особенно, что важно, Учитель представляет Ученику мифологическую картину, с персонажами античных героев и богов, связанных с метафизической историей этой планеты.

Пройдя все планеты Солнечной системы, их спутники и само Солнце, Учитель направляет Ученика сначала к звездным системам, потом к к галактическим объектам, и далее к Вселенскому масштабу и Бесконечности.

Композиторское сознание Ученика открывается безгранично. Он сможет свободно перемещаться в любую точку пространственно-временного континуума. Ученик становится Учителем.


Взгляд 5. Маэстро звучащего Космоса.

Необыкновенно и эмоционально затрагивает

самую глубину души, создает позитивные эмоции,

генерирует созидательные идеи.

Самый масштабный массив музыки был создан Звездным Маэстро. Он включает в себя более 218 часов звучания. По широте охвата тем и глубине проникновения в информационные пласты музыкального произведения, у этого творчества нет аналогов в мире.

Для человека общества будущего такой огромный звучащий материал станет плацдармом его развития, прежде всего, через нестандартный процесс обучения.

Все произведения Маэстро содержат в себе информационные пласты, которые могут быть расшифрованы и осознаны самим человеческим сознанием через прослушивания этой музыки.

Для возрастных групп будут созданы благоприятные условия для изучения информации, заложенной в музыке Маэстро.

Новая обучающая дисциплина получила название "Каноны Мироздания и жизнь человека". Это планомерный процесс изучения информационных пластов в специально подобранных циклах композиций Маэстро: "Всемирная летопись", "Знаки Зодиака", "Активная жизнь", "Космос–экспрессия", "Пространство и время" и др.

Такое изучение проводятся как в учебных заведениях- школах, вузах, так и в специальных исследовательских центрах . Безусловно, пособием для музыкального развития композиторской мысли станет учебник Маэстро "Космическая школа композитора".

Человек общества будущего, в полной мере, осознает прикладной характер широких и глубоких музыкальных пластов, переданных через Звездного Маэстро.

Огромный, колоссальный набор частот этих произведений создает своеобразный инструмент для исследования окружающего пространства, его трансформации в новое качество с переходом в иную реальность звучащего Космоса.

Тонкоструктуированная система музыкального организма будет смоделирована, и осуществлена в процессе многовременного воздействие музыкальных произведений Маэстро на окружающее пространство.

Звучание этой музыки в многих точках по всей территории страны создаст общий энергетический вибрирующий купол, что приведет к изменению частотных характеристик многих физических параметров.

Это, прежде всего – Создание мощного перекрытия от высокочастотного воздействия всевозможных специальных технических средств.

Изменение вибрационной картины мира, с переходом в более тонкоструктуированную оболочку, заполненную вибрациями иного характера.

Выявление и открытие новых физических констант, вследствие значительного расширения сознания человека общества будущего – через более широкое восприятие нового звучащего пространства.

Тонкий мир планеты Земля откликается на вибрирующие звучащие массивы, созданные Маэстро. Происходит переход в диалоговый частотный и эстетический режим общения на языке планеты.

Сами произведения имеют многоуровневый спектр звучания, объединяющий систему информационных пластов. В зависимости от уровня развития системы приема, воспринимается определенный массив информации, вшитой в музыкальные произведения.

Охват информационных блоков, отраженных в композициях, практически неограничен. Это весь спектр эмоций человека – его творчество, любовь, познание, обучение, исследования, общение с природой, мечтания, иллюзии, открытия, грезы, созидание, возвышение, радость, очарование, отдых, растворение, экспрессия, романтика, созерцание, покаяние, деяния, катарсис, гармония

В этих произведениях нет – страха, ненависти, злости, обмана, лицемерия, грязи, насилия, сатанизма, безразличия.

Освещены философские категории – жизнь, добро, воля, мудрость, реальность, истина, безмолвие, тайны, чудеса, восхождение, красота, свет, искусство, харизма, время, энергия, будущее, сознание, гармония, пространство, первоисточник, всезвучие, линия жизни, геном искусства, остановка времени, волновая функция, скольжение в измерениях, отдельная реальность, энергия, сакральное пространство, чистый мир, преображение, мир, возвание к Разуму.

Представлены пространственно- временные понятия Макрокосмоса – Земля, Солнце, Млечный путь, Орион, Безмолвие, Туманность Андромеды, Фаэтон, Земля, Южный Крест, Открытое пространство, Космическая цивилизация, Гиперборея, Сириус, Лучистое равновесие, Галактика, Небесная Механика, Голограмма Вселенной, Центр Галактики, Мыслящая планета, Бесконечность.

