Бизнес на иллюстрациях. Как создать и продать свои клипарты и иллюстрации

Статистика некоторых отдельно взятых городов:

Москва: 50 000-120 000 рублей;

Санкт-Петербург: 40 000-100 000 рублей;

Новосибирск: 30 000-90 000 рублей;

Краснодар: 30 000-100 000 рублей;

Ярославль: 30 000-70 000 рублей.

Цитата:

Алиса Самойлова, художница комиксов и иллюстратор:

«Плюс моей работы в том, что она всегда разная. Можно создавать предметы со своими иллюстрациями, начиная от открыток и заканчивая одеждой. Можно знакомиться с людьми и работать с компаниями и брендами. А ещё можно рисовать, делать книжки и мерч просто для себя – тогда получится уже небольшой бизнес.

Минусы? Иногда накапливается очень много заказов, и тогда жизнь состоит из непрерывного сплошного рисования. Все-таки рисование – это не такое хайповое занятие, как блог, тикток или шоу-бизнес, и мне часто не хватает взаимодействия с людьми и масштаба деятельности.

Учиться в институтах посоветую любопытным и неугомонным, потому что можно попробовать разное и определиться со сферой деятельности. Нас учили иллюстрированию книги, плакатной графике, упаковке, дизайну. Обучаться на курсах посоветую целеустремленным и уверенным людям, которые знают, что и как хотят рисовать прямо сейчас, но им обычно советы и не нужны».

Источник: https://www.kp.ru/edu/rabota/professiya-illyustrator/

3. Как сделать иллюстрацию

Создание иллюстрации классическим способом предполагает её рисование на бумаги красками или карандашами. Для этого нужно обладать определёнными навыками и опытом. Но чтобы научиться создавать иллюстрации, например акварельные, не нужно быть великим художником. Никто не рождается художником, это навык, которому можно научиться. У кого-то есть талант к рисованию, у кого-то такого таланта меньше, но это не значит, что нельзя научиться рисованию и иллюстрированию. Если вас тянет к бумаге и краскам, начинайте учиться, после некоторого времени и опыта у вас получится создавать акварельные рисунки. Сейчас в сети Интернет много интересных уроков, так же можно найти преподавателя в своём городе.

После создания такой иллюстрации её надо сканировать и обработать в растровом редакторе. Этот путь создания иллюстрации самый долгий, но и иллюстрация получается красивой и нестандартной.

Рис. 12. Иллюстрация акварель, цветы, создан Ириной Никулиной

Второй способ создания иллюстрации – цифровая иллюстрация (диджитал арт). Её создает иллюстратор или дизайнер в цифровом виде, в растровом или векторном редакторе. За основу берется существующая фотография, потом обрисовывается кистями в программе, например, в программе Фотошоп. См. рис. 13. За основу взята фотография мака и обработана (отрисована) кистями в стиле «акварель» в растровом редакторе.

Рис. 13. Отрисовка фотографии в акварельную иллюстрацию, создано Ириной Никулиной

Третьим, самым лёгким способом является возможность создать иллюстрацию при помощи нейросети. Зачастую такая иллюстрация или арт нуждаются в обработке в растровом редакторе, исправлении её недостатков и «глюков». Посмотрите пример такой иллюстрации на рис. 14.

Рис. 14. Акварельная фотография, созданная при помощи нейросети

Такие иллюстрации можно продавать как клипарты на фотостоках.

И наконец, четвёртый способ – это заказать иллюстрацию у художника. Надо создать подробное техническое задание, описать все детали будущей иллюстрации, материалы её создания и т.д. Эту иллюстрацию так же можно продавать как клипарт, только нужно заключить с художником договор, по которому все права на созданное произведение отойдут именно к вам.

4. Где применяется иллюстрации

Иллюстрация – любое изображение, сопровождающее и поясняющее текст. Иллюстрации или картинки стали такими популярными, потому что они всем понятны, иллюстрируют текст (порой дополняют его), просто и доходчиво объясняют сложный материал и часто вызывают определённые эмоции, например иллюстрации в детских книгах. Так текст легче воспринимается читателем. См. рис. 15.

