Motus Memoria. По касательной к биографиям селебрити

• Инструменты: голос (баритон), укулеле, фортепиано

• Жанры: традиционный поп, джаз, свинг, мюзикл,

лёгкая музыка, биг-бэнд

• Коллективы: The Hoboken Four, the Orchestra of Harry James,

the Orchestra of Tommy Dorsey, Rat Pack

• Лейблы и студии: RCA Victor, Columbia Records, Capitol Records,

MGM, MCA, Warner Bros.

• Кино- и музыкальный предприниматель: Reprise Records, Artanis

ЧАСТНАЯ ЖИЗНЬ

Родители:

• отец: Энтони Синатра

(Saverio Antonino Martino Sinatra, 1892—1969)

• мать: Наталина Гаравента

(Natalina Maria Vittoria Garaventa, 1896—1977)

Братья и сёстры:

• не было

Семья:

• супруга (1-я): Нэнси Барбато (Nancy Barbato, 1917—2018),

период брака: 1939—1951

• супруга (2-я): Ава Гарднер (Ava Gardner, 1922—1990),

период брака: 1951—1957

• супруга (3-я): Миа Фэрроу (Mia Farrow, 1945—),

период брака: 1966—1968

• супруга (4-я): Барбара Маркс (Barbara Marx,

в девичестве – Blakeley, 1926—2017), период брака: 1976—1998,

брак оборвался смертью супруга

Дети (все официальные только в первом браке):

• дочь: Нэнси (Nancy, 1940—)

• сын: Фрэнк Синатра-младший

(Francis Wayne Sinatra или Frank Jr., 1944—2016)

• дочь: Тина (Tina, 1948—)

ДИСКОГРАФИЯ

(прижизненная, соло, студийная):

• 1946 – The Voice of Frank Sinatra

• 1947 – Songs by Sinatra

• 1948 – Christmas Songs by Sinatra

• 1949 – Frankly Sentimental

• 1950 – Dedicated to You

• 1950 – Sing and Dance with Frank Sinatra

• 1954 – Songs for Young Lovers

• 1954 – Swing Easy!

• 1955 – In the Wee Small Hours

• 1956 – Songs for Swingin’ Lovers!

• 1957 – Close to You

• 1957 – A Swingin’ Affair!

• 1957 – Where Are You?

• 1957 – A Jolly Christmas from Frank Sinatra

(The Sinatra Christmas Album)

• 1958 – Come Fly with Me

• 1958 – Frank Sinatra Sings for Only the Lonely

• 1959 – Come Dance with Me!

• 1959 – No One Cares

• 1960 – Nice ’n’ Easy

• 1961 – Sinatra’s Swingin’ Session!!!

• 1961 – Ring-a-Ding-Ding!

• 1961 – Come Swing with Me!

• 1961 – Swing Along With Me

• 1961 – I Remember Tommy

• 1962 – Sinatra and Strings

• 1962 – Point of No Return

• 1962 – Sinatra and Swingin’ Brass

• 1962 – All Alone

• 1962 – Sinatra Sings Great Songs from Great Britain

• 1962 – The Concert Sinatra

• 1963 – Sinatra’s Sinatra

• 1964 – Sinatra Sings Days of Wine and Roses, Moon River,

and Other Academy Award Winners

• 1964 – Softly, as I Leave You

• 1965 – September of My Years

• 1965 – My Kind of Broadway

• 1965 – A Man and His Music

• 1966 – Moonlight Sinatra

• 1966 – Strangers in the Night

• 1966 – That’s Life

• 1967 – The World We Knew

• 1968 – Cycles

• 1969 – My Way

• 1969 – A Man Alone

• 1970 – Watertown

• 1973 – Ol’ Blue Eyes Is Back

• 1974 – Some Nice Things I’ve Missed

• 1980 – Trilogy: Past Present Future

• 1981 – She Shot Me Down

• 1984 – L.A. Is My Lady

НАГРАДЫ

(главные, прижизненные):

• «Оскар» (1946, 1954)

• «Золотой глобус» – 4

• «Грэмми» – 11

• звёзды на голливудской «Аллее славы» – 3

• Премия Гильдии киноактёров США,

за вклад в кинематограф (1972)

Резюме

Фрэнк Синатра – один из величайших артистов 20-го века, сделавший карьеру как отмеченный многочисленными наградами певец и киноактёр, но ещё и как предприниматель.

