Рисую огнём. История создателя украшений от новичка до мастера

Наталия Семенкова

Рисую огнём. История создателя украшений от новичка до мастера

Посвящение

Эта книга посвящается моему учителю Юлии, моему самому преданному фанату – папе Алиму, моей душе – маме Галине, моей поддержке и опоре – мужу Сергею.

Вступление

Привет, мои читатели! Я ещё в процессе создания этой книги, но вступление, по идее, располагается перед книгой, поэтому будем считать, что она уже написана.

Итак, я создаю украшения. Они отличаются от тех, которые мы привыкли видеть под ярлыком «ручная работа» и точно так же – от выставленных на бархатных ложементах под стеклом в ювелирных магазинах. Они находятся где-то между.

Так случилось в моей творческой жизни, что пайка влюбила меня в себя сразу. Можно сказать, ровно с того момента, как с экрана смартфона я увидела украшения, созданные в этой технике.

Ещё в детстве я за компанию с подругой Оксаной Чухлич (ныне Мурьвьёва) окончила начальную художественную школу. В результате Оксана отучилась в художественном училище в Ленинграде и стала художником. Мне же бог не дал таланта к живописи, зато, как оказалось, наделил другим – талантом рисования огнём, который проявился только спустя десятилетия. Теперь я научилась воплощать идеи с помощью огня и превращать их в украшения.

Итак, не имея специального образования и ни малейшего понятия о создании украшений, я вдруг стала паять, побеждать в конкурсах, участвовать в выставках, сменила найм на фриланс и нашла дело, которое приносит удовольствие мне и радость обладателям моих украшений. Расскажу, как так получилось и с чего вообще начался мой творческий путь. И очень постараюсь влюбить вас в то, что создаю.

Переверните страницу и пройдите этот путь вместе со мной.

СТАНОВЛЕНИЕ

Глава 1. Про то, что было до

Началом моего пути можно считать февраль 2009 года, когда я увлеклась рукоделием. Именно им – рукоделием в широком смысле слова,пока ещё не пайкой. Я начала вышивать: сначала крестиком, потом счётной гладью, хардангером, гобеленовым швом. Всё это чередовалось, смешивалось и называлось мной – «вышивка взахлёб». В этом занятии я пряталась от своих скелетов, которые так гремели в шкафу, что невозможно было не уйти в астрал.

Многолетнее увлечение вылилось в то, что мой дом был увешан картинами. Почему был? Во время ремонта мы сняли их и до сих пор не повесили. Повесим. Обещаю. Дома, у родителей, у дочери, у подруг – везде расположились мои вышивки. С годами собралась целая стопка неоформленных: они свёрнуты в рулон и почти забыты. Сколько незаконченных – даже не знаю. Штук пять точно. Зато две вдруг получили шанс на жизнь, и они сейчас в процессе: одна новогодняя, а вторая связана с мечтой.

В стародавние времена из соцсетей были только форумы, Живой Журнал и Blogspot. Вот на платформе Blogspot в сентябре 2010 года я и завела свой блог «Южный берег», в котором делилась подробностями творческой жизни с такими же фанатами рукоделия, какой была сама. К слову, этот блог существует и поныне, но я туда почти не заглядываю.

В 2015 году я решила попробовать себя в создании украшений, и чтобы понять, моё это или нет, стала по мере сил изучать тему и параллельно заканчивать свои «недоделки» в вышивке и вязании. В блоге я и начала публикацию постов, посвящённых переходу из одного вида рукоделия в другой: из вышивки – в создание украшений.

В октябре 2016 года по приглашению Лены Мулыгиной (Москва), моей подруги и автора бренда «Рукодельные забавы «RZ» я полетела в Москву на выставку «Формула Рукоделия». Задачей было убить двух зайцев.

«Каждый год мы с друзьями…» На самом деле аж дважды в год мы с подругами по рукоделию собирались вместе. И вот осенью 2015 года к нам впервые присоединилась Лена «RZ». Она и завела разговор о выставках…

Тот наш диалог и те свои эмоции я помню до сих пор. Желание поехать на осеннюю «Формулу Рукоделия» выросло и окрепло настолько, что я решила совместить приятное с полезным, или приятное с приятным, или полезное с полезным… В общем, зная, что лечу в Москву, я записалась на три мастер-класса по разным техникам создания украшений. Пять дней в Москве прошли настолько плодотворно, насколько было возможно, и со стороны поездка выглядела не легкомысленной прогулкой, а важным делом.