Много музыки Маэстро посвящено обращениям к духовным темам – Храм Истины, Пророк, Апокалипсис, Снежные ангелы, Летопись, Небесная Атлантида, Русь 21 век, Рок по русски – судьба, Тайны за семью печатями, Семь чудес радуги, Парк искусств, Ожидание чуда, Вселенский Дом, Оптина Пустынь, Лавры Печерские, Сокрытие тайны, Пробуждение, Чудотворец Николай, Архангел Михаил, Небесные Свитки, Благовещенье, Гора мудрецов, Земля колокольная.

Сделаны композиции по Иконам Богородицы -Умиление, Неувядаемый свет, Всецарица, Владимирская, Умягчение злых сердец, Неупиваевая чаша, Целительница, В родах помощница, Взыскание погибших, Споручница грешных, Утоли моя печали, Почаевская, Иверская, Казанская, Луганская, Боголюбская, Албазинская, Избавление от бед страждающих, Вертоград заключенный.

Подняты загадочные темы- Контакт, Зов, Путешествие Гулливера, Фантастическая трасса, Сказки Андерсена, Чайка Джонатан Ливингстон, Николо Паганини, Инопланетянка, Танец дельфинов, Гамлет, Свет с небес, Вавилон, Невидимая сторона Луны, Высокие Татры, Коллайдер, Волшебный эликсир, Предание, Послание, Восхождение, Размышления о Будущем.

Разработаны несколько проектов:

« До и после рождения. И этот мир мне приятен»

Огромный масштабный массив сочиненной авторской музыки был создан Звездным Маэстро (Леонид Викторович Тимошенко). Он включает в себя более 200 часов звучания. По широте охвата тем и глубине проникновения в информационные пласты музыкального произведения, у этого творчества нет аналогов в мире.

В процессе многолетних аппаратурных исследований (2003-2013г.г.) независимыми группами, выявлено, что музыка Звездного Маэстро дает слушателям мощный положительный жизненный настрой, открывает творческие способности, заставляет мыслить многомерными категориями, улучшает настроение, снимает синдромы апатии и недовольства, оказывает психологическую поддержку в сложном динамическом мире современной цивилизации.

      Уникальность этой музыки заключается в ее самодостаточности. Эта музыка не является фоновой, как большинство предлагаемых сочинений, для гармонизации состояния человеческого организма, у нас и за рубежом. Она сама информационно насыщена.

Гармонизирующее влияние этой музыки дает сильный положительный эффект, и может использоваться в широком спектре ее применения.


Из всего массива музыки Маэстро выбрана серия

12 музыкальных альбомов с великолепной авторской гармоничной музыкой композитора.

Суть проекта.

Создание комплекса музыкальных произведений, позволяющих с первых дней жизни человека, и даже в период внутриутробного созревания, создать звуковую палитру положительного гармоничного настроя и уверенности в будущем.

Резюме проекта.

Во время беременности женщина слушает, в произвольной последовательности, специально отобранные музыкальные произведения Звездного Маэстро, и это, безусловно, будет воспринято и маленьким человеком, который готовится выйти на свет.

Музыкальные произведения очень мелодичные, с тонкими душевными переживаниями, поэтому, само это звучание отложится в тонких энергиях плода, как положительная жизненная программа будущего человека.

После рождения, малышам, буквально с первых недель, также дается прослушивание тех же самых музыкальных произведений. Подсознательно, ребенок узнает музыкальные произведения, что были проиграны во время его внутриутробного созревания. И безусловно, ребенок начнет воспринимать этот мир с положительным настроем к нему, не враждебным, а добрым и гармоничным.


Актуальность проекта.

      Еще в дородовом периоде плод уже сформирован, как организм с функциями человека. Его мозг, как чистый лист бумаги ждет любую информацию, и он может воспринимать, как не странно, достаточно большой ее объем. Ребенок внутри мамы не видит внешний мир, но он его слышит!

В этот период работа мозга ребенка идет от голоса и музыки, т.к. маленький человек до своего рождения реагирует на интонацию речи, на шумы бытовые, но будет отличать от них красивую и гармоничную музыку, которую слушает его мама.

Музыка может быть основой первого развития в очень раннем возрасте, а именно еще до рождения.

Такая музыка должна быть гармоничной и чувственной, с большим количеством информации. Ребенок ее воспримет на подсознании, и его активные точки и нейронные связи в мозгу будут значительно увеличены. Уже, в этот момент ребенок начнет развивать свой мозг – тот чистый лист бумаги, на котором наш Мир будет писать всю его жизнь.