Благодаря очень публичной личной жизни и долгой карьере он стал одним из самых востребованных американских исполнителей в индустрии развлечений.

Кто же такой Фрэнк Синатра?

Родившись в густонаселённом районе штата Нью-Джерси рядом с первой киностолицей Соединённых Штатов, боро под названием Форт-Ли6, в разгар Первой мировой войны, 12 декабря 1915 года, Фрэнк Синатра получил исключительное внимание со стороны своих родителей как единственный их ребёнок.

Став певцом и актёром, Фрэнк Синатра прославился, исполняя концертные номера в составе биг-бэнда. В период 1940—1960 годов у него вышло ошеломляющее множество хитовых песен и альбомов, он снялся во многих десятках голливудских фильмов, получив «Оскар» за роль второго плана в фильме «Отныне и во веки веков» (From Here to Eternity, 1954).

Фрэнк Синатра оставил после себя невероятно огромный каталог работ, в который входят такие знаковые мелодии, как My Way, Love and Marriage, Strangers in the Night и New York, New York.

Несмотря на бурную жизнь, любитель вечеринок и казино прожил более 8 десятков лет и умер 14 мая 1998 года в Лос-Анджелесе, Калифорния. Его последний сольный студийный альбом получился своеобразным признанием в любви Лос-Анджелесу и женщинам.

Ранняя жизнь и детские травмы

Мальчик по имени Фрэнсис Альберт Синатра родился 12 декабря 1915 года на Восточном побережье США в Хобокене, штат Нью-Джерси. Даже известен точный адрес – это многоквартирный дом на улице Монро7.

Долли Гаравента, настоящее имя которой было Наталина, вышла замуж за пожарного Антонино Мартино Синатру в 1913 году. Её муж тоже был итальянских кровей и имя своё тоже изменил, но только не так радикально, став Энтони. Но когда он боксировал, то имя у него было присвоенное промоутерами, ирландское – Марти О'Брайен (Marty O’Brien).

Через 2 года у пары родился единственный ребенок, тот самый мальчик, который потом станет известен всем как Фрэнк Синатра и ещё под несколькими десятками разных никнеймов, придуманных ему армией многочисленных поклонниц и поклонников.

Но до славы было ещё ого как далеко, да и вообще она могла не случиться. Новорожденный при родах весил аж 6,1 кг, а мать была очень миниатюрной женщиной (150 см и 40 кг в годы физического расцвета, вот отсюда и Долли), поэтому его вынужденно доставали с помощью щипцов. Медицинское вспомоществование привело к серьёзным рубцам на его левой щеке, шее и ухе, а также добавило проколов его барабанной перепонке, которая осталась повреждённой на всю оставшуюся жизнь. Сразу после родов Фрэнсис фактически получил вторую жизнь в руках бабушки, которая реанимировала своего внука под холодной водой, добившись от него первого вдоха.

Из-за всех этих травм его католические крещение в церкви Святого Франциска (St. Francis Church) в Хобокене было отложено до 2 апреля 1916 года.

Затем перенесённая в раннем детстве операция оставила на его шее большие шрамы, а в подростковом возрасте он был дополнительно изуродован кожными угрями.

У отца Синатры не было особо времени на сына, он много работал, много боксировал в лёгком весе за небольшие деньги, после травы обеих рук стал пожарным и сделал на этой службе карьеру, дослужившись до капитана несмотря на то, что был неграмотным.

Наоборот, мать Синатры была энергичной и целеустремленной, владела несколькими языками и распространила своё влияние не только на соседей в своём районе, но и на собственного сына.

Во времена знаменитого «Сухого закона» (Prohibition, 1920—1933) она управляла в Хобокене семейной таверной Marty O’Brien’s, где Фрэнк проводил много времени, работая над домашними заданиями, и иногда пел за мелочь. Это была первая проба пера и первый опыт общения с организованным криминалитетом. Ведь благодаря связям матери с местными властями их таверне разрешили торговать алкоголем в открытую, а его они получали через местных мафиози такого же сицилийского происхождения, как и они.

