bannerbanner
Принципы театральной педагогики как основа обучения студентов искусству художественного (выразительного) чтения
Принципы театральной педагогики как основа обучения студентов искусству художественного (выразительного) чтенияполная версия

Полная версия

Принципы театральной педагогики как основа обучения студентов искусству художественного (выразительного) чтения

Настройки чтения
Размер шрифта
Высота строк
Поля
На страницу:
19 из 23

1. В фазе восприятия партнера: неумение слушать и привычка перебивать, искажение смысла высказывания, приписывание чуждых партнеру интересов, мотивов и аргументов, поспешность выводов о его личности.

2. В фазе внутреннего формулирования мысли: поверхность умозаключений, опущение важных фактов и обстоятельств, непоследовательность в логике.

3. В фазе словесного выражения мысли: излишняя эмоциональность, неумение стройно излагать доводы и аргументы, скачки мыслей, категоричность мнений, неумение вести беседу, спор, дискуссию.

4. В отношениях к партнеру: бестактность, назойливость, стремление принизить собеседника, одержать победу в споре, конфликтность.


Коммуникативные ошибки теснейшим образом связаны с психологическими барьерами, которые мешают процессу самоактуализации личности учителя.

Контрольный эксперимент проводился в период педагогической практики. Его цель: 1) проверить эффективность разработанной методики обучения студентов выразительному чтению; 2) доказать, что у испытуемых действительно был повышен уровень коммуникативной компетентности в процессе овладения ими компетенциями по искусству чтения; 3) сопоставить результаты обучения студентов экспериментальной и контрольной групп.

Обсуждение фрагментов уроков студентов по обучению школьников выразительному чтению [469; 471; 477] включало в себя самоанализ и взаимный анализ его участников, а также уточняющий анализ, осуществляемый руководителем педпрактики. Каждому из студентов была предложена схема анализа готовности к обучению школьников выразительному чтению (по шестибалльной шкале от 0 до 5): 1) знание предмета; 2) умение распределять и концентрировать внимание; 3) творческое самочувствие (состояние вдохновения, владение собой); 4) умение слушать и устанавливать обратную связь в общении; 5) владение словесным действием (воображение, понимание, сопереживание); 6) способность применять средства выразительности; 7) умение выполнять коммуникативную задачу и уточнять ее в ходе работы; 8) способность перевоплощаться в образ рассказчика; 9) соответствие интерпретации текста авторскому замыслу.

Покажем, как выразительное чтение самого учителя включается в систему уроков по изучению литературных произведений, и какие функции оно при этом выполняет. Обычно чтение предваряет анализ произведения, являясь ключом к пониманию богатства его содержания. Именно поэтому учитель-словесник обязан разбираться в теоретических вопросах методики выразительного чтения и в совершенстве владеть им практически.

Обратимся к выразительному чтению учителем стихотворения Ф.И. Тютчева «Есть в осени первоначальной…» (урок Лизы П.). Только в чтении учителя школьники могут почувствовать музыкальность, которая является существенной стороной красоты данного произведения, а также увидеть нарисованную поэтом картину, которая передается не столько живописью, сколько музыкальным звучанием. Звуковая инструментовка начинается с первой строки: Есть в осеНи первоНачальНой. Почти во всем описании властвует звук «Н» (дивНая, ДеНь, лучезарНы). Созвучие первоначальный – хрустальный можно считать музыкальным камертоном всего стихотворения.

Во второй строфе ведущими становятся звуки С-Т-З-Д (серп, колос, везде, простор, праздной борозде и др.). Начало третьей строфы заставляет перевести взгляд с земли на небо (Пустеет воздух, птиц не слышно боле) и изменить музыкальный тембр строчек, в которых главное место занимают сонорные – Л-Р (И льется чистая и теплая лазурь). Но душу музыки стихотворения, ее мелодию составляют гласные. Повсеместно звучит в стихе распевный звук А, широкое Е. Только учитель может прочесть выразительно каждый согласный звук без нажима и пропеть каждый гласный, но без выпевания, и передать тем самым в живом слове покой хрустального дня.

