Сундучное производство на землях Беларуси (XII – XX вв.). Материалы к истории

В коллекции того же музея находится подобный чешский сундук52. Он имеет незначительные отличия в росписи. Его особенностью (по сравнению с вышерассмотренным изделием) является прекрасно выполненная фляндровка и гораздо бóльшая стилизация изображений цветов. Такие сундуки сегодня можно встретить среди вещей, продаваемых на электронных торговых площадках.

Надо также упомянуть сундуки различных ремесленных гильдий и цехов, изготовлявшиеся в Чехии. Как в других странах Европы, сундуки играли важную роль в их деятельности: в сундуках хранились документы, ценности, различные указы, счета и проч.; собрания мастеров начинались с открывания сундука, после этого было запрещено ссориться, играть в азартные игры, при этом оружие должно было быть сдано; закрытие сундука означало конец собрания53. Сундуки богатых цехов делались из благородных пород дерева, украшались резьбой или инкрустацией. Для менее обеспеченных цехов мастера делали сундуки из сосны, ели, часто они окрашивались даже изнутри. На изделия наносился символ той или иной гильдии. В качестве защиты от краж сундуки снабжались несколькими замками.

Болгария

В Болгарии издавна делали сундуки для местных нужд. Первые известные сундуки связаны со стилем Ренессанс. Они попали в Болгарию из Румынии. Изделия известны под названием «брашовские сундуки», так как их использование было связано с городом Брашов, в котором жило много болгарских купцов. Именно отсюда расписные сундуки распространились по Болгарии54.

В XIX веке немалое значение приобрела ярмарка в городе Хаджиоглу Пазарджике (ныне – Добрич). На ней помимо прочих брашовских товаров продавали расписные сундуки. Брашовский ряд находился в руках торговцев Силистры – ближайшего на Дунае приемного пункта товаров из Брашова, которые доставлялись в этот район. Жители Тырново и Лясковца также принимали участие в торговле брашовскими товарами55.

Росписью сундуков часто занимались иконописцы, особенно из Трявны и окружающих сел, а также из Банского района. В сундуках брашовский элемент сохранился только в некоторых частностях композиции, а в остальном в них преобладают местные декоративные приемы, заимствованные из городской и сельской церковной стенописи. Встречаются изображения звезд, полумесяца и оружия, характерные для турецких изделий из металла.

В XIX – первой половине XX века сундуки были распространены, главным образом, в городах и богатых селах. Исследователи называют три центра производства расписных сундуков в Болгарии: Банско, Стара Загора и Трявна56.

Болгарские сундуки – большие прямоугольные ящики с плоской крышкой (приголовок, как правило, слева). Они окрашены в нежный зеленый цвет. Часто сундуки оковывались фигурными полосами из железа (когда их не было, они имитировались красками). Роспись, которая располагалась на лицевой стороне, состояла из изображений гирлянд, образованных из разных видов цветов: тюльпанов, ромашек и других57. Композиции гирлянд держались на «главном» цветке, из которого выходили две цветочные ветви. На лицевой стороне, где часто ставился год свадьбы или создания сундука, оставалось много незаполненного орнаментом места. Иногда пространство по сторонам от гирлянды заполнялось изображением небольших елочек. Основными цветами росписи были желтый, красный, синий и зеленый. Их продуманные сочетания придавали сундукам очень нарядный вид. Свободные поля заполнялись волнистыми полосами, нанесенными по не просохшему красочному слою (фляндровка).

Своеобразием отличались сундуки мастеров из Трявны, города, находящегося в центральной части Болгарии. Производство сундуков было здесь частью богатых местных традиций резьбы по дереву, которые нашли свое выражение в украшении интерьеров домов, резьбе иконостасов, изготовлении бытовой утвари58. Местные резчики делали сундуки из липы, бука, ореха, умело используя разные цветовые сочетания древесины. В качестве примеров можно привести несколько изделий. Свадебный сундук («булчинска ракла») резчика Белчо Тодорова имеет плоскую профилированную крышку и невысокие ножки. Лицевая сторона разделена на три квадратных поля, в каждом из которых помещены розетки59. Мастер не только виртуозно владел различными техническими приемами, но и умело использовал декоративные мотивы предшествующих эпох. Лицевая стенка сундука (1835—1840 гг.) резчика Пенчо Кузматы не разбита на поля, а представляет единую панель, на которой размещена сложная композиция из многочисленных прямоугольников60. Также в виде единой панели могли оформляться лицевые стороны сундуков, украшенных в технике резьбы изображениями букетов в вазонах, «елочек», растительных завитков. Такому виду декора свойственны пластичность и динамичность.