В ноябре 2016 года дизайнер и бисерных дел мастер Светлана Коссман (Питтсбург, США) собрала более 100 участниц из 13 стран мира на Международный челлендж по бисероплетению. Главным условием участия было умение плести квадратный жгут. Я написала, что умею, и пошла искать видеоуроки, чтобы научиться. Как его плести, чем и из чего – я вообще не понимала и жгут до объявления челленджа в глаза не видела. Пара дней у монитора, бисер, иголки, нитки, терпение – и жгут освоен!

Для участия в этом совместном мероприятии нужно было владеть и другими базовыми приёмами и техниками бисероплетения: мозаикой, ндебеле и прочими. Мне пришлось осваивать их в ходе работы над украшением, расплетая и переплетая образцы несчётное количество раз.

Мне очень повезло участвовать в этом интерактивном мастер-классе. Он длился полтора месяца и завершился созданием моего первого плетёного украшения – кулона Влюблённый Дракула, выполненного в готическом стиле, – а ещё знакомством с прекрасными мастерами, бесконечным общением, обретением такого опыта и получением багажа знаний, значимость которых переоценить невозможно.

Дружба с девочками, которые участвовали в этом челлендже вместе со мной, длится до сих пор. Мы постоянно на связи и периодически встречаемся все вместе с москвичками Оксаной Долженко, Олей Карауловой, Надей Занько, Аней Натановой, Алсу Усмановой (Можга, Удмуртия) и Таней Потаповой (Нижний Новгород).

Получается, что мой творческий путь имеет три основные вехи. С 2009 по 2016 год я освоила все техники вышивки нитками, даже золотную и крымскотатарскую, которой училась несколько лет в школе «Ступени» при Севастопольском Фонде возрождения крымскотатарской культуры им. профессора С.О. Изидинова у талантливых мастеров Венеры Курмаевой и Халиде Кипчаковой. Потом два года занималась созданием украшений в технике бисероплетения, вышивкой бисером, нитками, пайетками. И, наконец, только с 2018 года начался мой путь создания украшений в технике пайки.

Глава 2. Про причины и первые шаги

Всё начинается с любви…

В самом начале повествования я рассказала о том, что любовь к пайке проснулась с первого взгляда, хотя уже и не вспомню, когда именно, где и при каких обстоятельствах. Я помню один момент: где-то внутри меня раздался щелчок – как в замедленной в несколько раз сцене из кино, когда шифр сейфа совпадает с поворотами ригельного механизма. Я поняла, что это моё. Я хочу уметь делать это. Мне срочно нужно научиться.

В тех вышитых и плетёных украшениях, которые я создавала, не хватало законченности образа, той основательности и изящества, которые даёт металл. Мне хотелось уйти от ощущения «рукоделок», «поделок», а то ещё и «подделок», как иногда безграмотно называют ручную работу. В плетении я не могла наперёд увидеть и просчитать украшение: тригонометрия – не мой конёк. В вышивке я не чувствовала ювелирности. В общем, хотелось, чтобы моя ручная работа не казалась ручной. В пайке всё сошлось.

Вот и ответ на вопрос: «И давно ты этим занимаешься?» Если верить соцсетям, то вышитая брошь «Тучка» была первой на этом пути, день её рождения – 10 апреля 2016 года. А брошь «Лиловый Лотос» – последнее украшение, созданное в технике пайки на день публикации этой книги (февраль-март 2025 года). Между ними уже не месяцы, а 6 лет поисков собственного пути, 7 распечатанных книг с фотографиями украшений и более 200 творений.

В 2018-м году один широко известный в узких кругах интернет-магазин SW-STRAZY объявил VI Международный конкурс дизайнеров «Расширяя горизонты». Следуя своему девизу «Слабоумие и отвага!» (мамочка, мы же договорились, что это в шутку, самоирония – отличный маркер адекватности), – я решила максимально раздвинуть свои горизонты. Я поняла, что должна принять участие в конкурсе с украшением, созданным не в тех техниках, которыми уже владею, а в совершенно новой, о которой я не имела абсолютно никакого понятия. Моим выбором стала пайка горелкой. Огнём.