Рис. 15. Иллюстрации к книге, созданы Ириной Никулиной

Использование иллюстраций в бизнесе

1. Иллюстрация в логотипах компаний (бизнес-иллюстрация)

Любая компания хочет запомниться своим клиентам и пользователям. Для этого не всегда нужно иллюстрировать весь сайт, иногда достаточно менее формального логотипа. Например, там может быть интересный персонаж: человек, животное или предмет, который будет представлять бренд.

2. Иллюстрация в упаковке

Иллюстрация помогает продавать не только digital-продукты, но и физические товары. Чтобы привлечь покупателей, можно разместить на упаковке оригинальную картинку.

3. Иллюстрация на сайтах и в приложениях

Иллюстрация в интерфейсе сайтов тоже помогает привлечь внимание к бренду, дополнить дизайн или решить другие задачи. А сеть пиццерий «Додо-пицца» вообще сделала иллюстрацию частью своего бренда, использует её на сайте и в приложении. В компании гордятся этим стилем, поэтому рассказывают клиентам, как и почему выбрали именно его и в чём особенность картинок. Часто иллюстрации вставляют в статьи на сайтах.

Когда нужно оригинально донести важную информацию

В приложениях иллюстрации работают так же, как и на сайтах: помогают ориентироваться в интерфейсе, сообщают об ошибках или делают важную информацию более понятной.

4. Иллюстрация в рекламе

Иллюстрация делает рекламу брендов более заметной.

Faber-Castell, немецкий производитель карандашей и других материалов для художников, использовал иллюстрации в своей рекламной кампании «Just add water» для линии карандашей Graphite Aquarelle, которые превращаются в акварель, если их разбавить водой. В Faber-Castell не стали писать длинные тексты о продукте, а сразу показали при помощи иллюстраций, какого результата можно добиться с его помощью.

Но есть и более оригинальные способы применения иллюстрации: например, приложение для заказа такси Gett использует её, чтобы немного рассказать о водителе, который приедет к клиенту.

5. Иллюстрация в email-рассылках

Чтобы сделать рассылку более запоминающейся и оригинальной, многие компании создают персонажа и общаются с потенциальными клиентами от его имени. Например, сервис для изучения английского языка Lingualeo использует в рассылке лицо своего бренда – льва Лео.

6. Иллюстрация в инструкциях

Мало кто читает длинные руководства по эксплуатации товара, который покупает. Но что делать, если совсем без инструкции не разобраться? Правильно, добавить картинки.

Магазины IKEA работают в разных странах и продают мебель, которую покупатель чаще всего собирает самостоятельно. С помощью картинок они оригинально и экономично решили проблему: рисованные инструкции помогают клиентам собрать мебель, а компании при этом не приходится переводить один и тот же текст на разные языки и печатать отдельные инструкции для каждой страны.

7. Иллюстрация в корпоративных изданиях

Иллюстрация – универсальный язык коммуникации, который подходит для общения не только с клиентами, но и с сотрудниками.

Рис.16. Иллюстрация «кит»

Другое использование иллюстрации:

1. В первую очередь иллюстрации используются в книгах, это могут быть пейзажи, персонажи книги, предметы и т.д. Так же иллюстрация лежит в основе обложки книги.

2. Мерч и одежда

Очень часто одежду украшает какой-то принт. Футболки, кепки и платки, на них используют уникальные иллюстрации. Компании разрабатывают для своих брендов рисунки и символику, выпускают одежду с этими рисунками. Свои иллюстрации можно разместить на специальных сайтах, которые позволяют пользователям скачать их и сразу напечатать на предмете одежды (о принтшопах читайте в главе 7). Вы можете выпустить собственный мерч и продавать его. Разработайте серию иллюстраций и создайте целый проект с разными элементами одежды.

3. Другие предметы, посуда

Напечатать иллюстрацию можно на чём угодно, например, это могут быть кружки, тарелки, бейсболки, блокноты. Посуду легко оформить в каком-нибудь стиле с забавной иллюстрацией и запоминающейся историей, обыгрываемой в иллюстрации.

4. Наклейки (стикеры)

Вы также можете выпустить серию своих наклеек, просто так или к какому-нибудь празднику. Эти наклейки могут быть в едином стиле, их можно продавать самим или выполнить заказ компании.