Как указывалось выше, в XIX – начале XX века в Трявне изготавливались и расписные сундуки. Они украшались плоскостными изображениями цветущих кустов с плодами, «рыбьей чешуей», различными геометрическими мотивами, росписью «под мрамор» или «под малахит» (основные цвета – зеленый и красный). «Цветы» на лицевой стенке располагались в виде пышного разноцветного венка или нескольких вертикальных стволов, исходящих из одного «цветка». Сундуки укреплялись либо по краям небольшими накладками из железа, либо широкими ажурными полосами (также из железа), между которыми располагалась роспись61.

В качестве примера таких сундуков может служить изделие из коллекции Российского этнографического музея62. Сундук имеет покатую крышку, прямые стенки, скрепленные шпонками, и резные ножки. На лицевой стороне, на темно-зеленом фоне, расположены два изображения вазона с букетами цветов. На боковых сторонах – геометрический орнамент наподобие плетенки и четыре «цветка». На внутренней стороне крышки трафаретом нанесены изображения двух вазонов с цветами.

Следует также упомянуть о расписных сундуках, которые делались в Болгарии в первой половине XX века. Как правило, это изделия большого размера, с плоской, либо покатой крышкой, поставленные на невысокий профилированный цоколь или маленькие резные ножки. На боковых сторонах – литые ручки. Стенки соединены «в ласточкин хвост», крышка прикреплена шарнирами. Приголовок если и был, то делался справа. Однако не конструкция достойна внимания (она вполне типична63), а роспись. Поверхность таких сундуков окрашена, как правило, в охристые тона. Лицевая, боковые стенки и крышка декорированы волнистыми полосами, наносившимися специальным приспособлением по не просохшему слою краски (фляндровка). Полосы складывались в различные композиции, на лицевой стороне или крышке писалась дата. Надо подчеркнуть, что роспись этого типа болгарских сундуков была не вспомогательным, а самостоятельным видом украшения.

Кроме расписных, в Болгарии также делали сундуки, украшенные резьбой («саркофаговые»). По конструкции они подобны таким же изделиям из других стран Европы. Им не свойственно богатство и разнообразие декоративных мотивов. Встречаются изображения различных геометрических фигур, «елочек» и т. д. В качестве примеров можно привести сундуки из коллекции Этнографического музея (г. София)64. В целом сундуки этого типа в Болгарии были распространены не так широко, как, например, в соседних Румынии и Словакии.

Во второй половине XIX века в Болгарии, как во многих странах Европы, делались сундуки с выдвижными ящиками. Такие сундуки имели плоские крышки, суживающиеся книзу боковые стенки, резные фигурные ножки. Часто вещи украшались фляндровкой и изображениями роз и тюльпанов, расположенными в углах лицевой стороны (в технике росписи или в виде переводных картинок).

Венгрия

Первые венгерские сундуки выдалбливались из стволов деревьев. Крышкой служила толстая доска. Орнамента на них почти не было. Позднее сундуки начали составлять из необработанных толстых досок, с крышкой в виде двускатной крыши, их украшали резьбой из клиновидных зарубок, различных розеток. Первое упоминание об использовании венгерскими крестьянами мебели относится к 1276 году. Оно содержится в акте причисления к лику святых Маргареты, дочери короля Белы IV65.