Тот факт, что горелку я живьём никогда не видела, меня нисколько не смутил. Это про моё про слабоумие. Знаете, что я сделала? Выбросила из головы эту идею и забыла, как страшный сон? Нет. Нашла профессионала, умеющего паять и создавать украшения, и договорилась о мастер-классе, который мне фактически подарила мама на мой 50-летний юбилей.

Мастер в то время жил в Екатеринбурге. И отчего-то расстояние в 3000 километров между Екатеринбургом и Ялтой меня совсем не беспокоило. Это снова про слабоумие.

Вселенная, покрутив у виска, сжалилась и быстро организовала мастеру переезд в Москву, о чём я и узнала из нашей переписки. Выпросив наперёд дату мастер-класса, я купила билеты на самолёт и в предвкушении своего будущего шедевра радостно полетела в Москву.

Тогда я научилась держать горелку, кое-как извлекать из неё пламя, и примерно поняла, что такое шлифовка и полировка, а главное – лично познакомилась со своим учителем Сычёвой Юлией, с которой мы вскоре стали подругами.

В тот, теперь уже памятный, день – 15 сентября 2018 года – я создала свою первую брошь и окрылённая, загруженная под завязку материалами и инструментами, умчалась с мастер-класса с готовым творением и ещё большим желанием заниматься именно этим.

Через пару дней я прилетела домой паять шедевр для конкурса.

Прим. ред. SW-STRAZY – интернет-магазин страз, тканей и товаров для рукоделия, эксклюзивный дистрибьютор Swarovski и фурнитуры, а также официальный дистрибьютор Carvico.

Глава 3. Про Синие Серьги и страх горелки

Тут уже будет про отвагу (и страх).

Когда я прилетела домой, у меня оставалась всего неделя на работу, и я взялась за создание украшения, несмотря на то, что ужасно боялась паять. Находясь «в моменте», я вообще не понимала, что для первого самостоятельного украшения был выбран не самый простой эскиз. Он стал для меня как задачка со звёздочкой из учебника по математике. Но, пока не догадываешься, что это сложно, всё ощущается слишком легко и просто.

На самом деле было очень нервно. Руки тряслись, ноги подкашивались. Я покрывалась холодным потом. От напряжения горелка вываливалась из рук и норовила спалить всё вокруг, но каким-то неведомым мне чудом серьги получились. Для их создания было использовано 38 кристаллов Swarovski. Длина серёжек вышла 10 см, ширина – 6 см. До сих пор, спустя годы, я считаю их прекрасными. Они – символ безрассудного решения, изменившего жизнь, и моё личное доказательство того, что всё возможно.

Это мои знаковые серьги. Именно поэтому в названии главы они написаны с большой буквы «С». И дело не в том, насколько хорошо они вышли, – я создала их без помощи учителя и не сдалась. А потом поместила на обложку этой книги. Взгляните на обложку и внимательно их рассмотрите – возможно, вы увидите в этих серьгах мои страх, неуверенность, напряжение и восторг.

Что же было дальше? Дальше я продолжила бояться горелку. Серьги спаяла, похоже, на адреналине, а потом, при создании других украшений, я днями и часами настраивалась на новую встречу с горелкой. Во время пайки держала её так, что пальцы сводило от напряжения. В буквальном смысле слова заставляла себя взять в руки горелку, включить и увидеть огонь.

Но перед пайкой нужно было ещё подготовить рабочее место, которым служил маленький журнальный столик. В то время мы с мужем делили его на двоих, заранее договаривались, когда чья очередь работать. Муж тоже занимается пайкой, но немного другой: его инструмент – паяльник, а объект работы – ламповые усилители звука для меломанов и таких же фанатов музыки, как и он сам.