Затем школьники читают текст сами и с помощью учителя проводят исполнительский анализ стихотворения с тем, чтобы дома выучить его наизусть. Основную мысль произведения определить нетрудно – поэт любуется одним из осенних дней и хочет, чтобы читатели разделили с ним его восхищение картиной русской природы. Труднее дело обстоит с решением вопроса о том, каким образом ему удалось этого достичь. Выясним, почему у стихотворения нет названия. Наверное, потому, что поэт собирался рассказать не только об осени. Вчитаемся в первую строфу, которая начинается с глагола есть. Начальная его форма – быть, т. е. существовать постоянно. И это слово сразу заставляет нас размышлять о чем-то вечном, независимом от человека. Но логически мы все же выделим другое слово – осень, оно, по сути, и есть название стихотворения и обозначает не только время года, но и является символом засыпающей в природе жизни. Ф.И. Тютчев дает осени эпитет – первоначальная. По сравнению со своими синонимами (первая, новая, ранняя) это слово состоит из двух корней, что усиливает раздумье и создает у читателя философическое настроение. Следовательно, прочитать первую строку надо так, чтобы создать у слушателей торжественный настрой. Однако удивительное по красоте время первоначальной осени с ее уходящим теплом быстро проходит, вызывая у нас чувство грусти, желание надолго запомнить дорогие каждому для нас картины осенней природы.

В третьей и четвертой строке обращаем внимание на существительные день и вечера, стоящие в разных формах числа. И не потому, что дни становятся короче, а ночи с их вечерами – длиннее. Поэт как бы выделяет особенность каждого дня, его неповторимость, хрустальность, т. е. хрупкость: в любое время может налететь ветер, полить дождь, и тишина и покой исчезнут. Попросим учащихся найти синоним к слову лучезарный (ясный, теплый, светящийся), чтобы лучше представить в своем воображении нарисованную картину дня. Неслучайно строфа заканчивается многоточием, которое требует после себя большой паузы, т. е. подготавливает к восприятию следующей мысли:

Где бодрый серп гулял и падал колос,Теперь уж пусто все – простор везде —Лишь паутины тонкий волосБлестит на праздной борозде.

Фраза бодрый серп гулял позволяет нам представить картину огромного поля, на котором совсем недавно кипела работа: люди торопились поскорее убрать урожай перед зимой. Ф.И. Тютчев использует форму единственного числа (серп, колос), чтобы мы почувствовали весомость каждой детали. Особо поэт выделяет одну из них – паутины тонкий волос, она связана с фразой простор везде. Борозды от плуга издалека кажутся тонкими паутинками, напоминающими волосы человека. Возможно, поэт эту деталь использует для того, чтобы мы поняли, что стихотворение не только об осени, но и о людях, о поздней поре человеческой жизни, и это не может не вызывать грусти. Определим значение словосочетания праздная полоса, которое означает, что работы кончены, все убрано.

Выясним, какое время дня описано в произведении, и увидим, что автор не ставил перед собой цель изобразить утро или вечер одного из дней осени. Его, скорее всего, интересовал сам процесс смены состояний в осенней природе. Признаков этого процесса немного, но они очень зримы и потому легко запоминаются: улетели птицы, урожай собран, недавно прошел дождь, вода в ложбинках борозды блестит, как хрусталь, от солнечного света. Испаряясь, вода поднимается вверх, как бы льется, наполняя пространство едва заметной голубизной. Тютчева-философа постоянно занимала заключенная в глубине мироздания тайна, которую природа скрывает от человека. Природа развивается по своим законам: вслед за покоем наступают тревожные дни. Но это неизбежно, это все обязательно пройдет.

Выразительное чтение как метод работы над произведением наиболее эффективно используется при изучении лирики – самого сложного рода литературы, в процессе работы над которым встречаются большие трудности, рождающие нелюбовь школьников к поэзии. Причины трудностей заключаются в том, что учащиеся еще не обладают эмоциональным опытом: встретившись с чужими чувствами, они их мало понимают. Отсутствие сопереживания и эмоциональная глухота могут быть преодолены во многом с помощью выразительного чтения, которое требует от школьников сопереживания, духовной активности, эмоционального отклика, понимания лирического образа-переживания, умения слышать музыку стиха, связанную с ритмической организацией произведения.

Например, стихотворение «Зимнее утро» А.С. Пушкина – не такое уж простое по содержанию и языку (урок Юли А.). При работе над ним сначала необходимо выяснить значение некоторых слов и выражений: 1) приятно думать у лежанки (у невысокого, на уровне кровати, выступа в русской печи). 2) Вечор, ты помнишь, вьюга злилась (вечор – не вчера и не вечером, а вчера вечером). 3) Звездою Севера явись (здесь звезда означает самую достойную женщину Петербурга). 4. Открой сомкнуты негой взоры (усеченное прилагательное – своеобразная поэтическая вольность). И др. Поэт сразу вводит нас в обстановку, о чем свидетельствует стремительное, краткое начало: Мороз и солнце! День чудесный! Такое начало мгновенно задает основной тон чтения – бодрый, радостный, свидетельствующий о светлом, ничем не омраченном счастье. Обращаем внимание учащихся на смену непохожих картин: вчера – сегодня. Эти картины насыщены выразительными эпитетами и метафорами: друг прелестный, великолепными коврами, вьюга злилась, снег лежит и др.