«Саркофаговые» сундуки использовались в деревнях уже в конце XIII века. От XIV столетия сохранились сведения о продаже «саркофаговых» сундуков на рынках. Существуют документы, из которых явствует, что деревенские мастера были обязаны каждый год в качестве оброка доставлять сеньору один плотницкий («саркофаговый») сундук (szekrény или szuszék)66. «Саркофаговые» сундуки представляли собой изделия с двускатной, выпуклой или плоской крышкой и резными ножками. Стенки состояли из трех досок, на каждую из которых был нанесен резной орнамент в виде ленты, состоящий из растительных мотивов. Резьба обогащалась подкрашиванием67. Венгерский исследователь K.K. Csillery разделила венгерские «саркофаговые» сундуки на три типа, отличающиеся формой и декором: сундуки из Трансданубии, с большой равнины и региона Палоц, из восточных районов страны68. Такие сундуки делались крестьянами для использования в хозяйстве. Создатели этих вещей не объединялись в какие-либо ремесленные организации.

А ремесленники-столяры, которые среди прочего делали и сундуки, объединялись в цеха. Для увеличения количества продукции и облегчения ее производства использовались пильные мельницы, в Венгрии первые сведения об этом относятся к 1393 году. Открывшиеся новые возможности улучшения конструкции сундуков привели к появлению láda. Это сундук из выпиленных и обработанных рубанком досок. Но слово láda использовалось уже в XIII веке, в таком сундуке св. Маргарета держала свои вещи, когда уходила в 1246 году в монастырь. При дворе ее отца, короля Белы IV, «саркофаговые» сундуки были уже не в моде и постепенно выходили из употребления. В XIV веке даже ladula (уменьшенный láda) стала более редкой, чем «саркофаговые». В это время подобные сундуки исчезли из особняков дворян и распространились в домах горожан, этот процесс продолжался в течение следующих полтора столетия. А затем они «пришли» в дома крестьян. Все сундуки были украшены резьбой, позднее появилась роспись. Образцы XV – XVI столетий свидетельствуют о том, что роспись в это время стала самостоятельным видом украшения «саркофаговых» сундуков (она была работой профессиональных живописцев). Типичны фигурные изображения и «гирлянды». Такие изделия сохранились в некоторых саксонских общинах Трансильвании. Со временем они вышли из моды, в них хранили зерно или прятали в укрепленных деревенских церквах.

В стиле сундуков, использовавшихся высшими слоями общества Трансильвании, просматриваются внешние влияния. Лицевая сторона большого сундука, изготовленного для супруги князя Трансильвании Михая Апафи II, разделена резными пилястрами на три поля. В центральном помещен герб рода Бетлен с монограммой «В.К.», боковые заняты изображениями кустов в рамках сложной формы. На внешней поверхности плоской крышки – два поля, в которых изображены розетки. На внутренней, в центре, – медальон с надписью «В. К. Anno 1695» на голубом фоне, от которого отходят разноцветные волнистые полосы69. На боковых стенках размещены литые петли для переноски, заключенные в прямоугольные рамки из реек. Роскошное декоративное оформление сундука соответствует его статусу заказного произведения, созданного для состоятельного владельца. Мастер использовал богатый арсенал технических приемов.

О сундуках того периода, изготовленных деревенскими мастерами, сказать что-либо определенное сложно. Вероятно, и столяры начали красить свои изделия в соответствии со вкусами покупателей, которые не могли себе позволить интарсию или богатую готическую резьбу. Два сундука можно увидеть на полотне 1450 года, представляющем молящуюся горожанку: верхняя часть изделий не расписана, нижняя окрашена белой краской и покрыта зубчатыми линиями и полосами красного и черного цвета70. Вероятно, в раннее время для декорирования сундуков употребляли немного цветов. Исследователи предполагают, что живописцы могли использовать изображения цветочных венков, как, например, венки с ленточками на полотнах, посвященных Благовещению71. Когда конкретно появились цветочные росписи, ставшие такими типичными для крестьянского искусства Венгрии, сказать трудно. Они существовали уже в XV столетии и встречаются в произведениях ювелиров и писцов книг.

