bannerbanner
Полезные советы молодым певцам и певицам. Как нужно заниматься сольным пением, чтобы правильно поставить, развить и сохранить голос и, затрачивая меньше времени, приобрести больше пользы
Полезные советы молодым певцам и певицам. Как нужно заниматься сольным пением, чтобы правильно поставить, развить и сохранить голос и, затрачивая меньше времени, приобрести больше пользы

Полная версия

Полезные советы молодым певцам и певицам. Как нужно заниматься сольным пением, чтобы правильно поставить, развить и сохранить голос и, затрачивая меньше времени, приобрести больше пользы

Настройки чтения
Размер шрифта
Высота строк
Поля

Александр Глинка-Измайлов

Полезные советы молодым певцам и певицам. Как нужно заниматься сольным пением, чтобы правильно поставить, развить и сохранить голос и, затрачивая меньше времени, приобрести больше пользы

Как нужно заниматься сольным пением, чтобы правильно поставить, развить и сохранить голос и, затрачивая меньше времени, приобрести больше пользы



Glinka-Izmailov А. N. Useful advice to young singers: textbook I A. N. Glinka-Izmailov. – 5th edition, ster. – Saint Petersburg: Lan: The Planet of Music, 2021. – 40 pages. – Text: direct.


This work includes clear, sound, simple advice for young singers collected by the experienced talented musician of his time, the opera artist, the nephew of M.L Glinka-A.N. Glinka-Izmailov (1856–1942). On the pages of the book are stated the most important, elementary and necessary things for the students of singing: how to preserve the voice, how to do the lessons, how to learn scales, arpeggios and other exercises, how to prepare oneself for a concert, etc.

The book is addressed to beginning singers with a serious attitude, aspiring to get a high-quality disciplined instruction in vocal art.



© Издательство «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2021

© Издательство «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», художественное оформление, 2021

Предисловие

В настоящее время как в столицах, так и в провинциальных городах с каждым годом все увеличивается число желающих изучать сольное пение, поэтому появилось много разных методов пения со всевозможными приемами, из которых, например, один рекомендует, для развития голоса и укрепления голосовых связок, мычать с закрытым ртом; другой советует вытягивать высокие или низкие ноты; третий указывает направлять звук в носовую косточку, уверяя, что звук сделается сильнее и лучше, и нисколько не смущаясь тем, что учащийся начинает не только петь, но и говорить неприятно в нос, гнусить; четвертый заставляет учащихся поднимать тяжести и в это время тянуть высокие ноты; пятый, стараясь развить дыхание, заставляет учащихся глубоко вздохнуть и задержать слишком долго дыхание, на возможно большее число секунд; шестой велит учащимся вставлять в рот машинку, все постепенно большего размера, чтобы расширить горло, несмотря на то, что это вызывает тошноту и даже причиняет мучительную боль; седьмой заставляет выдувать шишку с правой или с левой стороны живота и т. д.

Трудно даже себе представить, до какой степени доходит изобретательность в этом роде. Но, к горькому сожалению, приходится убедиться, что все эти приемы при изучении сольного пения не приносят желаемой пользы и крайне вредны не только для голоса, но и для здоровья учащихся, почему в ограждение нашей молодежи от подобных пыток следовало бы их воспретить. Упомянутые приемы портят, глушат и искажают даже от природы прекрасные голоса. Чем же иначе объяснить недостаток голосов и упадок вокального искусства? Неужели можно допустить мысль, что в нашем обширном отечестве нет хороших и даже выдающихся голосов. Не в этом причина, а в том, что большей частью голоса хорошие, даже выдающиеся своими природными качествами, не получают правильного развития, а, напротив, подвергаются порче и искажению. С глубоким чувством сожаления приходится встречать молодых певцов и певиц, занимавшихся несколько лет пением, с утомленными, надорванными или испорченными голосами, а между тем для иных голос одна их надежда, отрада в жизни и счастье. Конечно, нужно быть справедливым и упомянуть о том, что нередко случается, когда сами учащиеся злоупотребляют своими голосами, не берегут их и не относятся к своим занятиям с должным и необходимым при изучении сольного пения вниманием, хотя занимаются под руководством знающих и опытных профессоров. Что же может сделать самый добросовестный и талантливый преподаватель, если учащийся не слушает его советов и предостережений и, поддаваясь влиянию людей, ничего или весьма мало понимающих в сохранении и развитии голоса и в преподавании сольного пения, поет, или, вернее, кричит у себя дома, а также в кругу товарищей и знакомых, не установившимся и не окрепшим голосом, все, что попадется под руку, как то: цыганские романсы, из оперетт и даже арии из опер и т. п., не разбирая даже и того, что по голосу и что нет. Таким образом, являются басы без низких нот, теноры без высоких нот и т. д., с упадком и порчей голоса, – через несколько лет является полное разочарование. Вот и хотелось бы по возможности предупредить учащихся и любителей сольного пения и оградить их от подобных, большею частью впоследствии непоправимых ошибок.

О вокальном искусстве

Известно из истории музыки[1], что лучшей школой искусства пения была и в настоящее время считается старая итальянская школа, которая, самостоятельно и правильно развиваясь, сделалась образцовой для всех других наций. Старая знаменитая итальянская школа образовала и воспитала не только массу оперных и концертных более или менее замечательных и выдающихся певцов и певиц, из которых одни отличались блестящей вокализацией (колоратурой), другие глубоким разнообразным и музыкальным выражением, но между ними были даже великие артисты. Многие из них пели на лучших оперных сценах; не только в своем отечестве Италии, но и в других государствах пользовались обширной славой. В то время в Италии рядом с искусством пения развивалась вокальная композиция. Композиторы в большинстве случаев были одновременно знаменитыми и даже, случалось, великими певцами или же замечательными учителями пения, а иногда теми и другими вместе, например Каччини, Карисси-ми, Скарлати, Барбери и многие другие. Эта блестящая эпоха развития вокального искусства в Италии, к сожалению, постепенно стала меркнуть, и даже отчасти появилось шарлатанство, но традиции знаменитой старой итальянской школы и заветы великих учителей Гарчио, Ламперди, Назари и других еще до сих пор живут и служат образцом для лучших и выдающихся преподавателей сольного пения нашего времени.

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «ЛитРес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на ЛитРес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.

Примечания

1

См. Аррей фон Доммер, «Руководство к изучению истории музыки», перев. с немецкого А. Желябужской. Глава 16, стр. 447.

Конец ознакомительного фрагмента
Купить и скачать всю книгу