Итак, когда наступало моё время, я расстилала на столике термостойкий коврик, сверху ставила доску из огнеупорного материала, заправляла горелку газом из баллончика. Всё это время я нервничала и параллельно готовила эскиз, подбирала оправы и кристаллы под будущее украшение, устанавливала их на доске. Всё. Обратного пути не было. И я включала горелку. Нисколько не преувеличивая и не нагнетая, скажу, что покрывалась холодным потом в этот момент. Но я не сдавалась. Паяла. Боялась, тряслась, нервничала, но паяла, паяла, паяла.

Не знаю, в какой момент это произошло. Возможно, я уже несколько раз паяла детали без страха и дрожи в пальцах – не отследила точку невозврата, настолько этот процесс приручения огня завершился незаметно и естественно. Страх улетучился, как лёгкое облачко, не оставив следа. Но именно в ноябре 2019 года в процессе создания мужского браслета я вдруг поймала себя на мысли, что не боюсь горелку. Мне понадобится целый год! Хорошо помню, как тряслись руки, как отодвигала тот момент, когда нужно было садиться и паять. Получается, страх испарился под натиском опыта.

Кстати, долгое время я не знала, что кнопку включения горелки можно зафиксировать, и давила на неё весь период пайки. Представляете? Меня и так трясло мелкой дрожью, а я ещё и кнопку не отпускала все это время… В итоге я научилась её фиксировать: в очередной мой визит в Москву Юля поделилась мудростью.

С тех пор я приручила огонь, и сейчас пайка – удовольствие, которое я могу себе позволить.

Конечно же, случались и случаются провалы. Температура пламени очень высокая – 1300 °C. Оправы и проволока довольно тонкие, можно легко перестараться и перегреть металл, не соблюсти степень прогрева соседних оправ. Как раз в начале пути морально сложно осознать и принять тот факт, что в любой момент украшение может сгореть в прямом смысле слова. Но это всё мелочи по сравнению с удивительным чувством восторга и причастности к тому чуду, которое происходит при превращении грязного, обожжённого металла в сверкающее украшение.

Вспомните строки Анны Ахматовой: «Когда б вы знали из какого сора растут стихи, не ведая стыда…». Если воспринимать их буквально, то можно заметить параллель с процессом пайки. Из пыльной, грязной, чёрной заготовки в какой-то момент появляется украшение, сияющее золотом, отражающее и преломляющее свет и наполняющее тебя радостью.

ОТКРЫТИЯ

Глава 4. Про ювелирные украшения и ювелирную бижутерию

«Иоганн, ты не прав!» – так и хочется потрясти за воображаемые грудки Иоганна Готфрида Гердера (1744–1803), даром что он немецкий мыслитель, богослов и историк культуры. Может, в его бытность на этом свете и царили такие взгляды, но, на мой взгляд, это слишком.

Он сказал: «Красивое не нуждается в дополнительных украшениях – больше всего его красит отсутствие украшений». Как вам это, современные красивые женщины? Согласны? Я – категорически нет! Я уверена в том, что украшения дополняют образ, дают женщине почувствовать себя особенной, проявить свою индивидуальность, выделиться. А самое главное – они дарят женщине возможность нравиться себе в собственных глазах, помогают создавать новые образы под настроение и ситуацию. Женщина, комбинируя роскошь и повседневность, создаёт собственный неповторимый стиль.

При этом я согласна с мнением Энди Уорхола (1928–1987) – он очень точно заметил, что «украшения не делают человека более красивым, однако заставляют его чувствовать себя более красивым». И это же ощущение, согласитесь, передаётся окружающим.

О вкусах всё же спорят?

Ювелир создаёт украшения из драгоценных металлов и камней. Первых всего восемь – это золото, серебро, платина и металлы платиновой группы: палладий, родий, иридий, рутений, осмий. Любой драгоценный металл должен иметь клеймо.

Драгоценные камни – понятие более широкое, в него входят собственно драгоценные камни, ювелирные и поделочные камни. По законодательству Российской Федерации (ст. 1 Федерального закона от 26 марта 1998 г. № 41-ФЗ «О драгоценных металлах и драгоценных камнях») к драгоценным камням относятся алмазы, изумруды, рубины, сапфиры, александриты, природный жемчуг и некоторые уникальные образования янтаря. Из-за этого скоромного перечня все остальные камни в ювелирных сетях принято называть устаревшим термином «полудраги».