В XVI—XVII веках вследствие турецких завоеваний развитие венгерской мебели, в т.ч. сундуков, остановилось и даже переживало регресс. Мебели в домах было очень мало, люди использовали старые формы и виды мебели. «Саркофаговые» сундуки сохраняли свою роль как свадебных предметов. В Венгрии очень долго сохранялись древние традиции в изготовлении сундуков. В начале XVI века láda также стал свадебным сундуком. Об этом свидетельствуют не только письменные источники, но и сохранившиеся вещи XVII столетия. Они делались теми же мастерами, что расписывали церкви.

С конца XVI века в венгерских сундуках становится более ощутимым южнонемецкое влияние. В Венгрию проникали и конкретные вещи, например, маленькие сундучки для швей. Не исключено, что имели место также греческое и турецкое влияния, поскольку в переписке XVI века есть сведения о попадании сундуков из этих стран в Венгрию (турецкие – «для украшения дома»72).

Исследователи подчеркивают, что о венгерских сундуках до XVIII века можно говорить с большой долей предположений. Но от XVIII столетия уже сохранилось относительно много вещей (хотя «саркофаговых» с вырезанной датой известно лишь несколько). И старые и новые виды сундуков существовали в доме венгерского крестьянина одновременно. Даже в этом столетии «саркофаговые» могли использоваться как свадебные, хотя для этих же целей уже служили láda73. Расписные сундуки уже в то время были распространены достаточно широко. Отличие от XIX века было лишь в том, что и резьба сохраняла свое значение.

Возможно, что большая часть сундуков изготавливалась для крестьян переходящими из селения в селение мастерами. Они же занимались украшением церквей. Надо отметить, что наряду с путешествующими мастерами в Венгрии существовали крупные центры изготовления сундуков (часто странствующие живописцы оставались на постоянное жительство в местах, где производили работы): Коморн, Трансильвания, особенно Кронштадт и Шэсбург. Сундуки из Коморна были известны по средне-дунайской области.

В 20-е годы XIX века в Венгрии наступил расцвет производства расписных сундуков. Именно благодаря им стали известны не только художественные особенности конкретных центров, но и манеры различных мастеров. Особую известность приобрели т.н. «тюльпановые сундуки» (их лицевая сторона была украшена крупными изображениями тюльпанов). Название происходит из Западной Венгрии, до XIX века не встречается. В XIX столетии в домах крестьян сохранялись и «саркофаговые» сундуки, которые в это время служили разным целям, в том числе использовались как свадебные.

Во второй половине XIX века сохранившиеся крупные центры производства сундуков ориентировались на более ранние традиции, что проявилось в строгости орнамента и определенных цветовых сочетаниях. В каждом центре находились мастера, которые были приверженцами древних традиций. Однако и среди привычных мотивов и цветовых сочетаний появлялось новое. Необходимо отметить проникновение в росписи элементов классицизма, примером чему может служить сундук 1853 года из Monostorapàti74. Он отличается строгостью композиционных построений и цветовых сочетаний. Но в общей художественной ситуации, сложившейся в Венгрии в тот период, превалировала иная тенденция: стремление к движению, яркости цветов. Это проявилось в обрамлениях композиций рамками в стиле рококо, наличии в росписях изображений измельченных цветов, попытках мастеров придать деревянной поверхности сундуков внешний вид другого, более благородного материала (мрамора, более благородных сортов древесины и проч.)75.

Подобные тенденции проявились и в центрах, где крестьяне делали «саркофаговые» сундуки. Этому не в последнюю очередь способствовала конкуренция с расписными столярными сундуками. Мрачные, суровые, красно-черные композиции были «разбавлены» зелеными, голубыми и желтыми цветами. Это особенно заметно на сундуках из комитата Baranya. Прежнее единство композиции было разрушено: на одних сундуках она распадается на узкие полосы, на других – мотивы «тюльпановых» сундуков перемешаны с древними геометрическими. В 1880-е годы в этой местности перестали делать сундуки.

В целом на всех территориях Венгрии ситуация была разной: на одних сложилось преобладание резьбы, на других – цветочной росписи. Во второй половине XIX века имели место попытки деревенских живописцев подражать росписям láda. В большинстве случаев это были работы, очень близко следующие образцам, однако порой отмечаются и попытки совмещения старинных и новых приемов. Постепенно традиция производства расписной мебели угасла, крестьяне начали использовать фабричную мебель.