К СЛОВУ

Биографы Фрэнка Синатры считают его мать Долли доминирующим фактором в развитии уверенности в себе и становлении личности в целом. Но ходили слухи, что временами, когда Фрэнсис был ещё ребенком, она перебарщивала, и дело доходило до оскорблений и даже рукоприкладства.

Годы учёбы и первые пробы голоса

Из-за своего неумения даже читать его отец подчёркивал важность «полного и всестороннего» образования, но хотел направить сына в инженерную сторону – стать инженером-строителем и поступить в Технологический институт Стивенса (Stevens Institute of Technology) в Хобокене.

Но юный Фрэнсис любил проводить время с друзьями, а мать своеобразным образом это поощряла. Во время Великой депрессии Долли выделяла сыну деньги на прогулки с друзьями и покупку дорогой одежды, и Фрэнсис исправно слушался маму по части внешнего вида. В результате чего соседи описывали его как «самого стильного ребёнка в округе», а т. к. по сравнению со сверстниками он был чрезмерно худой комплекции и маленький по росту, он ещё больше выделялся.

К СЛОВУ

Тощее телосложение Фрэнка Синатры позже стало предметом шуток во время его сценических представлений. Публике особо нравилось, когда он себя того детско-юношеского времени сравнивал с кларнетом, описывая зрителям и слушателям ассоциацию своих пары глаз и пупка как кнопок этого музыкального инструмента.

Все классические учебные заведения, куда его определяли родители, Фрэнсис Синатра бросил. C 1928 года он посещал среднюю школу Дэвида Э. Рю-младшего (David E. Rue Jr. high school) и в 1931 году – среднюю школу А. Дж. Демареста (A. J. Demarest high school, позже Hoboken high school). Из второй он ушёл, проучившись всего 47 дней, с целью упредить исключение за «общее хулиганство». Через пару лет, чтобы угодить матери, он поступил в бизнес-школу Дрейка (Drake Business School), но бросил её через 11 месяцев.

А вот музыка его интересовала не меньше, чем друзья по району. Заинтересовался музыкой, как уже понятно из текста выше, он ещё в юном возрасте и совсем по банальным причинам – добавить себе на карманные расходы в той части, которую не могли контролировать родители. Синатра слушал записи многих, включая Джина Остина и Бинга Кросби, но особенно полюбил джаз в исполнении биг-бэндов.

На 15-летие его дядя Доменико подарил Фрэнсису первый собственный музыкальный инструмент – гавайскую укулеле, на которой он стал играть на семейных праздниках.

Синатра не был бездельником. Долли нашла своему сыну работу посыльным, пристроив в газете Jersey Observer8, где работал его крёстный отец Фрэнк Гаррик (Frank Garrick). Немного позже Фрэнсис работал клепальщиком на местной верфи Tietjen and Lang9.

Параллельно он начал выступать в местных общественных клубах Хобокена и бесплатно пел на радиостанциях, например, на WAAT в Джерси-Сити. В соседнем Нью-Йорке Синатра нашёл работу, где пел за ужин или за сигареты.

Чтобы улучшить свою речь, он начал брать уроки ораторского искусства за доллар у преподавателя вокала Джона Куинлана (John Quinlan), одного из первых, кто заметил впечатляющий вокальный диапазон парня, который совсем скоро станет известен как Фрэнк Синатра.

Артистическая карьера. Начало

Подросток Синатра твёрдо решил стать певцом, увидев живое выступление Бинга Кросби. К этому времени он успел побывать членом хорового клуба в своей школе и начал петь в местных ночных клубах.

С раннего детства Фрэнк увлекался музыкой и кино. Он присоединился к музыкальному трио Хобокена, и они, став четвёркой, начали выступать на сцене под названием The Hoboken Four. В 1935 году коллектив выиграл конкурс молодых талантов на радиошоу и отправился в свое первое национальное турне.

Радиоэфир привлёк к нему внимание руководителя оркестра Гарри Джеймса (the Orchestra of Harry James), с которым Фрэнк Синатра сделал свои первые записи, включая All or Nothing at All.