Первоначальному выразительному чтению произведения учителем может помочь исполнительский анализ, который оставил нам А. Шварц [462]. Передать прелесть жизни в контрастирующих сочетаниях – такова была исполнительская задача чтеца. В работе над текстом, считает он, необходимо особо остановиться на взаимоотношениях лирического героя и красавицы, а также на композиции произведения: их отношения неопределенны. Он влюблен в нее, она – заметно холодновата. Ярко освещенная комната, огонь в печи – все это противопоставляется холодному пейзажу, открывающемуся из окна. Холодных пейзажей два: ночной и дневной. Ночной – вьюга, мгла, луна, тучи; дневной – вьюга превратилась в снежный ковер, вместо едва тускнеющей луны – яркое солнце блестит на речном льду, на снегу. Белый снег противопоставлен чернеющему лесу, черному лесу – зеленеющая ель. Поля – пустые, но недавно, видимо, колосившиеся. Лес – недавно густой, а сейчас – прозрачный. Основной настрой лирического героя – нетерпение и желание соединить предающуюся неге красавицу с бодрящей природой в одном движении саней, запряженных в столь же нетерпеливого коня. И одновременно с этим – «сдержанность влюбленного, не очень уверенного в том, каким будет ответ, и чувствующего высшую прелесть жизни в соединении любви и природы» [462, с. 110]. Предложение поехать кататься и спад надежды – это последний контраст настроения.

Полезно предложить прослушать стихотворение в исполнении А.И. Шварца, предложив следующие вопросы для обсуждения: 1. Понравилось ли вам чтение в исполнении мастера художественного слова? Чем именно? 2. Какими рисует чтец образы? Верно ли? 3. Совпадает ли интерпретация произведения чтеца с авторским замыслом? 4. Сумел ли чтец заинтересовать слушателей? Чем именно? Наиболее интересные аудиозаписи служат образцом, но не в смысле копирования, слепого подражания. Недочет чтения в записи – отсутствие общения с аудиторией: без зрительного восприятия дети быстро отвлекаются. Достоинство в том, что они позволяют сопоставлять исполнение двумя-тремя чтецами одного и того же текста.

Включение выразительного чтения учителя в изучение произведения во многом определяет содержание, организацию и методику проведения урока, делает его вариативным по структуре, помогает совершенствовать приобретенные учащимися навыки анализа текста. Когда выразительное чтение выступает как основное и даже единственное средство освоения художественного произведения, оно становится специфическим самостоятельным методом обучения литературе, наиболее соответствующим ее специфике как виду искусства слова. В этом случае в выразительном чтении удачно соединяются глубокий анализ текста, внимание к художественной детали и эстетическое наслаждение произведением. Каждый писатель мечтает о своем читателе, который прочтет его творение не холодным рассудком и пустым воображением, а сумеет увидеть в нем богатство чувств, идей, образов, призывов, правильно воспроизвести душевный и духовный опыт писателя и следовать ему. По чтению можно узнавать человека, «ибо каждый из нас есть то, что он читает; и каждый человек есть то, как он читает; и все мы становимся постепенно тем, что мы вычитываем из прочитанного» [176, с. 309]. Все сказанное знаменитым философом И.А. Ильиным относится и к искусству чтения.

Человеческие качества учителя, его яркая индивидуальность, высокая филологическая культура во многом определяют успех его работы. Выразительное чтение учителя как прием работы над текстом выступает, например, при изучении «Сказки о мертвой царевне…» А.С. Пушкина. В произведении пять раз передан разговор царицы-мачехи с зеркальцем и каждый раз по-разному. Просим школьников выявить подтекст отрывка и воплотить его в чтении: Я ль на свете всех милее, всех румяней и белее. Сначала поэт знакомит читателя с царицей и ее привычкой разговаривать с зеркальцем. Затем злоба царицы усиливается (Ах ты, мерзкое стекло, это врешь ты мне назло…). Затем царица приказывает отвести царевну в лес и оставить там на съедение волкам. Но когда она узнает, что живет у семи богатырей та, что все ж ее милее, решает отравить падчерицу. После того, как королевич Елисей спасает царевну и царица слышит ответ, что царевна все ж милее, все ж румяней и белее, она разбивает зеркальце и с тоски умирает.