Румыния

Сундуки издавна играли важную роль в городском и крестьянском хозяйстве жителей Румынии, это был один из важнейших предметов мебели. Они получили широкое распространение по всей территории страны. При этом «саркофаговые» считались принадлежностью крестьян, а расписные, делавшиеся не плотниками, а столярами, – городским предметом. Последние как тип были более поздними, украшались росписью. Сюда относятся т.н. «брашовские» сундуки (делавшиеся в окрестностях города Брашов, но распространенные по всей Румынии, и, как указывалось выше, оказавшие влияние на производство сундуков в Болгарии) и сундуки венгерского происхождения, центр производства которых был в Трансильвании76. В качестве образца брашовского сундука можно привести изделие из коллекции музейного комплекса Астра (г. Сибиу)77. Он имеет прямые стенки и плоскую крышку, «заплывающую» за них. Ножек нет. На углах и лицевой стенке – фигурные железные полосы. Сундук окрашен в темно-зеленый цвет, на лицевой стороне – роспись в виде красно-белой гирлянды цветов под изображением серебристой занавески. В гирлянде – изображение птицы. Крышка не орнаментирована. Роспись имеет легкий, импровизационный характер.

Из фактов распространения сундуков по всей стране и наличия множества их видов можно сделать вывод, что в Румынии в прошлом было огромное количество мастеров-сундучников. Но данных о них очень мало, за исключением деревни Budureasa и ее окрестностей, расположенной в воеводстве Oradea, в которой жило свыше сорока семей сундучников.

Наряду с типами сундуков, принятыми в Европе, здесь особенно широкое распространение получили «саркофаговые» сундуки с плоской или двускатной крышкой (делались из бука, поэтому территорией особого распространения «саркофаговых» скрынь были районы, расположенные вдоль Карпат)78. По технике исполнения они делились на два типа: большие, не орнаментированные (служили для хранения зерна и пищи, находились в кладовых, чуланах, сараях) и меньших размеров, декорированные резьбой (для хранения одежды, размещались на почетном месте в доме; как сундуки для приданого были частью свадебного обряда). При этом скрыни для одежды в свою очередь также делились на два типа: с выпуклой крышкой и с плоской крышкой (последний вид был более поздним по времени происхождения)79. Формы ножек и торцевых досок отличались в каждом регионе80.

Ил. 2. Сундук «саркофаговый». XIX век, Румыния (дерево, железо, плотницкая работа)

Надо упомянуть также об особом предназначении сундуков. В Румынии существовал обычай повторного захоронения умершего: детей – через три года, молодого человека – через пять лет, пожилого – через семь лет. Для этого использовали специальные скрыни-гробы, которые сегодня представляют большую редкость.

Интересной особенностью изготовления «саркофаговых» скрынь в Румынии было то, что приготовленные доски коптили на огне в течение 20—24 часов для повышения их прочности. Как правило, румынская свадебная скрыня имела 19—20 частей: 4 «ножки», 2 верхних доски боковых сторон, 2 нижних доски боковых сторон, 1 передняя доска крышки, 1 задняя доска крышки, 2 или 3 доски днища и т. д. Большая скрыня (hambar) состояла из 42 частей. Сундучники несколько недель жили во временных мастерских в лесу, где изготавливали части для 12—15 скрынь. Затем они, прокоптив их, забирали домой, и делали сборку изделий с помощью деревянных шипов, а в более позднее время – железных гвоздей (клей не использовался). Потом наступал этап украшения скрынь81.

Декорирование сундуков имело важное значение. Мастеров, умеющих красиво декорировать скрыню, знали и ценили (хотя украшали не все скрыни, некоторые женщины хотели получить гладкий сундук, чтоб было удобнее его мыть). Инструменты, которыми работали сундучники, были просты и немногочисленны.