В 1939 году Фрэнка Синатра отпустили из оркестра Джеймса, и он подписал контракт с тромбонистом Томми Дорси, который стал его новым наставником. Он научил Фрэнка всему, что касается музыки. Синатра присоединился к группе-оркестру Томми Дорси (the orchestra of Tommy Dorsey) как ведущий солист, и они вместе выступали на многих концертах.

В течение двух лет успеха на вершинах чартов с Томми Дорси и Ко., по мере того, как росли его собственные успех и популярность, Синатра пришёл к решению начать свой путь самостоятельно. Он настойчиво подталкивал Дорси разрешить ему записать несколько сольных песен.

Первая роль в кино и первые соло-хиты

В 1941 году 25-летний Фрэнк Синатра впервые снялся в кино. В голливудском мюзикле «Ночи Лас-Вегаса» (Las Vegas Nights, 1941) он, будучи участником оркестра Дорси, строку с записью в титрах не получил, но исполненная им песня «Я никогда больше не буду улыбаться» (I’ll Never Smile Again) стала хитом.

После этого его популярность стремительно выросла. Синатра перешёл к работе на 2 фронта: он активно снимался в кино и записывал музыку, его голос стал символом американской и мировой культуры.

Переговоры с Дорси шли тяжело, но всё-таки последний в итоге смягчился, и 19 января 1942 года на студии Bluebird Фрэнк Синатра записал свои самые первые соло композиции:

Night and Day,

The Night We Called It a Day,

The Song is You,

Lamplighter’s Serenade.

К СЛОВУ

После записей начала 1942 года у Синатры укрепилось желание конкурировать с самим Бингом Кросби. На пути к соло-карьере ему мешал довольно несправедливый контракт, по которому Дорси получал 43% от пожизненного заработка Синатры. Последовала юридическая тяжба, в конечном итоге урегулированная осенью 1942 года. Дорси и Синатра распрощались на ножах. Это образное выражение усиливалось неподтверждёнными слухами и газетными сообщениями, что согласие Дорси расторгнуть контракт в обмен на отступные размером в несколько тысяч долларов было выбито под дулом пистолета ещё одного крёстного отца Синатры, мафиози Вилли Моретти (Willie Moretti).

Дорси и Синатра, которые были одно время очень близки, так никогда и не смогли примирить свои разногласия. Но факты остаются фактами: Синатра начал кинокарьеру благодаря Дорси, ибо на Томми Дорси и его оркестре был построен весь дебютный фильм Синатры. И на концертах оркестра Дорси Синатру заметил агент Джордж Эванс (George Evans), который в итоге стал его пресс-агентом и помог Фрэнку Синатре стать общенациональной звездой.

Сольный исполнитель

Фрэнк Синатра начал сольную карьеру в 1943 году, подписав контракт с Columbia Records; а его дебютный студийный альбом The Voice of Frank Sinatra был выпущен в 1946 году.

В этот период (1943—1946 года) сольная карьера Фрэнка Синатры расцвела, и певец записал множество хитов. Его стиль подачи сформировал самую первую массовую молодежную субкультуру в США – толпы бобби-соксеров10, в подавляющей массе девушек, которых Синатра привлекал своим мечтательным баритоном, и они дали ему первые устойчивые прозвища: «The Voice» и «Sultan of Swoon».

К СЛОВУ

«Это были военные годы, и было великое одиночество», – вспоминал позже Синатра, который был непригоден к военной службе из-за проколотой барабанной перепонки.

Фрэнк Синатра дебютировал в кино как актёр с записью в титрах в 1943 году – в комедийных киномюзиклах «Подъём с Беверли» (Reveille with Beverly, 1943) и «Выше и выше» (Reveille with Beverly, 1943).

А через 2 года, в 1945 году, получил в составе группы специальную премию «Оскар» за 10-минутную короткометражку «Дом, в котором я живу» (The House I Live In, 1945), призванную пропагандировать в США расовую и религиозную терпимость.

Послевоенные годы

В послевоенные годы популярность Фрэнка Синатры пошла на спад, что привело в начале 1950 годов к потере контрактов на запись и съёмки. Возможно, тут сказались развод с первой супругой и обременение тремя детьми.

Но в 1953 году, уже в браке с кинозвездой Авой Гарнер, Синатра совершил триумфальное возвращение, получив в 1954-м «Оскар» за роль итало-американского солдата Маджио в фильме «Отныне и во веки веков».