Владение методикой обучения школьников выразительному чтению является третьим показателем уровня сформированности у будущего учителя коммуникативной компетентности. Особых режиссерско-педагогических компетенций требует от учителя-словесника работа над драматическими произведениями, предназначенными для исполнения на сцене. Чтение драмы как литературного произведения дает школьникам представление о его богатстве. В спектакле три творца: автор пьесы, режиссер и актеры. Режиссер и актеры дополняют своей творческой фантазией то, чего не мог сказать автор в силу специфики драмы как рода литературы. Чтение драмы требует от читателя развитого воображения, умения воссоздавать в воображении детали, о которых в самом произведении не говорится. Подготовка школьников к выразительному чтению текста дает возможность передать с помощью голосо-речевых средств состояние действующих лиц, их заинтересованность в событиях, участниками которых они являются.

Обратимся к комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума» [480]. Сложность подготовки к чтению заключается еще и в том, что произведение написано стихами и требует умения не разрушать стих, не превращать его в прозу, особенно в диалогах, которые состоят из реплик, подхватывающих речь другого персонажа [353]. Например, в начале седьмого явления второго действия разбитый на реплики стих производит впечатление быстрой, торопливой речи, что соответствует характеру сцены переполоха. Покажем на трех репликах:

1. Софья: Ах! Боже мой! Упал, убился (Теряет чувство).

Чацкий: Кто? Кто это?

2. Скалозуб: С кем беда?

Чацкий: Она мертва со страху!..

3. Скалозуб: Уж не старик ли наш дал маху?

При чтении монолога необходимо уметь внутренне перевоплощаться в образ героя, строить в воображении линию его поведения, разбираться в его намерениях и поступках [480]. Обратимся к монологу Фамусова «Вот то-то, все вы гордецы!» Герой решает вразумить молодого человека рассказом о своем дяде – екатерининском вельможе, о своем идеале человека и общественных отношений. Главное в чтении – передать глубокую убежденность Фамусова в своей правоте. Он произносит свои слова самоуверенно, важно, начинает с упрека, а затем поучает на примере дяди, который достоин уважения, потому что был богат: …не то на серебре, на золоте едал, сто человек к услугам; весь в орденах, езжал-то вечно цугом. Как видим, монолог Фамусова есть торжество карьеризма и чинопочитания. Честь и человеческое достоинство в его глазах немного значат, а ради богатства и власти поступиться ими не только можно, но и необходимо.

Мы разделили компетенции, которыми должны овладеть студенты при обучении их выразительному чтению, на три группы: общепедагогические, связанные с саморегуляцией и установлением взаимоотношений; специальные, характерные для деятельности учителя-словесника, и специфические, необходимые для овладения искусством чтения.


Таблица № 6.

Исполнительские и режиссерско-педагогические компетенции студентов, уровни сформированности которых проверялись в ходе эксперимента



Уровни качества обучения коммуникативным компетенциям оценивались в процессе обсуждения каждого проведённого урока по шкале, отраженной в таблице № 7. Результаты оценок экспериментальной группы оказались значительно выше после обучения, чем до обучения.


Таблица № 7.

Уровни качества обучения (КО) компетенциям в экспериментальной подгруппе

В эксперименте мы использовали две шкалы измерения, разработанные Ю.М. Орловым [314]: номинальную (бинарную), когда числа выступают в качестве заменителя для названия объекта, и ранговую (по шестибалльной системе – 0, 1, 2, 3, 4, 5). Математической обработке результатов подвергалась проверка уровней качества обучения исполнительских и режиссерско-педагогических компетенций. Среднее арифметическое определялось по формуле, нашедшей воплощение на рисунке № 5:



Рис. 5. Показатели уровней развития исполнительских и режиссерско-педагогических компетенций до и после обучения в экспериментальной и контрольной подгруппах.


Целью статистической интерпретации результатов была оценка качества обучения (КО). При оценке качества знаний, умений и навыков мы исходили из определения, предложенного И.М. Ващенко и В.А. Трайневым: «Умения – это что умеет делать студент при воплощении теоретических положений в практическую деятельность, а навыки – как он умеет это делать» [68, с. 294]. Авторы разработали уровни усвоения знаний: 1) уровень знакомства; 2) уровень репродукций (знания – копии); 3) уровень знания – умения; 4) уровень знания – навыки, или трансформации [Там же, с. 35–36]. С помощью последнего уровня, по их мнению, можно определить уровень сформированности качества обучения, т. е. компетентности «как общего оценочного термина, обозначающего способность к деятельности со знанием дела» [Там же, с. 259].