Ювелирная бижутерия создаётся из недрагоценных металлов и их сплавов, она может иметь благородное покрытие, но в таком случае обязательное пробирование не предусмотрено. В качестве декоративных вставок мастера используют полудрагоценные, поделочные, природные и синтетические материалы.

Я создаю свои украшения из латуни и нейзильбера. В качестве вставок использую кристаллы, в единичных случаях природные камни.

Коко Шанель (1983–1971). Имя этой женщины вызывает ассоциации с роскошью. Но известно ли вам, что икона стиля не признавала самый дорогой и желанный драгоценный камень? Коко Шанель терпеть не могла бриллианты и любила бижутерию, считая её неотъемлемой частью образа и признаком хорошего вкуса, который кроется в умении грамотно сочетать украшение с нарядом. Именно мадемуазель Шанель ввела в повседневность моду на бижутерию, за что многие женщины мира благодарят её по сей день.

«Украшений должно быть много. Я делаю фальшивые и очень красивые. Они даже красивее настоящих», – говорила она. А ещё от неё могли услышать такие слова: «У женщин, которые не носят украшения, нет будущего». Икона стиля стремилась дополнить каждый свой образ выразительной бижутерией. Особенно Коко обожала броши. Их она носила не только на груди, но и на головных уборах, ремнях, карманах.

Кстати, компания Swarovski приобрела известность именно благодаря Шанель. Искусственные кристаллы её знаменитых брошей и браслетов были произведены от имени этого бренда.

Когда я только ступила на путь создания украшений, моя дочь безапелляционно, очень отчётливо высказала, что носить «такое» не собирается. Она была ярым приверженцем белого золота и с чем-то другим к ней приближаться было опасно. Шло время.

– А что это за серёжки ты сделала?

– Да вот сделала…

– А кому?

– Да никому, просто сделала…

– А дай примерить.

– Ну, держи… – удивилась я.

– А всё, теперь они мои.

Немая сцена, буквы кончились…

«В повседневной жизни я ношу бриллианты, а на выходы и события только украшения Nataliyalta!» – это не мой сон или мечта, это реальность и слова моей подруги, постоянной клиентки и заказчицы Лены Венгржиновской (Москва). Так вот, оцените масштаб бедствия: красные дорожки, сцены, театры, концерты, выставки, шоу на ведущих каналах – и мои украшения там как дома!

Друзья, что я хочу сказать: не ограничивайте себя, дайте ювелирной бижутерии шанс, даже если вы никогда не носили её раньше и всю жизнь выбирали золото и серебро! Поверьте, оно того стоит – вы посмотрите на себя новыми глазами.

Глава 5. Про кристаллы Swarovski

Мир без кристаллов. Вы можете такое представить? А ведь так вполне могло случиться, если бы однажды в мир не пришёл мальчик, который заставил его сиять! Так, 24 октября 1862 года в горной деревушке Георгиенталь, что на севере Богемии, родился повелитель блеска, хрусталя и радужных искр Даниэль Сваровски (1862–1956).

Вы знали, что во время исполнения песни «Бриллианты – лучшие друзья девушек» на Мэрилин Монро (1926–1962) красовались украшения не с драгоценными камнями, а с кристаллами Swarovski? В чём же их уникальность? Вопреки своему «народному» названию, изделия Swarovski – это не камни и не кристаллы. На самом деле это синтетический хрусталь, не имеющий кристаллической решётки, в который добавили множество других элементов и обработали особым фирменным способом. В основе – свинцовый хрусталь, по химическому составу и физическим свойствам очень напоминающий горный, однако по специфическому блеску и свечению не уступающий настоящим бриллиантам. В состав кристалла входит до ста компонентов, большая часть которых является ноу-хау компании и, в связи с этим, засекречена. Кроме того, после каждой выпущенной коллекции техническая документация уничтожается.

Кристаллы производятся тремя основными способами1.

Плавка первичного материала. Свинцовый хрусталь помещается в такие условия, в которых он способен кристаллизироваться. После прохождения всех химических процессов происходит отделение твёрдого материала, который постепенно превращается в самоцветы.