5. Стикеры в мессенджерах

В мессенджерах есть возможность добавлять свои стикеры. Иллюстраторы берут за основу портрет и рисуют серию эмоциональных образов. Потом эти стикеры можно использовать в общении со знакомыми.

6. Журналы и газеты

Это основное предназначение иллюстрации – сочетаться с текстом. Статьи часто сопровождаются иллюстрацией. Прочитав, о чем идёт речь, вы можете создать свою атмосферную картинку. Чтобы взаимодействовать с журналами, попробуйте найти журналиста, сделать коллаборацию с ним.

7. Афиши

В театральной среде любят оригинальные, не похожие на другие рисунки, может быть им приглянется именно ваш стиль. Можно также рисовать афиши для кино, и для авторских фильмов. Начать можно с тех, которые выходят для небольшой аудитории.

8. Чехлы для телефонов

В настоящее время телефоны есть у всех, и существует огромный спрос на чехлы для телефонов, если они будут авторскими, это прибавит им ещё привлекательности. Можно найти производителей и обратиться к ним с предложением создать рисунки на чехлах.

8. Магазины и рестораны

Вы можете обратиться в компании, которые непосредственно взаимодействуют с клиентами. Им могут понадобиться ваши услуги для оформления магазина, ваши иллюстрации могут быть использованы на стаканчиках или открытках. Может понадобиться создать индивидуальные рисунки для визиток. Например, можно поработать с цветочными магазинами, для их оформления часто требуются красочные иллюстрации, в том числе цветов.

9. Свадьбы

На свадьбы могут позвать иллюстратора для создания приглашений, портретов жениха и невесты. Иллюстрации могут участвовать в оформлении свадьбы.

Рис. 17. Иллюстрация «перья» на кружке и на постельном белье, иллюстрация создана Ириной Никулиной

Такое широкое применение иллюстрации говорит о её востребованности и соответственно о том, что хороший иллюстратор никогда не останется без заказов.

5. Рисунок по фотографии, арт-портрет

В последнее время стало модно делать свои портреты по фотографии. Художник может изобразить портрет по фото на холсте или бумаге красками, а может создать диджитал-портрет (в цифровом виде) в разных стилях.

Как это примерно происходит:

Заказчик высылает свою фотографию в цифровом виде, например по электронной почте. Художник вручную отрисовывает фотографию и согласовывает с заказчиком все ключевые этапы.

Выполняет контурный эскиз по фотографии и высылает результат на согласование.

После согласования переходит к детальной проработке портрета и высылает заказчику промежуточный результат работы.

По окончанию высылает готовый портрет, в который заказчик может внести правки.

Цифровой портрет можно распечатать и, оформив рамочкой, повесить у себя в интерьере. Кроме того, их можно использовать как аватарки для соцсетей. Цифровые портреты дают большой простор фантазии, можно дорисовать любую одежду, предметы интерьера, создать стиль, например, сделать шарж или воссоздать определённую историческую эпоху.

Рис. 18. Цифровой арт-портрет в векторе по фотографии картины, создан Ириной Никулиной

Создаются такие портреты на графическом планшете или на компьютере в растровом или векторном редакторе (зависит от привычки и навыков художника).

Рис. 19. Цифровой автопортрет Ирины Никулиной, создан на графическом планшете

Программы для диджитал-портретов

Если не особо важны качество и реалистичность изображения, а нужно сделать просто быстро, можно обойтись онлайн-редакторами изображений, которых в интернете достаточно, например вот эти: ФотоФания, Photo Pencil Sketch или вот на этом сайте https://services.pho.to. Или здесь: https://newprofilepic.com

У всех этих сервисов есть один существенный недостаток – низкое качество обработки изображений, причём выбор эффектов стилизации очень невелик и инструменты преобразования нельзя настроить под свои задачи. Элементы собственного «творчества» отсутствуют полностью.

Второй способ также очень простой, но даёт шанс внести некоторые индивидуальные, авторские оттенки в арт-портрете. Это способ с использованием небольших специальных программ и приложений. Таких программ также очень много, от совсем простеньких, в которых качество не сильно превосходит онлайн-редакторы, до вполне профессиональных. Из очень простых программ я могу посоветовать FotoSketcher и Dynamic Auto-Painter.

