Фильмы художников. С предисловием Стива Маккуина

В следующих трех главах речь пойдет о фильмах, созданных до Второй мировой войны, когда художники нередко вступали в диалог с живописью, музыкой, документалистикой и мейнстримом. Впоследствии именно эти эксперименты лягут в основу многообразного современного явления арт-кино.

Глава 2

Музыка света

Сила чередующихся <…> световых потоков, разливающихся по темному залу. Свет менялся от ярчайшего белого до насыщенного черного – какое богатство выразительных возможностей. [27]

Людвиг Хиршфельд-МакОт холста к кинопленке

В начале ХХ столетия многие художники увидели потенциальную связь между теми абстрактными композициями, которые они создавали на холсте или бумаге, и кинематографом – новым, до конца не опробованным медиумом. Движение, присутствующее в абстрактной живописи в виде сменяющих друг друга мотивов или противоборства – наступающих и отступающих – цветовых форм, гораздо ярче можно было раскрыть именно в кино. Музыка предлагает одну модель, китайская живопись на свитках – совершенно иную. В период ранних экспериментов художники нередко прибегали к покадровой анимации: кропотливо рисовали серию изображений, внося в каждое следующее едва заметные изменения, а затем снимали рисунки один за другим, фиксируя медленное рождение композиции. Некоторые смельчаки могли и вовсе начать рисовать прямо на целлулоидной пленке.

Среди первых художников, попытавшихся создать движущиеся рисунки, были итальянские футуристы Бруно Kорра и его брат Арнальдо Джинна. В 1910 году, после нескольких неудачных экспериментов со съемкой световых импульсов, они представили свою первую рисованную анимацию под названием Изучение эффектов между четырьмя цветами, где чередовали между собой дополнительные цвета. Так они описывают начало фильма:

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «Литрес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.

Примечания

1

1. Расширенное кино (англ. expanded cinema) – термин начала 1960-х годов, включающий кино, видео, мультимедийные перформансы и т. д., направленные на расширение одностороннего зрительского опыта. – Примеч. пер.

2

1. Bowen E. Why I go to the cinema // Footnotes to the Film / ed. C. Davy. London, 1937.

3

2. Léger F. Fonctions de la peinture. Paris, 1965. P. 138–139, 165.

4

3. Цит. по: Moholy-Nagy L. Painting, Photography, Film. Berlin, 1926. P. 80.

5

4. Горький М. Беглые заметки // Нижегородский листок. 4 июля 1896.

6

5. Cocteau on Film // Film: An Anthology / ed. D. Talbot. Berkeley, 1966. P. 218.

7

6. Воспоминания Анри Лангуа, цит. по: Cahiers du Cinema 24. June 1953.

8

7. Beavers R. La Terra Nuova // The Searching Measure. Berkeley, 2004.

9

8. Impossible stories // The Logic of Images. London, 1991. P. 51–52.

10

9. Fernand Léger // Arte Cinema. Milan, 1977.

11

10. Nothing to Love – Andy Warhol interviewed by Gretchen Berg // Cahiers du Cinema in English 10. 1967. P. 40.

12

11. Электронное письмо от Ники Хэмлин, март 2020.

13

12. Abel R. French Film Theory and Criticism 1907–1939 / trans. S. Lieberman, Vol. I. Princeton, NJ, 1993. P. 44.

14

13. Ibid. P. 173.

15

14. Таймлапс (англ. time-lapse) – техника съемки, при которой частота кадров значительно ниже, чем во время показа получившегося фрагмента, из-за чего изображение кажется ускоренным. – Примеч. пер.

16

15. Landscape films (англ.). В русскоязычных источниках встречается вариант «ландшафтное кино». В своем предпочтении «пейзажного кино» мы ориентировались на статью Kеннета Хелпхенда Landscape films // Landscape Journal. Vol. 5. № 1. Spring 1986. P. 1–8: «Пейзажные фильмы можно изучать, опираясь на ту же традицию, которая используется при изучении пейзажной живописи и пейзажной лирики». – Примеч. ред.

17

16. Рапид (франц. rapid – быстрый), или ускоренная съемка, – скоростная киносъемка с частотой до нескольких сотен или тысяч кадров в секунду, в результате чего полученное изображение кажется замедленным. – Примеч. пер.

18

17. Brunius J. En marge du cinema Francaise. Paris, 1954.

19

18. Abel R. French Film Theory. Op. cit. Vol. I. P. 238.

20

19. Abel R. French Film Theory. Op. cit. Vol. II. 1993.

21

20. Эйзенштейн С. Вертикальный монтаж // С. Эйзенштейн. Избранные произведения в 6 т. Т. 2. М.: Искусство, 1964.

22

21. 8 mm vision // The Brakhage Scrapbook. Collected Writings. Kingston, NY, 1982.

23

22. Dean T. Save This Language // BBC Radio 4. 17 April 2014.

24

23. La Roue, Its Plastic Quality // Comoedia. 16 December 1922. Цит. по: Functions of Painting / ed E.F. Fry. London, 1973.

25

24. Abel R. French Film Theory. Op. cit. Vol. I. P. 271.

26

25. См.: Kirby M. Futurist Performance. Boston, MA, 1971.

27

1. Цит. по: Moholy-Nagy L. Painting, Photography, Film. Op. cit. P. 80.