Охлаждение раствора. Производитель применяет специальную жидкость, которая используется в качестве основы для взращивания минералов.

Воссоздание природных условий для выращивания кристаллов. Учёные в лабораторных условиях могут воспроизводить оптимальные условия для роста минералов. Основное внимание в процессе создания правильных условий уделяется высокой температуре и большому давлению.

Процесс дальнейшей обработки может быть запущен только после получения заготовок. Именно в этот период минералы приобретают невероятные оптические и декоративные свойства. Камни обрабатываются электрическим током – это помогает достичь безупречно ровных граней. Затем на поверхность каждого камня наносится уникальное серебристое покрытие. Благодаря этому происходит усиление способности преломления света и наделение кристаллов радужными бликами. Оригинальные кристаллы от бренда Swarovski никогда не имеют мутных участков.

Из всех вопросов, которые мне задают, одним из самых популярных – после вопроса об источниках вдохновения – является вопрос о камнях в моих украшениях. И, что не удивительно, в качестве вставок я использую в том числе и кристаллы Swarovski.

Глава 6. Семь смертных грехов

А теперь представьте себе мир, где украшения становятся продолжением вашей личности, где каждое изделие – это не просто аксессуар, а часть истории, рассказанной через ваш стиль. В этой главе мы отправимся в увлекательное путешествие по миру модных ошибок и открытий, связанных с выбором украшений. Готовы ли вы открыть для себя новый взгляд на свои украшения? Разберёмся, какие семь ошибок, или, как я называю их, смертных грехов, часто встречаются при подборе украшений.

Грех 1. Ваши украшения устарели

Да, у вас есть украшения, которые вы купили с первой зарплаты, или вам их подарила подруга на совершеннолетие, или муж преподнёс на годовщину свадьбы. Иногда вы их надеваете, но чаще нет. Вам они просто не нравятся, и потому лежат в шкатулке. Украшений вроде много, а носите вы только одни серьги и обручальное кольцо. Знакомо? Украшения, как одежда, обувь и стрижка подвластны времени: они морально устаревают, выходят из моды и требуют обновления.

Грех 2. Вы покупаете украшения, которые выбиваются из вашего стиля

Бывало ли с вами такое, что вы примеряете украшение, и начинает казаться, будто вы в нём пришли? Если подобное произошло – это знак. Вы подобрали идеальное украшение под стиль одежды и под ваш образ в целом. «Своё» украшение вы можете почувствовать и на расстоянии, выбирая его в онлайн-магазине, достаточно владеть насмотренностью и обладать чутьём.

Грех 3. Вы зациклились на золоте или серебре

Помните фразу Коко Шанель «Люди с хорошим вкусом носят бижутерию. Всем остальным приходится носить золото»? На самом деле витиеватые безвкусные украшения с камнями или без, массово представленные в наших ювелирных магазинах, – это проклятье любого гардероба.

Купите качественную ювелирную бижутерию под свой вкус – вы выделитесь из серой массы и будете с восторгом ловить в витринах своё отражение.

Грех 4. Вы привыкли носить что-то маленькое и незаметное

Попробуйте разнообразить свой образ! Начните с небольших изменений: комбинируйте маленькие украшения с более крупными и выразительными. Например, добавьте к любимому кольцу с миниатюрным камнем массивный браслет или серьги с ярким акцентом. Это позволит сохранить привычный комфорт, но добавит вашему образу изюминку. Экспериментируйте с текстурами и цветами – возможно, вы откроете новые грани своего стиля.

Подумайте о том, чтобы сочетать ваши любимые небольшие украшения с аксессуарами, которые подчеркнут их уникальность. Добавьте, например, колье или чокер с яркими камнями или широкие серьги, которые будут привлекать внимание, но при этом не затмевать те некрупные украшения, которые вам дороги. Играйте с пропорциями и контрастами – это поможет создать гармоничный и запоминающийся образ.

Грех 5. Вы покупаете украшения по остаточному принципу

Если одежде мы привыкли уделять первостепенное значение, то украшения покупаем лишь для наличия или случайно. Часто выбираем то,что подешевле, и потом эти кольца и серьги валяются в пакетике, даже не удостоенные света божьего.