Рис. 20. Рисунок, созданный из фотографии при помощи онлайн-сервисов

В программе FotoSketcher работать очень просто, настроек немного и изменяя их можно достичь вполне реалистичного результата.

В программе Dynamic Auto-Painter работать ещё проще, но интереснее, весь процесс изменения картинки можно наблюдать в реальном времени и остановить тогда, когда вы будете удовлетворены результатом, профилей в ней довольно много, под различные стили живописи. Если установить дополнительные программы для записи экрана и конвертации, можно сделать и анимированные «гифки».

Ещё одна очень хорошая и мощная программа профессионального уровня – AKVIS Sketch. В использовании эта программа не сложная, но её возможности в стилизации изображений под рисунок сопоставимы с возможностями Фотошопа. Эта программа может работать и в качестве плагина ко многим редакторам графики. Разобраться в инструментах и настройках программы AKVIS Sketch очень легко.

На планшете для авторских портретов лучше всего себя зарекомендовала программа Procreate для Android, а на компьютере держит первенство программа Фотошоп. См. рис. 21, диджитал портрет, созданный в программе Фотошоп.

Рис. 21. Диджитал-арт, создан Ириной Никулиной

Так же арт-портреты можно создавать при помощи нейросетей. Как это сделать, вы узнаете позже в главе 4.

Глава 3. Как сделать качественный клипарт

В этой главе:

1. Кто может создавать клипарты и иллюстрации

2. Клипарт в векторном редакторе

3. Клипарт в растровом редакторе

4. Клипарты на графическом планшете

5. Актуальные темы для клипартов

1. Кто может создавать клипарты и иллюстрации

Конечно же, первое, что приходит в голову – создавать иллюстрации, клипарты и арт-портреты могут только люди с высшим художественным образованием или имеющие опыт художественного творчества. Но это не так. Я уже говорила ранее, что умение рисовать (хоть на бумаге красками, хоть в цифровом виде), это всего лишь навык, который доступен каждому человеку.

Конечно, художнику или дизайнеру будет легче создать первоклассную художественную иллюстрацию или клипарт, но и самый простой человек, далекий от художественного творчества, вполне может научиться рисовать клипарты акварелью или отрисовать фото в разных стилях в растровом редакторе. И для самых ленивых есть нейросети, иногда создающие неплохие арты и клипарты.

Доказательством этих слов являются мои ученики, которых более 2000. Не обладая художественным образованием, они прекрасно учатся создавать векторные и растровые рисунки на компьютере. См. рис. 22.

Рис. 22. Векторный рисунок

В первую очередь создавать иллюстрации и арты берутся именно дизайнеры и иллюстраторы.

Вам будет проще и быстрее освоить векторные и растровые рисунки, если:

– у вас есть творческое чутьё,

– у вас есть чувство вкуса и гармонии,

– если вы разбираетесь в моде и умеете правильно сочетать детали одежды,

– если вы умеете рисовать рукой,

– если вы изучали графику или дизайн на курсах или в вузе,

– если вы читали или слышали о композиции, цветовом круге, гармоничном сочетании фигур и цветов,

– если вам приходилось делать рекламные макеты, создавать логотипы,

– если вы занимались любым творчеством, например, скрапбукингом, росписью елочных шаров, лепкой из глины и т.д.,

– у вас есть навыки живописи любыми материалами,

– вы читали и изучали статьи о дизайне и живописи.

Кто такой иллюстратор?

Иллюстратор – тот же художник, только он творит на заказ, учитывая пожелания заказчика. Иллюстратор рисует обложки и занимается внутренним наполнением книг, продумывает визуальную составляющую рекламных материалов, делает раскадровку для мультфильмов, создает коммерческие клипарты, арты и т.д.

Главной задачей иллюстратора является донесение ключевой мысли до людей с помощью изображения. Сейчас, когда вокруг столько отвлекающих факторов, привлечь и удержать внимание человека очень сложно. Для этого и требуется визуальное сопровождение текста. Согласитесь, в социальных сетях вы скорее засмотритесь на небольшой пост с картинкой, нежели прочитаете так называемый «лонгрид», то есть длинную статью.

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «Литрес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.