Хотя это была его первая непевческая роль, Синатра быстро нашёл новый вокальный выход – в том же году он получил контракт на запись с Capitol Records. В результате данной коллаборации Фрэнк Синатра 1950 годов – это более зрелое звучание с уклоном в джазовое интонирование его голоса.

Вернув себе славу, Синатра в течение многих последующих лет пользовался постоянным успехом как в кино, так и в музыке.

В этот период он получил ещё одну оскаровскую «отметину» – номинацию в категории «Лучший актёр в главной роли» за свою работу в криминальной драме «Человек с золотой рукой» (The Man with the Golden Arm, 1955) и заслужил признание критиков за свою игру в триллере «Маньчжурский кандидат» (The Manchurian Candidate, 1962).

Параллельно, Синатра продолжал оставаться грозным присутствием в чартах.

Когда к концу 1950 годов продажи его записей начали падать, Фрэнк Синатра покинул Capitol Records, чтобы основать свой собственный лейбл Reprise. Так он стал бизнесменом в музыкальной индустрии.

В сотрудничестве с Warner Bros., которая позже купила Reprise, Синатра также основал собственную независимую кинокомпанию Artanis.

Вокальная группа Rat Pack и треки №1

К середине 1960 годов Фрэнк Синатра снова оказался на вершине. Он получил премию «Грэмми» за достижения всей жизни и в 1965 году возглавил джазовый фестиваль в Ньюпорте вместе с оркестром Каунта Бэйси.

Этот период также ознаменовал его дебют в Лас-Вегасе, где он в течение многих лет оставался главной звездой отеля-казино Caesars Palace.

Будучи в конце 1940 – начале 1950 годов одним из основателей Rat Pack, вместе с Дином Мартином (Dean Martin), Сэмми Дэвисом-младшим (Sammy Davis Jr.), Питером Лоуфордом (Peter Lawford) и Джоуи Бишопом (Joey Bishop), к середине 1960 годов Синатра стал олицетворением пьющего, распутного, азартного жизнелюба. Это был образ, постоянно подкрепляемый популярной прессой, альбомами Синатры, да и, собственно, его частной жизнью.

В период своего расцвета группа Rat Pack снялась в нескольких голливудских фильмах, включая ныне культовые:

«Одиннадцать друзей Оушена» (Ocean’s Eleven, 1960),

«Робин и семь гангстеров» (Robin and the 7 Hoods, 1964).

К СЛОВУ

Должное популярности Синатры отдавала не только радикальная молодёжь того времени, но и другие появляющиеся иконы стилей. Например, лидер группы The Doors Джим Моррисон (James Douglas Morrison) однажды сказал про Синатру: «Никто не может его даже коснуться».

Вернувшись в мир музыки, Синатра добился большого успеха в 1966 году с треком №1 в Billboard – Strangers in the Night, который затем выиграл «Грэмми» как запись года.

Синатра также записал композицию Something Stupid вместе со своей старшей дочерью Нэнси, которая ранее произвела фурор феминистским гимном These Boots Are Made for Walkin’. Как дуэт они достигли №1 с Something Stupid весной 1967 года и держались в лидерах в течение четырёх недель.

К концу десятилетия Фрэнк Синатра добавил ещё одну фирменную песню в свой репертуар – My Way, которая была кавер-версией французской мелодии и включала новые слова от популярного канадского исполнителя ливанского происхождения Пола Анки (Paul Albert Anka).

Ложный конец карьеры

В 1971 году Фрэнк Синатра объявил о конце своей карьеры, но как выяснится через несколько лет, он окажется ложным.

После непродолжительного перерыва под названием «выход на пенсию» Синатра вернулся на музыкальную сцену с альбомом Ol’ Blue Eyes Is Back (1973), название которого можно интерпретировать как «Возвращение меня».

В 1979 году он смог выпустить хит – New York, New York, который принёс ему новую популярность.

Закатное время

Фрэнк Синатра выпустил свои последние два прижизненных альбома на Capitol Records — Duets и Duets II.

Вот как это было.