В перечне критериев общепедагогических компетенций у нас было 12 показателей, поэтому каждый студент мог получить до 60 баллов (по шестибалльной шкале). После обработки данных выделилось три уровня сформированности компетенций: низкий, средний, высокий. К низкому уровню были отнесены студенты, набравшие количество баллов в интервале М – 4 Σ, к среднему – М± 2 Σ, к высокому – М+4 Σ.


Таблица № 8.

Показатели развития общекоммуникативных компетенций (по сравнению с контрольной подгруппой)

Следовательно, после обучения студентов исполнительским и режиссёрско-педагогическим компетенциям в экспериментальной подгруппе на 35–40 % повысился уровень сформированности у них коммуникативной компетентности по сравнению со студентами контрольной подгруппы.


Таким образом, в четвертой главе мы пришли к следующим выводам.

1. В научно-методической литературе накоплен немалый опыт по изучению проблем выразительного чтения. При решении этих проблем за основу авторы брали систему воспитания актёра К.С. Станиславского. Неоценимую роль в развитии театральной педагогики сыграли труды режиссёров Б.Е. Захавы, М.О. Кнебель, Г.В. Кристи, Н.А. Бендер, А.Н. Петровой, а также психологов Б.Г. Ананьева, Л.С. Выготского, С.Л. Рубинштейна, П.В. Симонова и др. Большую работу по созданию системы эстетического образования средствами искусства провели сторонники научной школы полихудожественного образования (С.Н. Батракова, В.М. Букатов, И.Ф. Гончаров, В.А. Ильев, В.А. Кан-Калик, В.П. Кузовлёв, Б.Т. Лихачев, А.И. Савостьянов, В.Е. Язовицкий и др.).

2. Исходя из теории и практики психологии художественного творчества, учёные выделили круг способностей педагогов, работающих по законам театральной педагогики. Эти способности тесно связаны с уровнем восприятия, литературного развития и эстетического сознания студентов и школьников (Л.И. Беляева, Н.Д. Молдавская, О.И. Никифорова, Л.П. Печко и др.). Изучение этих уровней, а также типов личности по классификации К. Юнга легли в основу констатирующего эксперимента нашего исследования. На II этапе эксперимента были изучены способности студентов к художественно-эстетической деятельности по таким параметрам, как свойства личности, её нервные и психические процессы, а также их влияние на коммуникативные способности, умения и навыки. Наибольших успехов в обучении искусству чтения достигают студенты с экстравертной сознательной установкой и преобладанием в деятельности таких рациональных функций, как мышление и чувство. Рациональным интровертам с преобладанием этих же функций труднее преодолевать психологические барьеры в общении. Студенты с преобладанием в деятельности иррациональных функций (ощущение, интуиция) или вообще не выбирают педагогическую профессию, или работать в школу не идут из-за природной неспособности к коммуникации (К. Юнг), склонности к уединению, скрытности характера, неуверенности.

3. При обучении студентов следует руководствоваться основными принципами культуры педагогической деятельности и методической концепцией обучения студентов выразительному чтению, базирующейся на принципах театральной педагогики.

4. Овладение методикой выразительного чтения студентами происходило на занятиях факультатива (спецкурса) «Методика выразительного чтения в школе». Опираясь на труды Н.А. Бендер, В.П. Демина, А.П. Ершова, Б.Е. Захавы и др., мы определили основные компоненты режиссерско-педагогических компетенций (общетворческие, аналитические, суггестивные, экспрессивные и др.). Именно педагогические способности помогают режиссёру достичь художественного результата.

5. Проверку уровня развития у студентов коммуникативной компетентности средствами искусства чтения следует проводить по следующим показателям: 1) преодоление проблемных зон общения и психологических барьеров; 2) владение навыками словесного действия, проявление в чтении таких функций субъекта общения, как: а) когнитивная; б) оценочно-экспрессивная; в) волюнтативная; г) эмотивная; д) коммуникативная. При этом мы разделили компетенции на три группы: общепедагогические, связанные с саморегуляцией и установлением взаимоотношений; специальные, характерные для деятельности учителя-словесника, и специфические, необходимые для овладения искусством чтения. Именно эти компетенции в экспериментальной группе сравнивались до обучения и после обучения.

Основными показателями уровня развития профессионально-коммуникативной компетентности стали общепедагогические компетенции, составной частью которых являются исполнительские и режиссерско-педагогические компетенции. Применение их проверялось во время педагогической практики. Сопоставление с контрольной подгруппой показало, что уровень профессионально-коммуникативной компетентности в экспериментальной подгруппе оказался на 35–40 % выше, чем в контрольной.



Заключение

Проведенное нами теоретико-экспериментальное исследование позволило сделать следующие выводы.

На страницу:
19 из 23