И вот ребенок родился. Он попал в новый мир, который обрушился на него. Все незнакомо – и яркий свет после темноты внутри мамы, сухой воздух вместо влажной среды вод. И вдруг он услышал ту же самую музыку, что слушала его мама до его рождения. Он начинает воспринять этот мир добрым – ведь здесь есть та самая красивая гармония, которую он ощутил, услышав эту музыку снова.

Очень важно и дальше проводить это незримое воспитание «человека благородного», посредством его приобщения с высоким созидательным искусством.


Реализация проекта

Предлагаются, специально выбранные, заранее, многократно исследованные, 12 альбомов (12 часов звучания) музыки Звездного Маэстро, в его исполнении, записанные на флеш-карте:


Архангел Михаил

В родах помощница – икона Богородицы

Всецарица – икона Богородицы

Гармония человека

Девочка на шаре

Николай Чудотворец

Ожидание чуда

Сознание единства

Торсионные поля

Умиление. Неувядаемый цвет- икона Богородицы

Иван –чай

Открытие миров


Проект «До и после рождения» рекомендован :

1.Для личного прослушивания женщиной в период беременности, во время родов и после рождения ребенка.

2. Для домашнего прослушивания всей семьей. Это сформирует гармоничную положительную атмосферу в семье, понимание родителей и детей, взаимоуважение старшего и молодого поколения.

3.В родильные дома для их проигрывания по трансляции, для улучшения состояния рожениц в дородовой период, и во время самих родов.

4. Медицинским учреждениям и специалистам для профилактики здоровья и дополнительного метода в комплексном лечении, особенно сложных заболеваний.

5.Оздоровительным центрам для применения уникального метода при работе с беременными.

6.Санаториям и домам отдыха для трансляции и использования этой музыки в своих мероприятиях, по оздоровлению и профилактики заболеваний.

7. Радио, и другим средствам массовой информации для широкой аудитории.


Во втором Проекте « Зрелая молодость» отобраны 2 цикла для программы омоложения в системе активного долголетия.

Учитывается своеобразие старшего поколения к духовности и религии.

Первый цикл включает в себя 15 часов звучания (15 записанных музыкальных альбомов автора) в собственном исполнении; отобранных, и проверенных многолетними исследованиями и апробациями. Музыкальные альбомы являются нейтральными к каким- либо конфессиям идуховным школам.

Цикл назван « Новая энергия омоложения и здоровья».

1.Люксембургский концерт

2. Концерт в Москве

3. Зеркала

4. Вавилон

5. Замок небесной мечты

6. Синий бархатный звук

7. Белый снежный звук

8 .Иван-чай

9. Высокие Татры.

10.Свет с небес

11. Вселенский дом

12. Восхождение

13. Гармония человека

14. Сознание единства

15. Грани времени


Второй цикл предназначен для верующих людей в православном эгрегоре. Он собран из музыки, посвященной православным святым, их деяниям и по иконам Богородицы.

Он называется «Благовещенье». Продолжительность его также 15 часов.

1. Покаяние

2.Архангел Михаил

3.Чудотворец Николай

4. Купина неопалимая

5. Всецарица. Владимирская

6. Умиление. Неувядаемый цвет

7.Остробрамская

8. Неупиваемая чаша. Целительница.

9. Лавры Печерские

10.Умягчение злых сердец

11. Почаевская и др.

12.Оптина Пустынь

13. Боголюбская и др.

14. Благовещенье

15. Земля колокольная

Циклы собраны по отдельным двум флеш-картам, с пожеланием выбора одного или двух циклов отдельно или вместе, на разных флеш-картах. Они могут быть прослушаны на всех видах компьютеров и аудио проигрывателей.)

Проект «Зрелая молодость» будет необходим :

Здоровым пожилым людям всех возрастов

Пожилым людям с ослабленным здоровьем

Пожилым людям, находящимся на домашнем или стационарном лечении.

Пожилым людям для сопровождения комплексов физических упражнений.

Пожилым людям при операциях и реанимации.

Пожилым людям для реабилитации после перенесенных болезней.

Всевозможным медицинским учреждениям для внедрения в процесс лечения.

Оздоровительным центрам для применения комплексного подхода к процессам омоложения.

Торговым организациям, реализующим оздоровительную продукцию.

Санаториям и домам отдыха для трансляции и использовании этой музыки в своих мероприятиях по оздоровлению и профилактики заболеваний.


Взгляд 6. Всемирная Летопись.

                        Эта музыка подарок каждому,

На страницу:
2 из 4