В 1993 году, в возрасте 77 лет, с выпуском Duets Фрэнк Синатра неожиданно приобрёл легионы новых, молодых поклонников. И всё за счёт сборника из 13 своих хитов, которые он перезаписал с участием таких звёзд, как Барбра Стрейзанд, Боно, Тони Беннетт и Арета Франклин.

А в 1994 году, на волне успеха первого, вышел второй «дуэтный» альбом – Duets II.

Личная жизнь и женщины

Фрэнк Синатра был всем известен своими романами с женщинами. Только официальных браков у него было четыре. И лишь первая (возлюбленная времён детства Нэнси Барбато) и последняя (Барбара Маркс) супруги взяли себе его фамилию, две другие были кинозвёздами и остались при своих.

Все отношения Фрэнка Синатры с женщинами рано или поздно прекращались, а браки распадались. Кроме последнего, который и продлился дольше всех. При этом оба супруга сочетались в браке не первый раз, и у Барбары он получился самым долгим тоже. Они оставались вместе более 20 лет, до самой смерти Синатры.

Волны взлётов и падений Фрэнка Синатры накладывались на перепады в официальных отношениях и основных адюльтерах.

К СЛОВУ

Отношения Фрэнка Синатры с Мэрилин Монро, возможно, сыграли ключевую роль в его трениях с Джоном Кеннеди и смене политической парадигмы Фрэнка. Самая нейтральная версия гласит, что Синатра и Монро были близкими друзьями, но не любовниками. Они познакомились в 1960 году и встречались где-то до её развода с Миллером в 1961 году, Монро несколько раз посещала казино Синатры на озере Тахо11. Отдельные биографы-современники Синатры утверждают, что он никогда не спал с ней, считая её «красивой и забавной, слишком проблемной и хрупкой, чтобы переспать с ней и уйти», однако при этом Монро доверила ему свои самые интимные секреты, включая рассказы про её отношения с Джоном Ф. Кеннеди.

Когда по вине самого Фрэнка погибла его главная женщина, Долли, он восстанавливался 2 года. Конечно, это не обвинение в чистом виде, а какая-то небесная кара – 7 января 1977 года мать Синатры разбилась вместе с экипажем и своей подругой в частном самолёте, который организовал её сын для перелёта из Палм-Спрингс в Лас-Вегас.

Политическая активность

Выставлять свою жизнь на виду Фрэнк Синатра не только в творческой деятельности, но и в политике начал в конце Второй мировой войны.

Впервые он посетил Белый дом в 1944 году, когда вел кампанию за Франклина Д. Рузвельта в его попытке переизбраться на четвёртый президентский срок.

Затем в 1960 году Синатра помогал в выборах Джона Кеннеди на пост Президента США, а позже руководил инаугурационным гала-концертом Джона Кеннеди в Вашингтоне. Однако отношения между ними испортились весной 1962 года; а после того, как летом того же года президент отменил визит на выходные в дом Синатры в Палм-Спрингс, общение прекратилось и вовсе.

К СЛОВУ

Если за скобками, скорее всего, истинными причинами мужских распрей стало французское «шерше ля фам». Джон Кеннеди и Фрэнк Синатра и сдружились-то на почве любви к вечеринкам и женскому полу. Когда в начале августа 1962 года умерла Мэрилин Монро, у которой были отношения с Президентом США, Синатра публично заявил, что её убили. В свою очередь, Синатру обвинили в близких отношениях с Пэт, сестрой президента. А формально разрыв списали, благодаря усилиям ФБР, на связи певца-актёра с боссом чикагской мафии Сэмом Джанканой (Salvatore «Mooney» Giancana).

После гибели Джона Кеннеди на следующий год, 22 ноября 1963 года, её отец плакал, по свидетельствам Нэнси Синатры, несколько дней.

Как итог внутренней эволюции, к 1970 годам Синатра отказался от своих демократических взглядов и перешёл на сторону Республиканской партии, поддержав сначала Ричарда Никсона, а затем своего близкого друга Рональда Рейгана.

Связь с мафией

Начиная с детства Фрэнка Синатры, сначала ходили слухи о связях с мафией его родителей, а затем и о его личных связях с американской организованной преступностью итальянских кровей. Точность этих утверждений остаётся документально не подтверждённой.