Основные декоративные мотивы скрынь – геометрические фигуры: полукруги, треугольники, «елочки», розетки и проч., выполненные в технике резьбы (мастера использовали нож или топорик). Каждый мастер мог позволить себе большую свободу при выборе и комбинировании декоративных мотивов, однако существовали особые принципы, которых старались придерживаться. Например, круги и розетки почти не изображали на ножках скрынь, вместо них – изображения перекрещивающихся линий. Румынский исследователь Tancred Bănăţeanu выделял два основных принципа декорирования скрынь: расположение мотивов в зависимости от формы украшаемой поверхности и расположение мотивов исходя из общего внешнего вида скрыни82. В украшении скрынь существовало три основных «зоны»: ножки, боковые стенки и лицевая сторона. Декорирование ножек играло роль обрамления по отношению к лицевой стороне, поэтому мотивы были просты и нейтральны, дабы не «спорили» с орнаментальными мотивами лицевой стороны. Украшение боковых стенок, как правило, повторяло (в более упрощенном виде) художественное решение лицевой или было просто покрыто вырезанными перекрещивающими линиями. Именно лицевая стенка была главной декорируемой поверхностью. Различают несколько схем размещения декора на лицевой стороне: симметричное повторение одного орнаментального мотива; ритмичное повторение нескольких орнаментальных мотивов; создание двух симметричных «центров» в виде кругов или розеток, вокруг которых располагались второстепенные мотивы; размещение на лицевой стороне нескольких основных мотивов, «поддерживаемых» второстепенными83.

По композициям на лицевой стороне можно определить регион, в котором была изготовлена та или иная скрыня. Наиболее сложными и выразительными в художественном отношении считаются скрыни из округи Suceava, на «фасадах» которых вырезаны не только геометрические фигуры, но и антропоморфные изображения.

«Саркофаговые» скрыни – самый древний тип румынских сундуков, который со временем был вытеснен другими. В Трансильвании вследствие сильного западного влияния84 делались сундуки с росписью в стиле позднего барокко (по конструкции такие сундуки просты: соединение стенок «в ласточкин хвост», профилированная плоская крышка, невысокие ножки, по бокам – литые ручки). Их роспись состоит из изображений цветов: тюльпанов, роз и гвоздик. Композиция лицевой стенки в технике резьбы разбивалась на два квадрата, которые густо заполнялись контрастными по цвету изображениями букетов цветов. Зрительно они «держались» двумя—тремя крупными розами, вокруг которых помещались другие изображения. Пространство между квадратами заполнялось изображениями гирлянд. Остальные стенки окрашивались в глухие темные тона, которые подчеркивали живописные достоинства росписи лицевой стороны85.

Молдавия

В Молдавии сложилось два типа сундука. Первый, который относится к числу древнейших по происхождению, – «саркофаговый». Основой его конструкции являются четыре вертикальных столпа-стояка, в которые врезаны доски, образующие стенки сундука. Как правило, такие предметы собраны без использования гвоздей. Орнамент состоит из изображений розеток, нанесенных в технике резьбы, многообразных геометрических мотивов. Иногда лепестки розеток или секторы кругов окрашивались в розовый, голубой, зеленый и другие цвета. Прекрасный образец таких сундуков представлен в книге, которая посвящена распространенным декоративным мотивам народного искусства86. Поверхности сундука сплошь покрыты резным орнаментом. Лицевая стенка разделена на шесть равных квадратов, между которыми находится зигзагообразная линия. В каждом квадрате помещены различные изображения: цветов наподобие ромашек и тюльпанов, ножниц, треугольников и проч. Ножки-столбы декорированы зигзагообразными линиями. На торце крышки – волнообразная линия. Композиция орнамента боковых стенок в сокращенном виде повторяет орнамент лицевой стенки: она состоит из четырех квадратов, заполненных орнаментальными мотивами, которые напоминают стебли с листьями. Декор сундука ясно показывает, как в традиционную орнаментику, существование которой длилось столетиями, проникали изображения из современного быта. Несмотря на неопытность и некоторую наивность автора резного орнамента, опора на многовековые традиции позволила ему создать высокохудожественное произведение народного искусства.